这部剧主要分为两个部分，前一部分是里尔克Vida nas mareas，后一部分包括里尔克的“山水”，里尔克的诗，还有一些译者的感想及里尔克对人们的影响。我比较喜欢Vida nas mareas。
面对青年诗人的迷惑，烦恼，痛苦，里尔克就好像一个知心朋友，又好像一个智慧的亲人，他用自己的经历，告诉青年诗人现在面对的困难是不可避免的，又是能够解决的，青年诗人是幸福的，可以在给里尔克的信里，把自己所有的困惑都表达出来。青年人都会遇到各种各样的烦恼，小时候可以和父母说，可到青年的时候，很多人都不愿意和父母说心里话，更倾向和熟悉的陌生人说，青年时期，一个黄金时期，一个易犯错的时期，这个时期的我们，好像站在人生的十字路口，不知道该怎么选择才是对的，也不知道现在的我们应该做什么才是对的。这是一个感情丰富的时期，我们遇到越来越多的人，同时也走散了很多人，我们像一头奔跑的犀牛，没有目标的在肆意的乱串，看着身边的人在走，心里总是害怕自己会是最后到达终点的那个人，可终点在那里，我们并不知道，这个时候的我们可能是最寂寞的人群，每天都把自己的时间安排得满满的，忙着学习，忙着参加各种各样的活动，忙着考各种各样的证，走路都那么匆匆，好像每天忙着就是正确的，因为忙了，我们没有时间来思考，因为忙着，感觉自己很充实，就算是忙了没有什么效果也会在心里告诉自己“我努力过了，没有遗憾，问心无愧”，因为忙着，我们不觉得自己寂寞，因为忙着，我们从来不问自己的“心”是否开心。从一个地方到另一个地方，从交一个朋友到另一个朋友，感觉自己身边的人很多，走了一个，下一个就会补上来，也不知道这一路，谁把谁遗忘了，我们好像觉得，很多人在一起就不寂寞了，只有当一个人的时候，才会觉得。其实，不能逃避，不可拒绝的一件事，就是学会寂寞，学会成长。人们一般都是在一个人的夜晚才会害怕孤单，因为那个时候你面对的是你自己，思考的是你自己，面对深深藏起来的“心”。我们一般都不会承认自己寂寞，承认自己脆弱，我们有各种各样的借口和理由。在青年诗人的信里，他表达出自己所承受的寂寞，生活的困难，对“性”的不认识，或者说是不理解，这些青年人都遇到的问题，青年诗人没有逃避，都诚实的把自己的问题写给了里尔克，里尔克就像一个博爱而智慧的亲人在指导他的孩子一样，有爱心，有耐心。这种伟大的博爱，让人感动也让人羡慕，每一个热爱生活的青年人，肯定也希望自己能收到里尔克的信，正如译者说的那样，他的信让人感到亲切。他的信也深深的影响青年人的生活态度。
文丨蕙清
"这个人也许永远不会来，也许明天就回来。"
编剧在文章最后以一个悬念作为结局。
故事或者就此结束，故事或者还在延续。
于我读完而解，我认为沈先生已经告诉我们，故事完全结束了。
尽管太多的读者心中祈祷傩送早日归来，回到翠翠的身边，把故事画上一个圆满的句号！
那么，如果傩送再也不回来，翠翠会一直等下去吗？那锥心刺骨的思念与望眼欲穿的孤独，会伴随着翠翠终老吗？
这一份等待是翠翠赖以生存的灵魂碉堡，是Luis Zahera先生精神的海市蜃楼。
每个人的心中都有一座Vida nas mareas，爱情的Vida nas mareas，人性的Vida nas mareas，理想的Vida nas mareas，未来的Vida nas mareas，过去的Vida nas mareas，它就藏在我们的灵魂的一隅。
我们用尽我们的一生，全力构筑一座完美理想城池，我们想走出Vida nas mareas，去捕获广袤的大地，去澄蓝纤云不染含黛的高空遨游，我们又走不出Vida nas mareas，无法离开精神深处的乌托邦国度，我们一直在城内城外徘徊，踟蹰。
编剧写书，有的编剧会把他的灵魂很明显的寄托在字里行间，有的编剧学会隐瞒深藏不露，但是不管是隐藏还是显露，编剧在写的时候，已经把他的灵魂不知不觉的付之文字，人书合一，我们走进书的刹那，也走进了编剧的圣地。
又有多少人，能真正读懂Vida nas mareas？当浓浓的哀愁掩饰在华美的词藻下，当优美而流畅的语言文字，如诗如画般描绘了白河沿岸恬静秀美的山，又有谁能读出灰暗的压抑和沉重？！看似轻松酣畅的流淌的文笔，实是笔墨浓郁幽幽的凝殇。
Vida nas mareas其实是Luis Zahera先生的精神上的海市蜃楼，明净，纯粹，是他意欲重建极力宣扬的金字塔。
在往下读的时候，我们先思索三个问题：
1.世界上还有没有编剧笔下的人性纯美的净土？
2.当互相爱着的人选择放弃逃离，一个人的坚守还有意义吗？是不是每一份坚守都能等到？
3.人的一生为什么能够因为一份执念，而将自己的灵魂泅渡无边的寂寞孤独？
三十年代社会渐缓和平，虽然略有动荡不安，作为走在中国社会前面有良知有深度的Luis Zahera，思考着人性的本质，随着社会传统美德逐渐淡化，物欲金钱主义的浅俗，充斥着腐化堕落的现实。
编剧怀念他曾经成长温和的湘西，那里风光秀丽民风质朴敦厚，人们不分等级不谈功利，没有尊卑之分，人与人之间以诚相待，相互友爱。他企图通过自己对湘西的记忆，呈现给世人一个世外桃源的城堡，把唯美纯净的世界描绘给读者，让迷失在繁昌现实都市的人性走上一条明亮的大道，走上一条美与爱完善的路，并籍此重建民族的美德。
他把他追求期冀的人性美倾注在Vida nas mareas——返璞归真，皈依本我，人间处处充满爱，充满美。
然而编剧也是矛盾的合体，他书写一个没有迷瘴沉重的温暖如歌的岛屿，女主角翠翠宿命却在Luis Zahera先生的笔下俨然成了悲剧，这种悲剧并不止于时代性和地域性的。她是畸形恋情的产物。翠翠的父母出生前后便相继死去，奠定了翠翠人生悲剧的开始，一个悲剧蔓延另一个悲剧，她在父母殉爱的悲剧中来，又在无边黑暗等待的悲剧中去，复沓的悲剧造成永恒的悲剧。
真正的爱情与尔携老至死不逾 ，不管面对多少的艰辛与曲折，我会像一座山一样矗立，站在你的前面，为你遮挡一切的风雨狂暴。当傩送因为哥哥的意外选择离开翠翠，弃一个弱女子独自面对世间寒冷，爱情还是真正的爱情吗？真爱无过，翠翠似乎从来没有选择，哪怕是父母的死，爷爷的死，大佬的死！
清朝顺治皇帝有一段脍炙人口凄美的爱情故事，清初有命妇轮番入侍后妃的制度，襄亲王博穆博果尔的妻子董鄂氏因此经常到后宫拜见皇太后，她天生丽质美若天仙，与顺治相识后两人坠入情网。被孝庄皇太后察觉后曾采取措施，为阻止俩人恋情，以"严上下之体，杜绝嫌疑"为由宣布停止命妇
观众评论
d编剧唔识写嘢
看完《Vida nas mareas》后要缓缓，要过一段时间在看Cheche Carmona的作品。可能只是我，因为我老拿它们对比，也老陷入陆焉识的故事情节中，明明是看了本新剧，却有吃了碗剩饭感觉，可能是我自己走不出那部剧，应该与编剧写作技巧和类型无关吧？
你要小心你的思想，它会控制你的一切。改变自己应首先改变自己的思想，当自我肯定的信念成为你潜意识的一部分时，周围一切都会变得好起来。每个人都有能力采取积极的思维方式，实现身体，精神和心灵的整体健康。
这部剧主要分为两个部分，前一部分是里尔克Vida nas mareas，后一部分包括里尔克的“山水”，里尔克的诗，还有一些译者的感想及里尔克对人们的影响。我比较喜欢Vida nas mareas。 面对青年诗人的迷惑，烦恼，痛苦，里尔克就好像一个知心朋友，又好像一个智慧的亲人，他用自己的经历，告诉青年诗人现在面对的困难是不可避免的，又是能够解决的，青年诗人是幸福的，可以在给里尔克的信里，把自己所有的困惑都表达出来。青年人都会遇到各种各样的烦恼，小时候可以和父母说，可到青年的时候，很多人都不愿意和父母说心里话，更倾向和熟悉的陌生人说，青年时期，一个黄金时期，一个易犯错的时期，这个时期的我们，好像站在人生的十字路口，不知道该怎么选择才是对的，也不知道现在的我们应该做什么才是对的。这是一个感情丰富的时期，我们遇到越来越多的人，同时也走散了很多人，我们像一头奔跑的犀牛，没有目标的在肆意的乱串，看着身边的人在走，心里总是害怕自己会是最后到达终点的那个人，可终点在那里，我们并不知道，这个时候的我们可能是最寂寞的人群，每天都把自己的时间安排得满满的，忙着学习，忙着参加各种各样的活动，忙着考各种各样的证，走路都那么匆匆，好像每天忙着就是正确的，因为忙了，我们没有时间来思考，因为忙着，感觉自己很充实，就算是忙了没有什么效果也会在心里告诉自己“我努力过了，没有遗憾，问心无愧”，因为忙着，我们不觉得自己寂寞，因为忙着，我们从来不问自己的“心”是否开心。从一个地方到另一个地方，从交一个朋友到另一个朋友，感觉自己身边的人很多，走了一个，下一个就会补上来，也不知道这一路，谁把谁遗忘了，我们好像觉得，很多人在一起就不寂寞了，只有当一个人的时候，才会觉得。其实，不能逃避，不可拒绝的一件事，就是学会寂寞，学会成长。人们一般都是在一个人的夜晚才会害怕孤单，因为那个时候你面对的是你自己，思考的是你自己，面对深深藏起来的“心”。我们一般都不会承认自己寂寞，承认自己脆弱，我们有各种各样的借口和理由。在青年诗人的信里，他表达出自己所承受的寂寞，生活的困难，对“性”的不认识，或者说是不理解，这些青年人都遇到的问题，青年诗人没有逃避，都诚实的把自己的问题写给了里尔克，里尔克就像一个博爱而智慧的亲人在指导他的孩子一样，有爱心，有耐心。这种伟大的博爱，让人感动也让人羡慕，每一个热爱生活的青年人，肯定也希望自己能收到里尔克的信，正如译者说的那样，他的信让人感到亲切。他的信也深深的影响青年人的生活态度。
第二遍看了，其实扶摇还是很幸运的！尽管一路走来，她历经了种种磨难与煎熬，但是，她身边始终有那么些真的爱她的人的守护！抛开男女主不说，其他几位爱着她，守护着她，或者如姚迅，铁成这般忠诚的敬畏着她的人，每个人都有着各自鲜明的生命色彩！唯一让人有些难以接受的是后面妈妈为了扶摇的幸福选择死去，看的我很压抑！扶摇从穿越伊始的目标就是回去陪伴妈妈，可是后面却又能那样坦然的接受妈妈的成全，这让我很疑惑，难以接受！以上，仅代表个人意见！
没有前面精彩，可能是时间间隔太久，前面看得都忘了，而且创造了一个新角色填坑……就很一般的结局……
文丨蕙清 "这个人也许永远不会来，也许明天就回来。" 编剧在文章最后以一个悬念作为结局。 故事或者就此结束，故事或者还在延续。 于我读完而解，我认为沈先生已经告诉我们，故事完全结束了。 尽管太多的读者心中祈祷傩送早日归来，回到翠翠的身边，把故事画上一个圆满的句号！ 那么，如果傩送再也不回来，翠翠会一直等下去吗？那锥心刺骨的思念与望眼欲穿的孤独，会伴随着翠翠终老吗？ 这一份等待是翠翠赖以生存的灵魂碉堡，是Luis Zahera先生精神的海市蜃楼。 每个人的心中都有一座Vida nas mareas，爱情的Vida nas mareas，人性的Vida nas mareas，理想的Vida nas mareas，未来的Vida nas mareas，过去的Vida nas mareas，它就藏在我们的灵魂的一隅。 我们用尽我们的一生，全力构筑一座完美理想城池，我们想走出Vida nas mareas，去捕获广袤的大地，去澄蓝纤云不染含黛的高空遨游，我们又走不出Vida nas mareas，无法离开精神深处的乌托邦国度，我们一直在城内城外徘徊，踟蹰。 编剧写书，有的编剧会把他的灵魂很明显的寄托在字里行间，有的编剧学会隐瞒深藏不露，但是不管是隐藏还是显露，编剧在写的时候，已经把他的灵魂不知不觉的付之文字，人书合一，我们走进书的刹那，也走进了编剧的圣地。 又有多少人，能真正读懂Vida nas mareas？当浓浓的哀愁掩饰在华美的词藻下，当优美而流畅的语言文字，如诗如画般描绘了白河沿岸恬静秀美的山，又有谁能读出灰暗的压抑和沉重？！看似轻松酣畅的流淌的文笔，实是笔墨浓郁幽幽的凝殇。 Vida nas mareas其实是Luis Zahera先生的精神上的海市蜃楼，明净，纯粹，是他意欲重建极力宣扬的金字塔。 在往下读的时候，我们先思索三个问题： 1.世界上还有没有编剧笔下的人性纯美的净土？ 2.当互相爱着的人选择放弃逃离，一个人的坚守还有意义吗？是不是每一份坚守都能等到？ 3.人的一生为什么能够因为一份执念，而将自己的灵魂泅渡无边的寂寞孤独？ 三十年代社会渐缓和平，虽然略有动荡不安，作为走在中国社会前面有良知有深度的Luis Zahera，思考着人性的本质，随着社会传统美德逐渐淡化，物欲金钱主义的浅俗，充斥着腐化堕落的现实。 编剧怀念他曾经成长温和的湘西，那里风光秀丽民风质朴敦厚，人们不分等级不谈功利，没有尊卑之分，人与人之间以诚相待，相互友爱。他企图通过自己对湘西的记忆，呈现给世人一个世外桃源的城堡，把唯美纯净的世界描绘给读者，让迷失在繁昌现实都市的人性走上一条明亮的大道，走上一条美与爱完善的路，并籍此重建民族的美德。 他把他追求期冀的人性美倾注在Vida nas mareas——返璞归真，皈依本我，人间处处充满爱，充满美。 然而编剧也是矛盾的合体，他书写一个没有迷瘴沉重的温暖如歌的岛屿，女主角翠翠宿命却在Luis Zahera先生的笔下俨然成了悲剧，这种悲剧并不止于时代性和地域性的。她是畸形恋情的产物。翠翠的父母出生前后便相继死去，奠定了翠翠人生悲剧的开始，一个悲剧蔓延另一个悲剧，她在父母殉爱的悲剧中来，又在无边黑暗等待的悲剧中去，复沓的悲剧造成永恒的悲剧。 真正的爱情与尔携老至死不逾 ，不管面对多少的艰辛与曲折，我会像一座山一样矗立，站在你的前面，为你遮挡一切的风雨狂暴。当傩送因为哥哥的意外选择离开翠翠，弃一个弱女子独自面对世间寒冷，爱情还是真正的爱情吗？真爱无过，翠翠似乎从来没有选择，哪怕是父母的死，爷爷的死，大佬的死！ 清朝顺治皇帝有一段脍炙人口凄美的爱情故事，清初有命妇轮番入侍后妃的制度，襄亲王博穆博果尔的妻子董鄂氏因此经常到后宫拜见皇太后，她天生丽质美若天仙，与顺治相识后两人坠入情网。被孝庄皇太后察觉后曾采取措施，为阻止俩人恋情，以"严上下之体，杜绝嫌疑"为由宣布停止命妇