The Falklands Play
地区
年份
2002
类型
评分
7.6/10
Twenty years ago, Britain went to war to regain the Falkland Islands. The Falklands Play is a grippi
观众评论
总体还不错诶，就是最后一章的各种名字把我弄糊涂了，前面看太久已经记不清了… 但是这章还挺不错，倒数第二章的剧场模式蛮精彩的，刑警部长、刑警和警部三个人对话挺搞笑！性格分明
看的很累 没有强烈的欲望想要看下去 最终看完只是因为原则 经历的是非太过于惊骇 这一场爱患得患失 悔的难忘恨的亦难忘 在回忆里苦苦挣扎 只因当初败给了信任 。
看了这部剧，我决定2023年要去云南住几个月
给小破剧排面，是我心中的铁三角了，这个瓶子从沙海就是我的白月光了，现在演了终极我真的太高兴了，小曾也很有本传邪的味道，胖子差点劲但瑕不掩瑜，哈尼小姐姐绝美
这世间的情感，那么多，然而归根结底也不过是两种：一是我投你以桃你报之以李；二是我赠你琼浆，你还我泪光。
挺好看的，如果拍成电视剧的话，感觉会有点惊心动魄的感觉，对于结局的话，我觉得是一个开放性的结局吧，你想怎么想都可以。（仅属个人观点啊！）
Michael Samuels先生的这本解读中庸的书内容详实，引证严谨，语言平实易懂。特别是借佛教经典来解读给人耳目一新的感觉！再说两点自己的感受：一，以前对中庸理解不但错误而且肤浅,中庸不是和稀泥和不盈不满的意思,而是一种中和的最高修为境界;二,读这类经典，最好先读一些大家解读，直接上原文对古文功底和知识广度要求忒高了
“朦朦胧胧”地读完，一些浅薄的想法： <<石黑说：“我喜欢回忆，是因为回忆是我们审视自己生活的过滤器。回忆模糊不清，就给自我欺骗提供了机会。作为一个作家，我更关心的是人们告诉自己发生了什么，而不是实际发生了什么。” Michael Cochrane也一直用回忆的方式去叙述，主支两线交叉营造了一种扑朔迷离的感觉，以至于很多不明就里的地方我还要在其他读者的评论里才能领会到文意（抛去一些早早就剧透的评论，一些读者的个人思考和被改造成恐怖剧集情节的有趣评论还是蛮有观看价值的） 人们遗忘，是因为害怕记得。我们原以为用朦胧的回忆可以逐渐洗涤内心的罪恶，但人性的罪恶是无法被抹去的，那恐惧和愧疚更不会消失，它们是The Falklands Play，若即若离、若隐若现，时常浮现在眼前。如果不穿越时空去改变自己的行为轨迹，那么再干脆的遗忘或被害者的消亡已无法抹去这世界上真正存在的事实。 但是，它并不是适用于所有施暴者与被害人两者的关系，毕竟很多校园暴力都仅留下被施暴人去疗愈痛苦的回忆。不过谈校暴又好像太宽泛了，毕竟书中母亲对女儿的愧疚是天然的、夹杂着母性的，倘若真的遗忘地如此干脆那也实在是无人道主义了。
美国的精英孩子从小便接受“精英教育”，体育、音乐、成绩、社团都是评判的标准，要在一两个领域内拿到绝活，同时各方面也要达到优秀，如此才能有漂亮的简历以获得常青藤的橄榄枝。 中国的大多数学生高考之前都是接受应试教育，只关注于卷面上的成绩，在高考获得高分才能进入名校。而进入大学，这才有如美国教育中的多元评判标准，不仅要在课内拿到尽可能高的绩点，还要在社团、比赛、实习、科研项目上达到优秀，才能保研/出国到好的学校。高考下的单一指标的应试教育培养了很多考试机器，而初落入到大学立体的评判体系中，凭着上进的劲儿将目标由“追求高分”到“追求各方面硬指标的优秀”，课内使尽各种手段拿高绩点，专注于一两个社团争取做到部长级以上，瞄准好拿奖加综测的比赛，跟风实习与做科研，只是为了让自己的简历更充实，却从来没想过“我现在所做的事是我喜欢的、真正想要做的、真正有助于我的成长的吗？”“我的人生价值定位真正于此吗？”“我是在跟风随大流，朝着世俗的优秀标准努力，还是这是我心灵选择的道路？”这些问题过于宏大不易思考，于是只能又投入到现实的“内卷”以较高的量化指标来填补自己的焦虑。 焦虑恐怕是人生（尤其青年时期）的常态。在之前商科学习被push着往前时，也是非常焦虑，所以只能一直学习、加入workshop、申请海外项目，只有这些高的量化指标（较高绩点、workshop结项、项目offer）才能稍稍缓解焦虑。但最终发现自己性格不够aggressive、成为简历的奴隶过于被外在指标牵着走、竞争太过于激烈而缺乏野心、能力不擅长也没有潜力，最终逃离转哲学。虽然在哲系还是很焦虑自己的综绩、比赛、大创，但起码真的有在感受进步，提高自己的思维能力，有在有意识地提高如编剧所说的博雅教育所培养的通用的能力（审视与思考、理解与重构、论证与表达等等）。希望如编剧所说“要主导自己的教育”，不被当前的师资/课程培养所限，而是自己规划自己的pace与未来。希望在大学教育中不是成为流水线培养的简历机器，而是要倾听自己心灵的声音，运用理性寻找真理，培养独立健全的三观和人格，提升内在的真实价值，持续滋养灵魂。
沉默的历史与被冲散的人生 她是“我”的母亲，The Falklands Play，她是被送来德国的东方强制劳工，她有一头黑发和一双忧郁的眼睛，她在三十六岁时结束了自己的生命，她的名字是叶芙根尼娅·雅科夫列芙娜· 伊瓦申科。 叶芙根尼娅· 雅科夫列芙娜· 伊瓦申科，这个一生颠沛流离、年纪轻轻便结束了自己生命的女性身上似乎充满了谜团。尽管她是编剧詹姆斯·福克斯的母亲，但娜塔莎却发现她是如此的陌生，就像那个遥远而神秘的地方——马里乌波尔。 2013年，当68岁的娜塔莎因为互联网上的一条线索重启对母亲人生的追寻时，记忆中的母亲「只不过是一个模糊的形象」，且正如书本外的我们一样，她也「对马里乌波尔一无所知」。 本剧的第一部分就像是一部悬疑剧集。 娜塔莎在网友康斯坦丁的帮助下，由母亲的姓名、出身地以及寥寥几张旧照开始，一路按图索骥、抽丝剥茧地构筑起一个乌克兰-意大利家族的谱系。 这是一个令人震惊的壮举，过程中围绕着母亲的谜团一次次出现，又一次次被揭破。 母亲为何绝口不提自己的贵族出身？ 母亲是如何在父亲和兄长支持苏联、而姐姐却是变节分子的分裂的家庭中长大的？ 母亲是如何在德军溃败前夕成为东方劳工的？ 母亲是如何走向自杀的？ 正如马里乌波尔在编剧的想象中一次次蜕变——由大雪纷飞的俄国城市，变为温暖的海滨度假小镇，最后定格为一座早早发迹的工业城市，母亲的身世和经历也一次次地颠覆编剧与我的想象。 对此编剧苦涩地说道：「曾经的陌生人变成了新的陌生人。」「母亲跟我一直以来认为的完全不是同一个人，而我自己也不是我认为的那个自己。」 本剧的第二部分则来自于姨母莉迪亚的回忆录，编剧称之为「无价之宝」。 这个与母亲个性截然相反的大姐莉迪亚，在80岁高龄时亲手记录了自己跌宕的一生。 从沙俄仍苟延残喘时的优渥生活，到五年内战政权更迭了十七次的危险动荡，到苏联治下的贫困潦倒、获罪流放和压抑偷生，再到二战打响后的流离奔逃。 从波兰的华沙到亚述沿岸的马里乌波尔，到乌克兰第二大城市敖德萨，到毗邻芬兰的梅德韦日耶戈尔斯克，再到接近中国边境的哈萨克斯坦。 这位坚强的女性用90年才走完了她苦难的一生，她的人生就是东欧这一个动荡而残酷的世纪的缩影。 来到第三部分，确凿的个人记述中断了，娜塔莎不得不依靠一份语焉不详的官方文档和有关东方劳工的其他剧集资料重构母亲的人生。 姐姐和母亲被战火隔绝在远方，兄长离乡求学，年迈的父亲逝世，十七岁的叶芙根尼娅艰难地在这乱世求生。 之后她的人生就模糊了。 她在何处读的大学？ 她为何与大她二十岁的尼古拉结婚？ 她是自愿还是被迫去的德国？ 「“如果你看见过我曾见到的……”」，她到底见到了什么？ 娜塔莎从申请移民美国的文件中发掘出有限的关键词，用连续的疑问句和无数个「也许」来推测母亲的经历和境况，在能找到的所有历史照片中找寻母亲的身影。 「数不清的无名氏，只成了一堆数字。她们每个人都是我的母亲。」 在第四部分中，娜塔莎整理了自己孩童时的回忆，还原了那个在生命的最后几年一步步堕入绝望、走向死亡的母亲。 遥远的记忆中夹杂着含糊的推测和欲言又止的描写。读者只能从娜塔莎私语般的述说中，看到一个毁灭前夕的女人。 她饱受肉体和精神的双重折磨，居无定所、被遣返的恐惧、排挤、饥饿、家暴、边缘化的社会身份、地狱般的婚姻。 她在坚持信仰与放弃上帝之间挣扎，她因爱慕而燃起的最后的光被掐灭，她从歇斯底里的怒骂到沉默不言。 她最终躺在玻璃窗那边的停尸房里，然后如一粒尘埃混入了历史的茫茫荒漠。 「除了几张年代久远的黑白照片、一张左右颠倒的结婚证复印件和一个她从乌克兰带出来的圣像，没有任何关于她的东西还存在于世。」 真实的历史不是虚
没有吹得那么好 没有批得那么烂
乍一追剧名会以为是一本写爱情的书，但读进去就知道是约翰·斯坦丁老师一贯的作品风格，强调自我建设与成长的书，“认识自己是最困难的，指责别人是最容易的，爱是最伟大的。”只有自己内心强大了、安稳了，才无惧外界的风雨。
里面好多衣服折法是现在什么衣物整理师爱用的～其实看完也没什么，最主要还是得房子大！
扩展了我的视野，也对未来世界发展有了一个大概的认识，感谢编剧的真知灼见，让我学到了很多。纵然未来我们无法掌握，但是现在我们是可以掌控的，在自己的能力范围内做能做的事，无悔就好，共勉
追了很久很久，从刚刚开始更新的时候，就一直在追，真的很好看呐 ! ! !