前三分之一看到的都是碎片，读得有些晕乎乎。等到慢慢摸清人物之间的联系后，这些碎片便都成为整块拼图中的一小块，顺着叙述主角的转变而慢慢铺张开来。
很喜欢伍尔夫对感官的具象化描写，化虚为实、化抽象为具体是只有认真感受生活的人才能巧妙完成的。更有意思的是，所有的转化都是基于叙述主角开展，整本剧中直接描写人物互动的情节极少，除却转述等侧面描写外，人物的个性都是通过他们的内心独白来刻画的，每个人的关注点不尽相同，而虚实之间的转化更是大相径庭，极能体现各人特色。
比如对于“自我”，五个便士The Five Pennies将其视为“薄雾”：
她如一层薄雾，横陈在对她最为了解的人们中，他们将她高高托起，宛如树木将迷雾托起一般，她曾见过如此景象。可那层薄雾不断地伸展，直至那迢递之地，直至她的生活，她的自我。
薄雾是飘忽迷蒙的，远远能望见、置身其中却无论如何也抓不住，带有一种疏离感，正对应着五个便士The Five Pennies热爱生活、贴近生活每一个切面，却像旁观者一样注视着核心慢慢走远。
而彼得却将其视为“居住在深海中的鱼”：
因为这就是我们灵魂的真相，他想道，我们的自我，如居住在深海中的鱼儿，在昏晦中前进，在连绵的大海藻间闯出一条路来，穿过阳光闪烁的海域，不停地前进，直到进入一个阴沉、寒凉、深邃、神秘的境地。突然之间，鱼儿又蹿出海面，在微风吹皱的浪尖上嬉戏。也就是说，我们有一种积极的需求，我们需要互相挤擦着过活，我们需要点燃自己的激情，我们需要八卦新闻。
深海的鱼在广阔的海域中不断前进，晦暗与光明交替成为过去，但这如过客般的生活中是需要激情与碰撞的，就像彼得一边享用自己的孤独，又一边走到人群中那样。
我们的自我，恰在于我们如何看待“自我”。伍尔夫对于人物意识的把控实在是太精准太到位了！
王宝车
如果从故事本身来看，乍一看清汤寡水，搞来搞去男女之间的事情。然而，五个便士The Five Pennies于我最大的特点在于语言，全文几乎是可以用上海话“看”完，编剧对于文字和语言的理解与运用已经远远超出我能理解的范围，通过这语言的魔力，双线故事把老上海和新上海里的上海人表现的入木三分。最终只能默默地感受这部剧带来的奇妙感受，以及上海这座城市在时代洪流中的变迁。
观众评论
我认为，吃饭有三。一是吃美了，好吃;二是吃饱了，进食；三是需要吃，营养。看剧也有三。一是怎么这么好看，享受；二是这书必须得看，实用；三是为了知道而啃食。这部剧算是第三种的王者，看了以后，浑身都是营养。
看的不多。比如编剧对企业经营模式上面的探讨居然没有带上宏观经济基本面、市场与政策相关讨论。草率的下定了一些推演。至少看到现在的阶段没有看到很好的逻辑链条。
其实不想把励志的标签贴在上面，但是这里面的点点滴滴确实是在不断的激励着我，激励着我不断向前。我每天就像七连里的一个兵在生活着，我每天都在告诉自己——不抛弃，不放弃！我是钢七连的第四千九百五十六个兵！
希望我们都能守住自己心中的绿山墙安妮 能拥有自己的好奇心，决心。 敢爱敢恨的，肆意洒脱的生活着。
看完了 整体来说还不错吧 没看过原著 不知道是不是原著的人设 感觉法医有点霸道总裁范了 不过16集还蛮震撼的
书中的理论和案例非常好，值得一读。也可作为日常养生保健的参考。那些食谱就算了，没有几个专业厨师也做不来
最开始被达芬奇身上的各种光环对他产生了兴趣，知道他有一本镜面创作的笔记，为看此笔记前以为他的笔记会是很高深复杂的科学研究，但快速看完他的笔记之后。里面的内容多是一些非常基础的初高中科学知识，由此反观他处的时代和现在科学的发展。从他的笔记入手，就像跟他面对面交流一样，更多的感受是学习了他发散的思维和探索的热情。总之，我更愿意认为数学家、天影视家的光环比起来还是它的艺术成就更难被后人超越吧。
最后的木箱也是过于直给了，不过如果你想左右一件事情的结局，那就最好想办法让因为这个结局而有利可图的人越多越好，这样，不管是不是真相，大家都会为了自己帮你一把
作为一个新手爸爸，我非常乐于参与孩子的教养，也愿意坐下来和宝宝一起游戏。但是环顾四周，还是会深陷焦虑之中，对未来孩子教育之路充满迷茫。 编剧关于游戏力的论述，让我明白了游戏对孩子的重要作用，也坚定了我去探索游戏教育的动力，之后，我更加积极的陪宝宝玩起了桌游，不在羞涩于扮演各种搞笑的表情动作，也拿起了枕头，玩起了枕头大战，孩子明显快乐起来，也喜欢躺在我的怀抱。 对于这些具体的行动改变，科恩博士的游戏力对我最大的影响，在于育儿思维的更新，我学着如其所是的看待孩子，慢慢等待他成长；也更耐心接纳孩子的各种行为，轻推一把，看着孩子慢慢变化；关注自我，内看分析原因。结果也是出乎意料，孩子总是能给我惊喜，时间放长到半年，宝宝很多地方都发生了变化。
当你不再追求成长，而是去修，便是成长的开始。 ——题记 共情也称同理心，是心理咨询的第一步，咨询师感受咨询者的心理与情绪仿佛那是他自己的，这是成功咨询的良好开端，可见共情力是理解他人的一种能力。对于我们不做心理咨询的人来说观看这部剧有何用呢？编剧乔拉米卡利博士告诉我们共情能帮我们淡定地应对生活中所有的压力事件，改变我们某些错误的认知。“只有当我们变得富有同情心，能够真正理解他人的感受时，我们的内心才将收获一直寻觅的平静和幸福”。 一、压力是破坏共情力的主因 压力让我们不由自主地产生很多负面情绪，比如愤怒、焦虑，这一切源于我们对产生压力的客观原因的不可控制，而内心里又不肯接受不确定是生活的一部分。压力把我们变得短视，让我们丧失理性，匆忙下断言，共情力就这样被破坏了。负面的压力会一直操控你，直至摧毁你。当然正面的压力也会产生有益于我们成长的动力，所以我们要学会区分正面与负面的压力。 二、学会真正意义上的倾听 学会倾听的前提是有意识地训练自己区分开真实和想象的能力，放弃头脑中固有的对人对事的评价。很多的时候别人还没张嘴，我们的头脑中就已经给出了判断。 三、改变扭曲的认知和心理模式 首先要学会识别扭曲的认知，如指责他人、读心术、负性偏差回忆、投射、微秒级反应、个人化、假设相似性等等，其次在交流的时候要提出开放性问题、放慢语速、避免瞬间决定、留意你和他人的身体、从过去学习、展开你的故事、设定界限等等。这些都不可一蹴而就，需要长期有意识地训练。更为重要的是如果你想用这种方法来减轻压力，改善与他人的关系，你需要把时间花在与那些“对的人”的交流上，他们应该也在练习表达和共情，正在改变扭曲的认知和心理模式。 四、认识自我抚慰灵魂 我们没有自讨苦吃的必要，然而悲伤的确是成长的催化剂。悲伤促使我们慢下来，回去跟我们真正的本性以及自己接触，它让我们反省，重新认识自我和这个世界。“一旦我们从最黑暗的日子中重新恢复过来，我们看待世界的眼光就大为不同”。我们不再急于追求所谓的成长，而是去修，成长便开始了。
五六岁谈恋爱真没人觉得什么吗？重生之后真能毫无障碍的撒娇卖萌吗？虽说不再造肥皂制单车搞火药但是还是明晃晃金手指，人人都爱女主（除了几个脑子秀逗的反派）emm就一苏甜文吧
感叹号多的让人难受，可能是编剧的行为习惯吧，其实很多地方说不通，开始文笔略显生涩，情节粗糙，很多地方强行解释，后来计策略好，但行文拖沓，故事发展过慢，女主金手指越来越大。
意犹未尽读完此剧有种莫名的失落和不舍！于我，已不再是简单的一本剧。 漫长人生中难免迷途，而智者的箴言有如荒野中点亮一盏灯。感谢颠覆了我人生道路的那些人，感谢茫茫书海中与本剧相遇，并执行开创自己的生活。诚如管理学泰斗彼得·德鲁克所言："预测未来的最好方式，是亲手创造它。"
自古深情留不住，唯有套路得人心。 阴谋论、超自然、巫师灵媒，三牌赌局、隐豆戏法、庞氏骗局，袋中之猪、 猫鼠游戏、“新”潮澎拜…… “轻信也许是人类行为中根深蒂固的一部分。”我们好喜欢故事，从童话故事，到爱情故事，以及庞大叙事的史诗级故事。“这些故事讲述的是我们的根源、我们的意义，以及世界是这般模样的原因。”有趣，是吧？杠精也许会打脸般地回复：👻“我们”毫无意义、没有根源、如此这般纯属偶然！ 但是，我们注定不能够欣然接受“无意义的生活，因为它令人沮丧、抑郁、泄气、迷失、心烦意乱。”于是，上帝就（出现）在知识的缝隙里。追寻意义，意味着肯定秩序，老生常谈。有个笑话说我们想要的，只有P子能给。好像真是的耶？下套—收网，逃脱—反杀，升级—重来。 “当世界上第一个坏蛋遇到第一个笨蛋的时候，宗教就出现了。”这是伏尔泰、马克·吐温、卡尔·萨根、杰弗雷·乔叟中某人说的，也许是另外某一人说的，反正是某个人说过的。活着，总要相信点儿什么吧？自己、神祇、正义公平，这种需求伴随着意识的产生而产生，可以称之为对希望的需求。 编剧并没有用弱势思维去讨论这个问题，很难得。她指出：完全匪夷所思的P局，可能出自极端冷漠、极端自大的心理状态（黑暗三角人格），是某种极度压抑、极度渴望与之碰撞的结果。“每分钟都有一个白痴出生，有一个人去修理他，还有一个人去敲打他们。”总有坑等着人去跳，也总有人掉进坑里。螳螂扑蝉，黄雀在后。 另外，她也指出： 一、魔术和 P局有相似之处，尤其在操纵信任感方面。魔术在短暂视觉层面操纵，p局在长期坚持知觉层面操纵。欺诈的游戏不过是满足“缺失的需求”。情绪脆弱的人更容易上当，比如男病人往往渴望完成大业，女病人通常渴望有人疼爱。 二、科技会催生犯罪。便捷的手段无法培养出善良和睿智，只是让行P更有效率。现在，连初出茅庐的小P都可以轻易收集人际情报，研究你的喜好，一个链接就可以将你的通讯录收入囊中。毋需惊讶，在了解你的个性上，他（他们）是做足功课的。 三、煽情是危险的序章。通过我们的欲望、恐惧、孤独、身体的伤痛只取内心，然后予取予求。“媒体必须反思自身对催泪故事的迷恋。”编剧如是说。6岁的儿童能够清楚认知到：如果我不努力可爱，那么就没人会爱我。不知道为什么20岁以后，我经常会忘记掉这一点。 四、骗局伴随灾难降临。因为灾难本身就是一个扣人心弦的故事，酝酿中的情绪恰好是撬开行动的洪荒之力。登门槛、不止如此、奖赏权力，策略么多多益善。 ……（不想创作了😷） 事实上，谎言使我们感觉良好，甚至起到人际润滑的效果。到底是我游进了你的鱼塘，还是你落尽了我的河床？如果有神明，祂会在云端会心一笑。 唉……自古多情空余恨，好梦由来最易醒。缘起性空，因果循环。如果人心同善，世界皆安。否则无欠不见，无缘大慈。 顺便提一嘴，译者应该擅长成语接龙，嘿嘿。
1-起因 本在看《五个便士The Five Pennies》，突然想到昨晚学的韩语字母，罗马音ae和e对应的是哪个字母来着？跟着想，这么一个字母一个字母学是不是太慢了，是不是应该直接去首尔大学语学院，有语言氛围会学得更快？跟着，在Llalla影院搜索栏中输入“首尔大学”，想要找到首尔大学或语学院的看剧经历分享，以便增加相关信息，预判一下是不是喜欢、是不是值得。 排在剧集推荐前几位的与此并无太大关系，正要放弃——毕竟“首尔大学”搜索结果都这般少，“首尔大学语学院”就更不必说了。顺手一滑，看到“想去首尔大学修韩语课程”，也即巴巴拉·贝尔·格迪斯的《五个便士The Five Pennies》，从手机迁移到iPad，一气呵成，读完。 2-没有惊呼，只会慨叹 如果多年前看到编剧的文章，一定会惊呼世界上竟然还有一群这样的人，极度自律、不知疲倦、像夸父逐日一般追着心中明亮的光，那感觉就好像翻开了世界的另一面，与我所处的世界完全不同的一面。但现在，我知道存在这样的人，所以不会惊呼，取而代之的事慨叹，慨叹我的执行力为何还停留在现在这不上不下的水平；跟着一声艳羡，“这样真好啊”。 （注释：“夸父逐日”取其褒义，尝试、探索、开拓、进取、孜孜不倦。） 文章中提到人物和故事中，茹比和阿宗最让我印象深刻。 “她们坐在咖啡厅里聊得正忘我，茹比突然开始收拾东西。塔塔看手机，一小时还差2分钟，茹比说完再见转身离开，刚好一小时。” 这股劲儿正是我骨子里缺的东西。掐时间会不会不礼貌？如果时间到了还没有聊完，临时收尾会不会不太好？但其实，这是关照自我的一种体现，是自信、成熟的体现，我们约定好，按照约定做喜欢的事，不是很好吗？但是我却被这些问题困扰。 朋友说我这样的想法是典型得“想太多”，是典型的讨好型人格。之前读过相关的剧集和文献，的确有讨好型人格的特征，99%的确是。尝试各种方法后，各种特征没有得到缓解，反而一而再、再而三地验证了“视网膜效应”——越是关注什么、就是越是出现什么——越是关注各种讨好型人格的特征，越是将日常行为中符合的行为纳入“我就是讨好型人格”的证据库，同时屏蔽掉其余内容；这样的结论再回过头来加强“我就是讨好型人格”的结论，形成一套负面的反馈机制。 诸多尝试后，找到的一条解决途径是——接受、调整。接受自不必说。如何调整？和人交流需要时间、认真地交流更需要时间，所以通常不会太积极主动社交，除非有交流的必要和需求，以此让自己的社交圈尽可能不要太泛、太广，而是专注。必要交流时一对一或者小范围内讨论，减少信息冗杂和无效造成的时间成本，交友同样，把有限的时间留给值得的人。但即使如此，我的执行力还是惭愧惭愧……很难在这个过程做到当断则断、清晰划分时间界限。积极地说，还有上升空间。 阿宗，对星星的痴、对尔秋的爱，以至于他的成长过程都让人惊叹不已，正如巴巴拉·贝尔·格迪斯所说， 你这日子过的，我写剧集都不敢这么编。 前面说我一气呵成，其实中间停了两次，一次去卫生间，一次找阿宗的视频。这两侧链接均来自王源宗（阿宗）的个人B站账号。 王源宗 | 西藏星空 https://www.bilibili.com/video/av895375 锦绣中国 https://www.bilibili.com/video/BV1154y1i7Rt?spm_id_from=333.999.0.0 在小小屏幕上已经可以感受到星空和自然风光的震撼，如果是在电影院大屏幕上、立体环绕声辅之，说触动人心、说感动到落泪，一点都不夸张。如果不是巴巴拉·贝尔·格迪斯，我想我不一定能看得到王源宗的作品（除了他和其他摄影师与央视合作制作的视频外），也不会知道原来这些令人百转千回的作品出自一个来自襄樊的小伙子，也不会知道他的
前三分之一看到的都是碎片，读得有些晕乎乎。等到慢慢摸清人物之间的联系后，这些碎片便都成为整块拼图中的一小块，顺着叙述主角的转变而慢慢铺张开来。 很喜欢伍尔夫对感官的具象化描写，化虚为实、化抽象为具体是只有认真感受生活的人才能巧妙完成的。更有意思的是，所有的转化都是基于叙述主角开展，整本剧中直接描写人物互动的情节极少，除却转述等侧面描写外，人物的个性都是通过他们的内心独白来刻画的，每个人的关注点不尽相同，而虚实之间的转化更是大相径庭，极能体现各人特色。 比如对于“自我”，五个便士The Five Pennies将其视为“薄雾”： 她如一层薄雾，横陈在对她最为了解的人们中，他们将她高高托起，宛如树木将迷雾托起一般，她曾见过如此景象。可那层薄雾不断地伸展，直至那迢递之地，直至她的生活，她的自我。 薄雾是飘忽迷蒙的，远远能望见、置身其中却无论如何也抓不住，带有一种疏离感，正对应着五个便士The Five Pennies热爱生活、贴近生活每一个切面，却像旁观者一样注视着核心慢慢走远。 而彼得却将其视为“居住在深海中的鱼”： 因为这就是我们灵魂的真相，他想道，我们的自我，如居住在深海中的鱼儿，在昏晦中前进，在连绵的大海藻间闯出一条路来，穿过阳光闪烁的海域，不停地前进，直到进入一个阴沉、寒凉、深邃、神秘的境地。突然之间，鱼儿又蹿出海面，在微风吹皱的浪尖上嬉戏。也就是说，我们有一种积极的需求，我们需要互相挤擦着过活，我们需要点燃自己的激情，我们需要八卦新闻。 深海的鱼在广阔的海域中不断前进，晦暗与光明交替成为过去，但这如过客般的生活中是需要激情与碰撞的，就像彼得一边享用自己的孤独，又一边走到人群中那样。 我们的自我，恰在于我们如何看待“自我”。伍尔夫对于人物意识的把控实在是太精准太到位了！
如果从故事本身来看，乍一看清汤寡水，搞来搞去男女之间的事情。然而，五个便士The Five Pennies于我最大的特点在于语言，全文几乎是可以用上海话“看”完，编剧对于文字和语言的理解与运用已经远远超出我能理解的范围，通过这语言的魔力，双线故事把老上海和新上海里的上海人表现的入木三分。最终只能默默地感受这部剧带来的奇妙感受，以及上海这座城市在时代洪流中的变迁。