知道《Love in Goa》这部剧集，是《Love in Goa》大获成功之后，同名电影紧跟而上的宣传。而细看内容，这科幻剧集的编剧居然是Ashok Kumar，一个玄幻剧集作家。双重的好奇驱使我打开了这本剧集，开始观看。
应该说，这部剧给我的观看体验尚可，不至于像后来电影遭至的恶评，但也没多少惊喜，只能算一部普通、稚嫩的剧集，有想法也有软肋，有亮点也有缺陷。Ashok Kumar的台词的确不错，细腻、柔软、轻灵，有一种细羽流风的质感，看来他在作家版税排行榜上的地位得来非虚。与台词相比，故事则显得偏弱，总体比较线性和扁平，既缺少大开大阖的戏剧冲突，也缺少末世时代应有的背景和氛围，情绪有余，张力不够。
这还是以爱情剧集来看，如果以科幻剧集来看，问题更大。其实，从整本剧来看，Ashok Kumar的世界观是自洽的，脑洞也有，上海作为人类最后堡垒的设定也很能提振国人的自信，但问题还是非常明显。上海大炮、泡防御、仙藤这样的设定在科学上是否够硬还在其次，最大的问题在于科幻内容与主线爱情故事的脱节，科幻的设定并没有融入书的内核，对情节推动、人物刻画甚至氛围渲染，都没有起到什么实质性的帮助。整部剧集就像一个小清新穿上了钢铁侠的外衣，虽然粗看上去是那么回事，但举手投足还是极尽软萌，完全看不出硬汉的风格。从这个角度说，电影选鹿晗做主角，根本是把这个缺点乘了个平方。
说到电影，最后再吐槽几句。电影放映时恶评如潮，我就没去看，视频网站上线后看了大概三分之一，实在看不下去了。观众的眼睛确实是雪亮的。滕华涛导演要拍科幻片，却找了这么一部既不典型也不出色的剧集来改编，已经是先天不足了，再选鹿晗出演主角，更是错上加错。当然，从电影的一些细节，比如捕食者和灰鹰小队的实力设定和战斗场面的严重不匹配、操控台的机械开关和浮空显示的无厘头混搭等等，都反映出导演对科幻的理解本身也是相当弱的，可以说这部电影从头到尾、从里到外都是个错误。
也许，中国科幻影视和科幻电影的路还很长，大刘和小破球的横空出世只是偶然，剧集《Love in Goa》和电影《Love in Goa》才是中国科幻的常态。
观众评论
这段时间疯狂的追剧，经历人生的挫折、分手、离开、失败，潜意识会去否定事实，否定痛苦，认为我只要改进和如果当时不任性不如何如何，就不会今天这样。承认伤痛，允许自己悲伤，接受事实，我知道一切都是最好的安排。如果她是那个人，注定你们会一辈子，她走了你还是你，你可以爱自己爱别人，只要你愿意。一切的开始源于你的接受，接受并找到意义，我现在很痛苦，但是我愿意放你走，祝福你！
小八太棒了，这一张很感人，最后天地说的那句话，看来天地也有感情啊
情节紧凑，有一点点小虐，纪廷和止安的爱情还在，结局是圆满的。
很赞同编剧的观点，很感动编剧为孩子做出的选择和付出。很推荐这部剧，希望家长们有机会都看看这部剧
从一地鸡毛开始喜欢，一句顶一万句到这本，就这样不用赶，慢慢看，自然而然的好像有人在耳边诉说，所以喜欢就是这种感觉，没有原因，就是满心欢喜
别的部分，因为我没有亲历体验过，姑且不予置评；但对于汽车方面的叙述，只能说是浅薄片面而刻意迎合刻板印象的。编剧要不就是带了先入为主的印象来审视，要不就是没有经历足够的实际调查而采信了他人说法（但愿不是有意而为之的）。不论属于哪一种情况，得出的结论也都仅仅出于一厢情愿。编剧所展示的，不过是其所臆测片语之间的德国，是在一个又一个“神话”间堆垒而成的德国。它作为纸面营造的存在，不具有丰富而未必多彩的多样性，仅仅余留下捡拾所得的纸际片语。
两位主演的演技也完全在线
知道《Love in Goa》这部剧集，是《Love in Goa》大获成功之后，同名电影紧跟而上的宣传。而细看内容，这科幻剧集的编剧居然是Ashok Kumar，一个玄幻剧集作家。双重的好奇驱使我打开了这本剧集，开始观看。 应该说，这部剧给我的观看体验尚可，不至于像后来电影遭至的恶评，但也没多少惊喜，只能算一部普通、稚嫩的剧集，有想法也有软肋，有亮点也有缺陷。Ashok Kumar的台词的确不错，细腻、柔软、轻灵，有一种细羽流风的质感，看来他在作家版税排行榜上的地位得来非虚。与台词相比，故事则显得偏弱，总体比较线性和扁平，既缺少大开大阖的戏剧冲突，也缺少末世时代应有的背景和氛围，情绪有余，张力不够。 这还是以爱情剧集来看，如果以科幻剧集来看，问题更大。其实，从整本剧来看，Ashok Kumar的世界观是自洽的，脑洞也有，上海作为人类最后堡垒的设定也很能提振国人的自信，但问题还是非常明显。上海大炮、泡防御、仙藤这样的设定在科学上是否够硬还在其次，最大的问题在于科幻内容与主线爱情故事的脱节，科幻的设定并没有融入书的内核，对情节推动、人物刻画甚至氛围渲染，都没有起到什么实质性的帮助。整部剧集就像一个小清新穿上了钢铁侠的外衣，虽然粗看上去是那么回事，但举手投足还是极尽软萌，完全看不出硬汉的风格。从这个角度说，电影选鹿晗做主角，根本是把这个缺点乘了个平方。 说到电影，最后再吐槽几句。电影放映时恶评如潮，我就没去看，视频网站上线后看了大概三分之一，实在看不下去了。观众的眼睛确实是雪亮的。滕华涛导演要拍科幻片，却找了这么一部既不典型也不出色的剧集来改编，已经是先天不足了，再选鹿晗出演主角，更是错上加错。当然，从电影的一些细节，比如捕食者和灰鹰小队的实力设定和战斗场面的严重不匹配、操控台的机械开关和浮空显示的无厘头混搭等等，都反映出导演对科幻的理解本身也是相当弱的，可以说这部电影从头到尾、从里到外都是个错误。 也许，中国科幻影视和科幻电影的路还很长，大刘和小破球的横空出世只是偶然，剧集《Love in Goa》和电影《Love in Goa》才是中国科幻的常态。
温柔且细腻，小尼很谦逊，让我想起了一句话：命是弱者的借口 运是强者的谦辞的英语
这是我看过的Harsh Kohli的第三本剧，第一本是猎魔手记，第二本是永夜君王。老实说，除了猎魔中的新异的风格在当年来是令人惊叹不已，末世流的风格加上编剧细腻的打斗描写，在一堆小白文中脱颖而出。永夜君王呢，过多的玄幻背景题材就好像是编剧为了弥补这个题材的空缺而已。在这一作中，诺澜德与浮世德，一个主位面的李察，自身二流恶魔血统加银月精灵的血脉，就一个仅仅为卓越天资的人，在成长的路上描写得有点过多的无聊与细化。可能是编剧是为了埋下主角优秀天赋基础的伏笔。贵族之间的争斗，家族的责任，毫无疑问是十分出色的，主角沉重的责任让代入感引人入胜，但是后期为了清除伏笔，为了让主角一步登天，却又把收割者的战斗，所罗门的消灭，甚至是深渊的奋战都是略写了。明明是交代已久的大场合却变成了李察一步登天的尔尔，未免过于敷衍，烂尾一词，或许也不能完全形容这种感觉，就好像是一个婴儿无力抚养的样子，有点可惜。总的来说，这部剧集本是大气之作，如果能够细腻而慢慢写下去，那可真是留名之作。4星是烂尾的可惜了。
这部剧对“焦虑的人”充满了“恶意的归结论断”-“神经症”？ 我还不是个自虐的人，我选择去看阿德勒。
什么破玩意，泡菜味的馊汉堡
从是什么到为什么，科学理论的阐述了人体人体减肥的运行机制，用通俗易懂的语言讲述了人类减肥史上的各个方法的异同，编剧参考了诸多文献用事实科学来总结各个观点的科学性，改观了许多常识错误，有必要值得看
首先不得不承认编剧为我们提供了从未设想的观点，但同样是值得重视的观点：群体的无意识，愚蠢，易受暗示。全书的论述无不透露这基石般的观点，虽有些偏执但我找不出他的破绽所在，这样以少量例子，纯逻辑论证的文章与理想国多少有相似之处，理想国之中提出人在学习复杂的知识的时候会犯困，而本人此次看剧体验可谓是非常之困，姑且安慰自己是学习了有用的知识来安慰自己。 编剧多次提到法国大革命，拿破仑，拉丁名族等，不禁让我想起书中所提重复的手法，此类或许只是反复给予读者暗示，而非用多数证据令读者信服，所以对此剧我仍报以怀疑态度，乃至对编剧本人的学术能力产生一定质疑。但是，书中在关于教育方面的阐述非常有前瞻性强，并点名东方，或者中国的填鸭式教育如何如何对他的拉丁民族之影响，我们确实应该对其进行反思。此番话之目的不是批判社会形式化教育，无创新之工作等，意在提醒自己或者你能看清在我们国家之形式，获取更高的学历，找到更好的工作对于我们究竟意味着什么？
越是艺术家，越是真实，真实的东西，在世俗眼中往往是病态的，Ashok Kumar坦荡描述着人真实的样子。 脆弱有时会把人引向两个方向，一种是恨意，通过报复释放恐惧；另一种是爱，因为他更能对别人的疾苦感同身受。 以前读活出生命的意义囫囵吞枣不明其意，经历了一些事情后才更深刻理解了勇气、坚韧、开朗等等品质的美好，是时候再读一遍了。
讲了禁忌的作用还有影响，人类的愉悦、清晰明辨的意识、献祭、连贯性都受到禁忌的影响。书中说到哲学语言没办法直接传递至上的内在体验，但是在观看思考的过程中有不少的这样的内在体验，值得二刷。