《失去的歌声The Lost Song》—历史是由普通人交织共感
一/关于编剧
简介:1939年生于意大利都灵,享誉国际学术界的意大利历史学家,微观史学派的代表学者,曾获有“欧洲诺贝尔奖”之誉的巴赞奖。先后任教于博洛尼亚大学、加州大学洛杉矶分校和比萨高等师范学校等。研究兴趣从文艺复兴时期的意大利到近代早期欧洲,著作涉及社会史、文化史和思想史等领域,高度体现了资料的原始性和方法的原创性。代表作有《失去的歌声The Lost Song》《失去的歌声The Lost Song》等。
家庭文化与背景:母亲是一位剧集家,父亲是一位文献学家、历史学家和影视批评家,朋友有卡尔维诺这样的大家,出生起就是精英,也接受了精英教育,书中主人公葛兰西所属的是底层阶级(subaltern classes)。金茨堡说塑造他学术轨迹开端的选择是由不同的动机驱动的,有文化的和个人的,有意识的和无意识的。他在一个意大利叫做Abruzzi的南部地区度过了幼年时代。在战争结束和我父亲去世后,他的母亲写了一篇关于她那段生活的感人文章,描述了我们所处的农村环境。一个照顾他的女孩经常用她的当地方言给我们讲有关魔法和鬼魂的故事。在二十岁时,他读了意大利作家关于意大利南部小村庄的2部著作,一种对农民文化的部分浸润再次出现,他们以不同的方式重温了金茨堡小时候在那个小村庄度过的岁月的记忆。
二/关于本剧内容和主题
一位生活在意大利北部普通磨坊主多梅尼科的智识世界,他读过《失去的歌声The Lost Song》、《失去的歌声The Lost Song》 和曼德维尔游记等,他有着当时世人不理解的奇思异想。也有着挑战当时教会权威的决心,通过磨坊主多梅尼科的眼睛,我们看到的不仅仅是普通人的生活和思想世界,也看到了16世纪纪欧洲的历史文化。
三/个人思考
封页上塞利纳(Céline)有一句:“一切有趣之事皆发生于黑暗之中……我们对人类的真实历史一无所知。”
1⃣️历史是普通人的历史,就如同金茨堡所言:“历史写作犹如“给所有人的松露”,普通人是最勇敢的,普通人无处可逃。他们不会像作家一样逃到文字中,也不会像演员一样逃到戏剧中,就只是毫不保留赤裸的面对生活,没有什么可逃避的,也没有可逃离地方。所以,普通人才是真的孤勇。本剧放置于“显微镜”下进行“微观”研究的对象,就是“一个16世纪磨坊主”,这样一个普通到甚至有些“边缘”化的小人物以一腔热血和自身认知,反抗现实社会,孤独而又勇敢。
2⃣️历史是比较出来的历史。对历史当中卑微的小人物关注、同情,来反映宏观的社会历史图景,以小衬大。
3⃣️历史是宏观和微观的结合。
以前我认为微观史就是小人物的传记,或者认为过于在乎日常琐事,又或者认为微观史就是以小见大,从而把很多以小见大的书都划分为微观史。观看这部作品我可以感受到,其实微观史和宏观史其实并不分裂,而实际上“微观史”一词中的“微”是指分析方法,而不是指分析对象的尺寸。夏沐在写《失去的歌声The Lost Song》的时候,他也没有宣称这就是微观史。我想,“微观史”是这种风格形成以后,后来的人们给它下的定义。我认为史景迁的《失去的歌声The Lost Song》就是微观史,但是他写的时候并没有意识到自己是在写一部微观史的著作。微观史的写作主要是要靠详细、系统的档案资料,就像夏沐写《失去的歌声The Lost Song》,他要利用宗教裁判所的档案。
4⃣️一切历史都是当代史。虽然本剧的编剧并不认可这个观点,但是我还是认可的。毕竟历史事实是客观的,可历史书写是主观的。
意大利学者克罗齐1917年提出的“一切历史都是当代史。他在他的剧集中曾提出:
从认识论的角度可以认为,历史正是以当前的现实生活作为其参照系,这意味着,过去只有和当前的视域相重合的时候,才为人所理解。一个在自己现实生
晓喻
确实是一本讲自我认知很容易入门的书。内容说实话并不深,但是横向引用资料非常多。所以把一个原本看起来很灵性的话题,聊的特别接地气。指导性的做法,也是挺有帮助的。回头去把另外一本《失去的歌声The Lost Song》也看了。
常安在
终于读完了,虽然不是第一遍,但是这次感受更深,失去的歌声The Lost Song是爱玫瑰花还是狐狸呢?希望我也能碰到自己的失去的歌声The Lost Song吧
灵魂楼阁与中转站
There is only one heroism in the world: to see the world as it is and to love it.(世界上只有一种英雄主义,那就是在认清生活之后依然热爱生活。)
灵魂的追求是纯粹的,不参杂一丝杂质的、不可复制的、不被支配的、独立的、不可一世的。
走过红尘滚滚,熬过烈焰的炙烤,只为源自内心最本质的需要。“你站在那里,不需要说什么,我知道,我知道,那就是你,那就是我要东西”,“不要被打败,看着被打败的,才是最终的胜利者!”
最真挚的呼唤,来自灵魂深处,一个孤立的背影,骄傲、不可一世、却又瞬间看破一切,乃至拥有难能可贵的天真。
一种源自人性本身的一见如故和一见钟情,好比英雄的挚友,女性的蓝颜知己,赤露露,却又在触不及防中撕开一层又一层,还原最原始的一面。
理想主义是一种导引,一种最容易坚持,又最容易
被说服要放弃的东西,只要你屈服,只要你出卖一点点无伤大雅的灵魂,你便能如鱼得水,唾手可得的,纷纷主动送上门来。
赞歌
你赞赏粗鄙
你也歌颂坚韧
你攀附于高墙
也屈身低矮的土房
你痴心于天真
也不拒绝残忍
你玩弄于讶异
也给予细小的感动
你倾心于
月亮之高洁
优柔如清风拂面
你摧毁泥瓦之战栗
零碎如烁粒纷飞
你沉迷于
夜
黑如梦
残如灯
幽暗不可言
蓝光不可挡
终将
放一缕幽魂轻飘
捕一束灵魂之光
—捕捉安•兰德
读《失去的歌声The Lost Song》
13th Mar. 2017
观众评论
因为读了武老师关于亲情心理的书,Llalla影院就自动推荐了这本。 无论是想了解两性关系还是亲子关系,其实这部剧都很推荐。了解了自己了才能确信什么是自己的幸福之源什么。就好比跟一个陌生人同居了一辈子,之前一句话都没说过,因为这部剧,开始了跟这个陌生人的对话。 了解世界之前,还是了解下自己比较靠谱,推荐!
《失去的歌声The Lost Song》—历史是由普通人交织共感 一/关于编剧 简介:1939年生于意大利都灵,享誉国际学术界的意大利历史学家,微观史学派的代表学者,曾获有“欧洲诺贝尔奖”之誉的巴赞奖。先后任教于博洛尼亚大学、加州大学洛杉矶分校和比萨高等师范学校等。研究兴趣从文艺复兴时期的意大利到近代早期欧洲,著作涉及社会史、文化史和思想史等领域,高度体现了资料的原始性和方法的原创性。代表作有《失去的歌声The Lost Song》《失去的歌声The Lost Song》等。 家庭文化与背景:母亲是一位剧集家,父亲是一位文献学家、历史学家和影视批评家,朋友有卡尔维诺这样的大家,出生起就是精英,也接受了精英教育,书中主人公葛兰西所属的是底层阶级(subaltern classes)。金茨堡说塑造他学术轨迹开端的选择是由不同的动机驱动的,有文化的和个人的,有意识的和无意识的。他在一个意大利叫做Abruzzi的南部地区度过了幼年时代。在战争结束和我父亲去世后,他的母亲写了一篇关于她那段生活的感人文章,描述了我们所处的农村环境。一个照顾他的女孩经常用她的当地方言给我们讲有关魔法和鬼魂的故事。在二十岁时,他读了意大利作家关于意大利南部小村庄的2部著作,一种对农民文化的部分浸润再次出现,他们以不同的方式重温了金茨堡小时候在那个小村庄度过的岁月的记忆。 二/关于本剧内容和主题 一位生活在意大利北部普通磨坊主多梅尼科的智识世界,他读过《失去的歌声The Lost Song》、《失去的歌声The Lost Song》 和曼德维尔游记等,他有着当时世人不理解的奇思异想。也有着挑战当时教会权威的决心,通过磨坊主多梅尼科的眼睛,我们看到的不仅仅是普通人的生活和思想世界,也看到了16世纪纪欧洲的历史文化。 三/个人思考 封页上塞利纳(Céline)有一句:“一切有趣之事皆发生于黑暗之中……我们对人类的真实历史一无所知。” 1⃣️历史是普通人的历史,就如同金茨堡所言:“历史写作犹如“给所有人的松露”,普通人是最勇敢的,普通人无处可逃。他们不会像作家一样逃到文字中,也不会像演员一样逃到戏剧中,就只是毫不保留赤裸的面对生活,没有什么可逃避的,也没有可逃离地方。所以,普通人才是真的孤勇。本剧放置于“显微镜”下进行“微观”研究的对象,就是“一个16世纪磨坊主”,这样一个普通到甚至有些“边缘”化的小人物以一腔热血和自身认知,反抗现实社会,孤独而又勇敢。 2⃣️历史是比较出来的历史。对历史当中卑微的小人物关注、同情,来反映宏观的社会历史图景,以小衬大。 3⃣️历史是宏观和微观的结合。 以前我认为微观史就是小人物的传记,或者认为过于在乎日常琐事,又或者认为微观史就是以小见大,从而把很多以小见大的书都划分为微观史。观看这部作品我可以感受到,其实微观史和宏观史其实并不分裂,而实际上“微观史”一词中的“微”是指分析方法,而不是指分析对象的尺寸。夏沐在写《失去的歌声The Lost Song》的时候,他也没有宣称这就是微观史。我想,“微观史”是这种风格形成以后,后来的人们给它下的定义。我认为史景迁的《失去的歌声The Lost Song》就是微观史,但是他写的时候并没有意识到自己是在写一部微观史的著作。微观史的写作主要是要靠详细、系统的档案资料,就像夏沐写《失去的歌声The Lost Song》,他要利用宗教裁判所的档案。 4⃣️一切历史都是当代史。虽然本剧的编剧并不认可这个观点,但是我还是认可的。毕竟历史事实是客观的,可历史书写是主观的。 意大利学者克罗齐1917年提出的“一切历史都是当代史。他在他的剧集中曾提出: 从认识论的角度可以认为,历史正是以当前的现实生活作为其参照系,这意味着,过去只有和当前的视域相重合的时候,才为人所理解。一个在自己现实生
确实是一本讲自我认知很容易入门的书。内容说实话并不深,但是横向引用资料非常多。所以把一个原本看起来很灵性的话题,聊的特别接地气。指导性的做法,也是挺有帮助的。回头去把另外一本《失去的歌声The Lost Song》也看了。
终于读完了,虽然不是第一遍,但是这次感受更深,失去的歌声The Lost Song是爱玫瑰花还是狐狸呢?希望我也能碰到自己的失去的歌声The Lost Song吧
罗云熙挺绝,温柔会杀死人的
二十四节气,四季一个轮回,一年就过去了。很喜欢里面以节气为集数,一个节气一或几种花几种食物,古人吃什么,今人怎么吃,一代代传承,有考据古书,有自己的实践,有朋友的故事。之前并不留意节气,家里没有务农,因为考试背了几句"春雨惊春清谷天",不求甚解,直到看了这部剧,体会到了节气文化的博大精深,不仅仅在指导农事上起着重要任务,对生活也有些不一样的意义。注意到每个节气的变化,看对应的花,食岁谷,让生活更加有闲情雅趣,感受四时变化,贴近自然。里面有好几个时令食谱想自己做来吃,一看所需材料甚多,炖煮的时间要十个小时,美食不易得,已经不仅仅是果腹所用,更是烹饪者的一番心意。
对于一个从小数学就不灵光的人而言,有些地方仍然觉得很难,但是如同看这部剧之前,我仍然对数学充满了敬畏和喜欢,依然觉得数学充满了魅力
能从影视讲解里感受到丝绵般的触感,这大概是对优秀影视作品解读的另一种美好了。不乏温情和柔和,特别是里面对先秦影视的描述发着灼灼的热。 今年是个意外又停滞的开年,一切的困惑和慌乱都仿佛摸不着尽头,距离上次读一本完整的书,已经有四五个月时间了,也许很多的不解和煎熬都是一种体会。 时代真的不同了,先秦时人们的情感表述直接又热烈,好的坏的,痛痛快快,坦率又原始。直到儒家思想和佛教思想慢慢传进来,人们学会了很多束缚,道理和规矩,似乎一切井井有条,可精神世界却是一片又一片的混乱。大概,现实是可以用约束和规矩去理清的,但人的潜在个性和需求却是多样的。好的思想一定是一个容器,透明的,反射着人性五光十色的斑斓,却也要足够坚挺。我们找了几千年,唯独没有找寻到,爱情成为了这只脆生生又那么被期待的碗。 只是这只碗到底值多少,每个人的分量是不一的。 并不赞同文中对于古诗十九首的理解。虚无的感受只是诗歌中的表象,而古诗十九首里几乎首首都是对生命感悟的坦白和怯懦,是一种真实又热烈的情感释放,对于思念,爱情,离乱,无奈和生命的困扰有着绵长的体悟,这是一种生命直面的勇气。 其实我并不喜欢陶渊明,哪怕他把人生的实质说尽,又好像为自己超然物外有一方依据,但他并不是一个勇敢的人。两可的思想充斥着一种纠结和无奈,既不痛快也不直率。哪怕它充满道理。 人生天地间,忽如远行客。我们之所以是客人,只是舍得离开原地,去追寻自己并无把握的事。哪怕行行重行行,与君生离别。哪怕,采之欲遗谁,所思在远道。哪怕庭中有奇树,绿叶发华滋。我也愿让内心充满思念,绞痛,矜持,热爱以及浓重的忧伤,无论它此时此刻是怎样的形态,我都愿意直面它的虚无,拥有着人性内核里深深地渴望。古诗十九首也许从来讲的不仅仅是虚无,而是深深的探索和追寻吧。 这辈子,开心就好。
描写战斗场面时很刺激,每一个细节也很到位,结算时数据也有条理,剧情有的幽默,有的严肃,景色描写更是让我不愁写作文😄😄
真的,我很喜欢刘慈欣,但他文笔和叙事真的很糟很渣,尤其原著第一本。改编不懂删减基本就是全输。抛开剧情,灯光摄影布景剪辑没一个可,就连表演这些演员都不在一个体系里,有人过分松弛,有人过分起范儿,观众又不是来学物理的,科幻片的人物关系一团糟基本就是瞎了。那几段王子文的闪回是要啥没啥,观众都不知道在演什么。李小冉演的不伦不类,没有气场当教主又没有科研人员的偏执,王传君那个家是物理学家的婚房我也无从理解,打台球那段尬爆了。这些人之间没有戏剧冲突,没有悬念,没有推理,只有导演孜孜不倦在翻原著的下一页~
什么是“真心”?所谓真心,就是心量广大,也是清净相、平等相、慈悲相。人的情绪从何而来?更多就是因为心量不够大。 大其心,容天下之物;虚其心,爱天下之善。人心小了,小事就会化大;心大了,大事就会变小。我们平时所说的大和小,实际只是形式而已,并非事物本身。心若小,小事就是大,心若大,大事也是小。心量大,情绪一定就不容易爆发。 宽容是快乐的源泉。大度之人,胸怀宽广,能容天下难容之事。古希腊有一位哲人说过:“学会宽容,世界会变得更为广阔;忘却计较,人生才能永远快乐。”所以,只有度量大的人,才可以有稳定、积极和健康的情绪,而只有这样的情绪才可以创造出真正快乐的人生。 一个人若用敌视的眼光去看周围的人,自然对人就戒备森严、心胸狭窄、处处提防、不能宽大为怀待人,他也必然会因孤独而陷于忧郁和痛苦之中;而如若宽宏大量,与人为善,多为他人着想,肯关心和帮助别人,则必定受人喜欢,得到尊重,大家都会高兴的接纳他,因而他也能够体验到更多的快乐。 夏沐教授说,中国人的管理是“修己安人”。修己就是要把自己的情绪稳定住;安人就是让对方情绪稳定。这样自己稳定,别人稳定,大家都稳定,事情就很好商量,事情自然能够做好。人的心胸开阔了,就能容纳更多好的品行,人生才不会自乱方寸。心宽,天地就宽!
师伟没问题,两星给译者。这翻译属实有点毛病。一方面过雅,这种选词可以说不得体甚至有点浮夸,另一方面过信,以至于翻译腔严重到词句不畅。怎么讲,看出来译者用心了下功夫了,但就这样吧。
【2022-12】—讲给大家的中国历史01:中国是怎样出现的 (1)关于自己对历史的理解:历史本身是苍白的,却又是生动的,没有那么多花里胡哨,作为后来者,学习它、认知它,从而获得新的认知,就是最大的收获;每个人的认知程度不一,而这其中的度,只有自己能把握,学史而明智。 (2)要彻底去理解一件事的来源,就要从源头查起,从最初的记录开始。 (3)夏以夯土技术而崛起;商以青铜技术而崛起;周以模仿而崛起,并进行分封,以武王开始,重视文字的发展;在编剧看来,夏商周是并存的,不是单一的历史朝代更替,而处于同一时空。 (4)从约公元前2000年到约公元前1000年,这一千年间,夏、商、周之间的确发生了共主更迭的变化,然而三种文化在这个时期内有很长时间是重叠并存的。其中,1)夏人最有可能的重大突破是将夯土技术用于兴建城墙,改造了中国新石器时代聚落的形式,让它变成以城为中心,向外放射,重新编组人口分布为城间、城邦关系。2)商人基本上是一个鬼神民族,他们擅长运用人所不能理解的现象进行恐吓,将许多不同的氏族收编。掌握鬼神现象,要追求超越力量对人间的介入,所以才有了那样的青铜器,也才有了文字。文字与占卜关系密切,文字本身就是神力的媒介。3)周人则是在夏人发动的城邦改革过程中,最早或最有效地将地理空间和氏族血缘原则联系在一起,巧妙运用氏族组织力量罗致人才。周人最后为什么能够翦商,取商人的共主地位而代之,很大一个因素源于商的“祖甲改革”。 (5)商人的人际关系中,充满了恐吓威胁。商王以恐吓威胁之姿驾临其他氏族之上,商人也以恐吓威胁之姿统领其他民族及方国。周人却发展出了不一样的关系模式。人与人、氏族与氏族、民族与民族间,可以靠共同的交情记忆,维系合作互动。今天我们相处欢洽,今天你乐意和我合作,于是我们就铸一个鼎,在永远不坏的青铜器上铭刻彼此的关系,就此世世代代固定下来,“子子孙孙永保用”。 (6)周人最大的特色,是不断的自我怀疑。他们在商人的巨大势力阴影下崛起,而且有意识地模仿商人,偷用商人的统治绝活和独门功夫。对于商,他们明显感觉到自己的落后与渺小。周人从来不曾建立过“我应该胜过商人”“这天下该属于我”这样的民族自信。小心翼翼地伺候“大邑商”,得来的是商欺人太甚的对待。周人愤而翦商,竟然一下子就在牧野打败了商人,又进一步打入了朝歌。 (7)封建三要素指的是赐姓、胙土以及命氏。 (8)社会组织上的变动让过去相对平等的人—或者引用马克思主义史学理论的说法,在原始公社制度下生活的人—开始了阶级分化。在阶级分化的过程中,分出了拥有私有财产者和没有私有财产者,后者拥有的东西越来越少,因为他的生产所得通过某种社会组织与社会强制力,被集中到少数富有的人身上。无产者越来越穷,而他们的人数却越来越多;有产者越来越富,而他们的人数却越来越少。资源集中让富有的少数人得以挥霍,才创造出我们看得到的文明。 (9)策命礼名词学习:高层次的策命礼除了要由史官在场记录策命内容外,还要铸鼎。 (10)中国历史上绝对不容忽视的大转折,发生在商周之际,周人打败了商人,以人本的宗法取代了重鬼神的组织原则,又以封建取代了原有的松散共主制。
十六岁的天才少女姜河暗恋天才少年江海,一路跟随到旧金山留学,表白后自以为江海的“对不起”,是他的拒绝,自尊心极强的她选择离开独自去波士顿学习。 青梅竹马的顾辛烈不停地追赶着心心念念的姜河也来到波士顿留学,在日常生活中渐渐打来姜河的心门。虽然,河、江、海分分合合总归汇合,可是爱情的美妙在于—要在对的时间里遇到对的那个人。 关于青春、关于爱情、关于成长的四本剧,刘文治的文笔美妙得简直就是小言中的清流,我一口气全部都完,用了两周时间平复自己的一颗追忆青春的赤诚之心,才能一一与这四本好剧告别! 失去的歌声The Lost Song—似一首关于青春、爱情、成长的舒缓、悦耳、灵动的钢琴曲。
第一次读奥尔加的作品,好像最近偏爱这种许多小故事组成的书。而这一部的妙处在于,即便同一个人的故事,也会被拆成好几个部分,零散又相互联系,梦境重叠,谜团交互,伏笔穿插,让这些独立的故事之间也有了密不可分的联系。每一个片段都精致和完整,令人印象深刻,打碎了也不至于混乱。许多碎片组成一个故事,许多故事又组成一部长篇,关于一座小城镇,它的历史,它的居民。 居民是奇特的。有长出胡子的圣女、性别倒错的修士、冬眠的老太、靠网络收集梦境的女人……而历史是隐晦的,差不多读到最后才终于弄明白这些故事中的人居于怎样的时间线上。当然每个故事本身也足够吸引人。充满梦境和意识流的写作,依旧引人入胜、饱含新颖的哲思。 这般破碎的,只作梦境来读,也足够有趣了。 【摘抄】 旅游中最终总要碰到自己,似乎自己就是旅游的目的。 假如我不是人,我便会是蘑菇。我会是淡漠、无情的蘑菇,会有冷而光滑的皮肤,既坚韧又细嫩。我会阴郁、怪异地长在翻倒的树木上,总是默默无声。我会透过这死亡渗入纯净的土地——我的蘑菇趾尖会停留在那里。我会在白天和夜晚最关键的时刻——黎明和黄昏时长大,那时其他的一切生灵都正忙于从梦中醒来或沉入梦境。 他只回头望过一次,因为他害怕自己一看会把这景致破坏殆尽。这就像珍贵的邮票,若是看得太勤,便会丧失它原有的色彩和图案。 当梦一再重复过去发生的事件,当梦反复咀嚼过去,把过去变成画面,像过筛子一样筛掉其中的含意,我便开始觉得,过去跟未来一样永远深不可测,永远是个未知数。 我明白,我们的最后审判将是惊醒,因为我们只是梦见了我们整个的生活,设想我们是活着的。我们确曾真正活过一次,也已经死了,现在我们是死人。我们当成真实存在的那些生活、梦,对于上帝而言没有任何价值,因为任何事情都不曾真正发生过。我们不会为自己的梦负责,我们只对那种我们记不得的事情负责 我曾对玛尔塔说过,我们每个人都有两幢房子——一幢是具体的,被安置在时间和空间里;另一幢是不具体的、没有完工的,没有地址、也没有机会在建筑设计图中被永远保留下来。我们是同时生活在两幢房子里。 从不同观察点看到的世界是各种不同的世界。因此,我能从不同的观察点看到多少种世界,我就能生活在多少种世界里。
灵魂楼阁与中转站 There is only one heroism in the world: to see the world as it is and to love it.(世界上只有一种英雄主义,那就是在认清生活之后依然热爱生活。) 灵魂的追求是纯粹的,不参杂一丝杂质的、不可复制的、不被支配的、独立的、不可一世的。 走过红尘滚滚,熬过烈焰的炙烤,只为源自内心最本质的需要。“你站在那里,不需要说什么,我知道,我知道,那就是你,那就是我要东西”,“不要被打败,看着被打败的,才是最终的胜利者!” 最真挚的呼唤,来自灵魂深处,一个孤立的背影,骄傲、不可一世、却又瞬间看破一切,乃至拥有难能可贵的天真。 一种源自人性本身的一见如故和一见钟情,好比英雄的挚友,女性的蓝颜知己,赤露露,却又在触不及防中撕开一层又一层,还原最原始的一面。 理想主义是一种导引,一种最容易坚持,又最容易 被说服要放弃的东西,只要你屈服,只要你出卖一点点无伤大雅的灵魂,你便能如鱼得水,唾手可得的,纷纷主动送上门来。 赞歌 你赞赏粗鄙 你也歌颂坚韧 你攀附于高墙 也屈身低矮的土房 你痴心于天真 也不拒绝残忍 你玩弄于讶异 也给予细小的感动 你倾心于 月亮之高洁 优柔如清风拂面 你摧毁泥瓦之战栗 零碎如烁粒纷飞 你沉迷于 夜 黑如梦 残如灯 幽暗不可言 蓝光不可挡 终将 放一缕幽魂轻飘 捕一束灵魂之光 —捕捉安•兰德 读《失去的歌声The Lost Song》 13th Mar. 2017
罗曼罗兰说:“这世上只有一种真正的英雄主义,那就是在认清生活真相之后依然热爱生活” 我想夏沐就是这个英雄,二十一岁双腿瘫痪,一开始行动不能自理,到后来慢慢接受。积极乐观的活着,并写出了很多优秀的作品。
比较简要地梳理了中国历朝历代诗词歌赋发展历程,演讲稿整理而成所以很口语,有点啰嗦但通俗易懂,屈原、曹操、陶渊明、李白、苏东坡……