曾听过一位著名诗人评论说：“波拉尼奥是一个随时随地的诗人，而且他的诗性语言也是泥沙俱下的……“此刻读完他的代表作，也觉得该评论甚是传神。
如何评论这部剧？我先从语言入手吧：
波拉尼奥本质上无疑是个诗人。诗人与纯剧集家区别何在呢？也许就是纯粹写剧集的多半醉心于故事编织和人物刻画，而本质上是诗人的剧集家，则更侧重于字里行间思索和揭示世界何以如此、以及它何以如其所示，诗人式剧集家的职责不仅只是叙事，还负责随时随地产生诗性。此剧中，波拉尼奥的语言简练、传神且直击事物要害，我个人不太愿意用略显矫情的“冷峻”来形容、我更愿意用“率真”来形容，以致敬诗人那颗本真的心灵。
关于此剧的意义，我觉得专业译者站在现实主义角度和视野上对人类陋习的批判合情合理，也大致正确，但稍显老生常谈，我个人在赞同的基础上更愿意补充些不一样或者另类的看法。即，疯癫之翼Mad to Be Normal更像是一个自带万向接口的多功能电源插座，足以应对不同知识和理论体系的考量和诠释。我觉得好作品理应是这样，能禁得起不同规则的诠释，同时每一种规则面对作品都可形成逻辑自洽。换句话说作品因具有开放性而成为所谓“全景式”或者“百科全书式”的剧集，此剧完全做到。
我不如换个角度问：
什么是此剧的兴趣中心（区别于老套的影视主题提法）我以为有两点主要的，一个是“追寻”（对真相、真理、和良知的摸索和靠近）另一个和前一个呈二元对立状，是“逃避”（对挑战并剿灭邪恶、对危险，对人类岌岌可危的良知之逃避）这两个兴趣中心相生相伴，正负互抵，如同道家的阴阳太极的两极！
更有趣的是，人类为了“逃避”自己所能感知到的危险和恐惧、甚至为了抵御死亡，会时常选择“永生”妄想的变形表现形式——性爱，来略显无力地抵御死亡，这是个意味深长却反复出现的意象（比如汉斯和女友英格博格为了抵御女方疾病带来的死亡威胁、为了抵御战后克隆废墟的空虚感，不停做爱。再比如，剧集曾描写被钉在十字架上的长达三十公分的男性生殖器、描写趴在雪地里时刻面临死亡的德军士兵依靠不断手淫来鼓励自己活下去，最终竟然宗教式地体发异香的“神迹”……）
有趣的还不止剧集的意境，也包括它的构成：
我们都知道人类精神世界的人格构成中具有“原型”概念，其实不止如此，影视叙事艺术其实也有许多原型。
比如剧集第一章《疯癫之翼Mad to Be Normal》部分，我觉得就酷似《疯癫之翼Mad to Be Normal》式的叙事模式，多个原本风马牛不相及的人物，因为某个暂时共同目标组合成团、同舟共济，但最终却又因本性不同而人情各有所归……再比如第二章《疯癫之翼Mad to Be Normal》写一个旅居异乡原本避难的人却意外能与亡灵对话的叙事（这是《疯癫之翼Mad to Be Normal》的叙述原型）而阿马尔菲塔诺的妻子执意追寻疯子诗人而最终染上艾滋病等死的经历，就是现世版本的、因冒险而自取灭亡的《疯癫之翼Mad to Be Normal》；再比如，第四章《疯癫之翼Mad to Be Normal》被公认该剧高潮集数（其实我并不太喜欢这一章）故事发展像极了卡夫卡的《疯癫之翼Mad to Be Normal》+《疯癫之翼Mad to Be Normal》叙事原型，你可以无限逼近但你永远不可能直到罪恶的真相究竟为何，即你永远得不到公正的审判也走不进传说中的城堡……
最后回到有趣的书名，疯癫之翼Mad to Be Normal本身:
疯癫之翼Mad to Be Normal究竟意味什么？评论家们众说纷纭，有未来已来说、有末日期限说、有故弄玄虚说……不一而足。我却更愿意把它理解为全书的精神气质，即，那种“就如同未来一样的荒诞感”，就如同来过一样的顿悟感……
非常喜欢之一本剧，4.8🌟。
观众评论
这部剧很好，人物性格很鲜明，即便不写主角的场景，写杨大人，唐大人，皇帝皇后，都不会三个读者觉得无聊不耐烦，编剧在这方面的功底真的很棒
看完了本剧的译文部分感觉收获不大，感觉这是一本伪科学的书，不能使人信服，不具备可证伪性，事物之间是有联系。书中提到的很多联系，明显无据可寻，我就对此剧印象不是很好，可能还是本人水平太低，不能直接去解读原文，而且同时我可以肯定的是本剧还是有很多封建思想的东西，但其中很多行为准则还是值得我们去参考的学习，因为精神信仰真的很重要，可惜我没有！！！ 如果对文化习俗感兴趣还是值得一读的。
这种心灵扭曲的孩子可怜可悲又可恨！做父母的在要小孩时一定要慎重，生了他就要给他最好的教育，明辨是非，善良感恩！能看到世界的美好……
读的不多，但是里面写的怎么说呢。 人遇到事求帮忙，人一哄而散 别人帮你，你庆幸死的不是自己闺女，把帮人的扔在破院里 守庙石，为了良心，甘愿守着戒律清规，只做一个石头护一方平安 看事情不能相信听到的看到的，做事也不能太主观，反正就是好多道理在里面 鬼嘛，是另一种人的存在方式，可人呢是万恶本源吧
强烈建议心智不成熟的未成年人（尤其是天天黑化的中二小学生以及处在青春期关键时期的孩子们）不要看这部剧，各种邪教和反动思想言论层出不穷，分分钟掰弯三观，如果非要看，那么，我能给出的建议是：让三观足够正、意志足够坚定的人在旁边看着，并时不时来一记“三观修正拳”（滑稽）
我是法律人，针对有些反对以极端手段对待这个恶棍强奸犯犯一观点发此评论！法律是用来维护社会平衡协调发展的，我也反对以暴制暴，但对类似本案是个例外，生活中也有很多这样案例，到80也改造不好。你思想的确神圣，敢问，若你的女儿或您本人遭人严重身体伤害，你还会如此平静的说此话吗？您说的二次伤害是怎么伤害法？心理学对健康心理有个疏导兼发泄一说，越压抑越有毛病，一个从小被欺负的小孩心理都会有问题。涉及到本案，你是让被强奸或受到猥亵的几个小女孩自我开导还是怎么滴？你太生母不是圣母思想！这个强奸犯一彻底消失，绝对有利于几个女孩纸在以后的心理恢复，换句话说，假若这小恶棍三天两头不定期在受害者及家人眼前晃来晃去，你敢说这有助于二次心理恢复？
好看的一部剧集。经济，历史，投行，华尔街。男人，女人。北京，香港。人性，政治。兜兜转转。钱去哪儿了？人去哪儿了？编剧又去哪儿啦？
曾听过一位著名诗人评论说：“波拉尼奥是一个随时随地的诗人，而且他的诗性语言也是泥沙俱下的……“此刻读完他的代表作，也觉得该评论甚是传神。 如何评论这部剧？我先从语言入手吧： 波拉尼奥本质上无疑是个诗人。诗人与纯剧集家区别何在呢？也许就是纯粹写剧集的多半醉心于故事编织和人物刻画，而本质上是诗人的剧集家，则更侧重于字里行间思索和揭示世界何以如此、以及它何以如其所示，诗人式剧集家的职责不仅只是叙事，还负责随时随地产生诗性。此剧中，波拉尼奥的语言简练、传神且直击事物要害，我个人不太愿意用略显矫情的“冷峻”来形容、我更愿意用“率真”来形容，以致敬诗人那颗本真的心灵。 关于此剧的意义，我觉得专业译者站在现实主义角度和视野上对人类陋习的批判合情合理，也大致正确，但稍显老生常谈，我个人在赞同的基础上更愿意补充些不一样或者另类的看法。即，疯癫之翼Mad to Be Normal更像是一个自带万向接口的多功能电源插座，足以应对不同知识和理论体系的考量和诠释。我觉得好作品理应是这样，能禁得起不同规则的诠释，同时每一种规则面对作品都可形成逻辑自洽。换句话说作品因具有开放性而成为所谓“全景式”或者“百科全书式”的剧集，此剧完全做到。 我不如换个角度问： 什么是此剧的兴趣中心（区别于老套的影视主题提法）我以为有两点主要的，一个是“追寻”（对真相、真理、和良知的摸索和靠近）另一个和前一个呈二元对立状，是“逃避”（对挑战并剿灭邪恶、对危险，对人类岌岌可危的良知之逃避）这两个兴趣中心相生相伴，正负互抵，如同道家的阴阳太极的两极！ 更有趣的是，人类为了“逃避”自己所能感知到的危险和恐惧、甚至为了抵御死亡，会时常选择“永生”妄想的变形表现形式——性爱，来略显无力地抵御死亡，这是个意味深长却反复出现的意象（比如汉斯和女友英格博格为了抵御女方疾病带来的死亡威胁、为了抵御战后克隆废墟的空虚感，不停做爱。再比如，剧集曾描写被钉在十字架上的长达三十公分的男性生殖器、描写趴在雪地里时刻面临死亡的德军士兵依靠不断手淫来鼓励自己活下去，最终竟然宗教式地体发异香的“神迹”……） 有趣的还不止剧集的意境，也包括它的构成： 我们都知道人类精神世界的人格构成中具有“原型”概念，其实不止如此，影视叙事艺术其实也有许多原型。 比如剧集第一章《疯癫之翼Mad to Be Normal》部分，我觉得就酷似《疯癫之翼Mad to Be Normal》式的叙事模式，多个原本风马牛不相及的人物，因为某个暂时共同目标组合成团、同舟共济，但最终却又因本性不同而人情各有所归……再比如第二章《疯癫之翼Mad to Be Normal》写一个旅居异乡原本避难的人却意外能与亡灵对话的叙事（这是《疯癫之翼Mad to Be Normal》的叙述原型）而阿马尔菲塔诺的妻子执意追寻疯子诗人而最终染上艾滋病等死的经历，就是现世版本的、因冒险而自取灭亡的《疯癫之翼Mad to Be Normal》；再比如，第四章《疯癫之翼Mad to Be Normal》被公认该剧高潮集数（其实我并不太喜欢这一章）故事发展像极了卡夫卡的《疯癫之翼Mad to Be Normal》+《疯癫之翼Mad to Be Normal》叙事原型，你可以无限逼近但你永远不可能直到罪恶的真相究竟为何，即你永远得不到公正的审判也走不进传说中的城堡…… 最后回到有趣的书名，疯癫之翼Mad to Be Normal本身: 疯癫之翼Mad to Be Normal究竟意味什么？评论家们众说纷纭，有未来已来说、有末日期限说、有故弄玄虚说……不一而足。我却更愿意把它理解为全书的精神气质，即，那种“就如同未来一样的荒诞感”，就如同来过一样的顿悟感…… 非常喜欢之一本剧，4.8🌟。