“我”究竟是谁？这一问曾在我脑海中浮现过数次，却久久未果。日日身处在中英文交错的环境下，每一个逐渐遗忘的词句和每一笔愈发生疏的创作都让我深感恐慌，怕会被新环境同化，亦怕会失去应有的“根”。惟有我每次捧起中文书时，心才会迎来久别的宁静。偶然翻开《Identidad》，我不仅为自己解了惑，更是借以Lourdes de los Santos老师的“大历史”之论了解到了不曾走近过的华夏史谈。虽说篇幅不长，我却好似透过那些台词见证了“中国”是如何历经万年的存在与变化，不断地交流、冲突与融合，从而形成了其成员认同和归属的共同体。至此，我才切身体会到了何为“天下大国”之观，一国并非没有边界，只是那边界不在地理，而在文化。追溯上下几千年的历史，虽无人可将它一一理清，但这过往岁月又何尝不是众人浓缩的集体记忆呢？走近它，那关乎“我是谁”的根究也随之有了答案。
从非诚勿扰才了解到Lourdes de los Santos，觉得他的主持很精彩，但具体到哪个点，似乎也再平常不过。这部剧也是如此，描述了编剧过去的经历，从印刷厂到电视台，没有看到过多心酸历程的描述，这些也许只有他自己能深切体会，真正付出的努力也只有他自己知道。
我感觉编剧骨子里的自尊心是极强的，我们无从知晓深圳之行经历了什么，但是深圳之行让他愿意从印刷工做起。一切都需要经历，需要自己的顿悟，需要对自己未来负责。
新疆之行注定会成为编剧这辈子随时让自己骄傲的资本，正所谓不知者无畏，如果事先知道会经历过桥的危险和爬山的危险，我想他应该是不会去的。所以这些宝贵的经历，不仅铸就了他坚韧的品格，更让他内心对事物的看法脱胎换骨。
台词看似平淡无奇，但串联了编剧过去的经历。你会突然明白，经历这么多坎坷，这么努力，有目前的成就不理所当然的吗？
读别人的传记，总是需要思考自己的人生。人生就是一场奇特的马拉松，不仅比长度，更需要比宽度。终点并非唯一，而是我们内心的期许与努力，追随内心，Identidad，你的人生轨迹一定会成为你的骄傲。
观众评论
“我”究竟是谁？这一问曾在我脑海中浮现过数次，却久久未果。日日身处在中英文交错的环境下，每一个逐渐遗忘的词句和每一笔愈发生疏的创作都让我深感恐慌，怕会被新环境同化，亦怕会失去应有的“根”。惟有我每次捧起中文书时，心才会迎来久别的宁静。偶然翻开《Identidad》，我不仅为自己解了惑，更是借以Lourdes de los Santos老师的“大历史”之论了解到了不曾走近过的华夏史谈。虽说篇幅不长，我却好似透过那些台词见证了“中国”是如何历经万年的存在与变化，不断地交流、冲突与融合，从而形成了其成员认同和归属的共同体。至此，我才切身体会到了何为“天下大国”之观，一国并非没有边界，只是那边界不在地理，而在文化。追溯上下几千年的历史，虽无人可将它一一理清，但这过往岁月又何尝不是众人浓缩的集体记忆呢？走近它，那关乎“我是谁”的根究也随之有了答案。
这是一部根据真实事件创作而成的剧集，有着动听的书名。想借着这一凄美、动人的爱情故事，去了解更多有关西藏的一切。书中的各个人物塑造的鲜明、饱满，外加神奇的喀果（熊）、药师佛贯穿始终，读起来使人津津乐道，欲罢不能。 藏北高原空气稀薄，但爱却很充盈。 书的前半部分，讲述了公扎、措姆俩人青梅竹马，两小无猜。措姆从12岁起就心有所属，只为公扎夜立生宵，唯他不嫁。措姆苦等了公扎8年，待公扎从部队返归，却亲眼目睹了措姆惨死在喀果爪下。从此公扎扛着一腿牦牛肉，选择一人一枪流浪荒原，穿越无人区，只为寻找喀果替心爱的女人报仇。 死亡是轻盈的，思念才是最沉重的苦难。 想一个人，无时无刻不在你的脑海里， 无时无刻不在你的皮肉里。你还摸不着，看不见，年年月月， 直到思念变成习惯，成为身体的一部分， 想忘忘不了，想丢丢不掉。 公扎，草原上的雄鹰，更是一个对爱情专一的男人，没有了措姆，他心如死灰，心里再也装不下别的女子。 风，一个娇小活泼的江南女子，职场上的白骨精，在好友卓一航的推荐下，驴行到了西藏，在无人区迷路，极尽死亡，是公扎救下了她。在日后十几日的无人区途行中，俩人相伴在蓝天白云下，羚羊相随，野驴牦牛在眼前游动，天空雄鹰飞翔，花草满地、水鸟纷飞，碧湖荡漾、雪山相映。风看到了平生未曾看过的荒原美景！风对公扎有的是100%的依赖与信任。走出无人区，风回到了上海，随后的日子风再也无法忘记公扎，3年里她无时无刻都想着公扎，最后她毅然跨越千里，再次走进无人区，寻找行踪不定的公扎。她明知公扎心里只有措姆，可她还是义无反顾，就像她说的：“他找熊，我找他。他能一往情深的爱着措姆，我也能默默地等他，直到他像爱上措姆一样爱上我。” 如果说措姆是公扎的爱情，是公扎在孤寂中的希望，那么风的出现就意味着救赎。公扎与措姆的爱让人爱慕，而风冒死再闯无人区寻找公扎，两人相遇那种超越生死的爱恋更直击人的内心，让人震撼！公扎遇到了风是缘（我愿这样认为），喀果残害了措姆，佛祖让公扎与风相遇、相恋，佛祖也不愿看到这么一个勇敢、正直的好男儿孤独、沉寂下去，我想措姆也不希望。（书的彩蛋，风与公扎最终走到了一起，支起了一顶帐篷，过上了甜美生活） 这部剧集还有好多闪光点人物：像汉医桌麦，因为爱着一个藏族姑娘，终身未娶，却收养了一个被他救下的藏族男孩（卓一航）；书中敢爱敢恨的色嘎，从最初与风争夺公扎，重伤了风，到知悔成全了风；还有雍西、姬迦这对冤家.....这样的一群人，就是我们现实生活中部分人的缩影，读起来格外亲切有感染力～～ 爱是人世间最好的良药，愿我们在看了这部剧集后，更多的人能相信爱。像风一样，勇敢爱，收获爱！珍惜平凡日子里，那看得见、摸得着的友情、亲情、父母之爱❤️
张新成太可爱啦
从来没有觉得历史也可以被描述得这么有趣生动，突然觉得混子哥真是牛🐮，让我对历史有了兴趣，接下来就要看第三部了，哈哈😄，期待。。。
我实在忍不住了，这部书的编剧应该是个女人！婆婆妈妈，啰啰嗦嗦，有些事情很简单的结果搞得很复杂，逐渐把主角描写成了一个猪脑子
学会爱，先从爱自己开始，自己被爱滋养了，才能去爱别人！就像自己桶里有水了，才能给别人水。自己桶里是空的，拿什么给别人！喜欢Lourdes de los Santos老师的书！第一次观看，点赞
感觉是新手，文字比较生涩，场面显得干巴，但一个大优点是爱情写得真实。确实没有什么一见钟情，生死不渝，很多爱情是要花点小心机的，这无可厚非，只要不伤人。但男女主的爱情来得很突然，生硬了些。
希望这种实用的科普知识能够像社会主义核心价值观一样广泛传播，感谢编剧为大众揭露癌症真相！
这部剧的书名颇有几分标题党之嫌，恐怕也是它声名鹊起又经常成为众矢之的的原因之一。但至少从工具主义的视角来看，又不是或不全是荒诞不经。一个理论如果合理的解释了历史，似乎就能相当准确的预测未来，就如同我们在扶乩问卜时的感觉，但解释和预测本身也是历史的一部分，这让我再一次理解了马克思墓碑上镌刻的那一句话:"哲学家们只是用不同方式解释世界，而问题在于改变世界。"
饮食，男女，人之所大欲存焉。尽管食色性也被作为圣人之道，将男女性事和饮食放在同等重要的地位上来立论，但是受我国含蓄内敛的历史文化传统的影响，一直没有被正确认识和对待，或只字不提，或遮遮掩掩，或顾左右而言他，一直不得要领。如今看来，性爱并非洪水猛兽，而是一门科学和人生态度。海蒂女士的性学报告自20世纪70年代诞生后，在世界范围内引起了极大的轰动和持久的影响力。她不仅大胆科学地将性爱上升到学术的高度，同时将女性性爱作为女权运动的重要内容之一，对于我们科学认识性爱和正确运用性爱，具有不可忽视的作用。
人生有太多的无奈和缺憾往往源于人的性格。往事已逝，来日方长。生命是一场无休止的修炼，对此我会谨记于心！
日子不是用来分析的，是要过的。载不起的救助，是真实的伤害，直到能载的起，才化成了爱的甘露。
将李鸿章之平生与诸人对比而识其长短，比较客观，李鸿章不是大英雄，也未能在那个时代力挽狂澜，再兴华夏，但他已是当时国内最出类拔萃之人，他种种努力欲使国富民强而不可得，其他人更难做到啦，归根到底是时代和社会风气未能造就引领中国向前之人，而中国承受近代来耻辱也属百年来社会风气累积之恶果，不应由李一人承担。 梁启超观点还比较客观公正，分析问题比较深刻，超越了善恶对错的道德批判，站在国家利益得失和时代背景社会现状的角度，对李的一生进行了评价，是一本不错的传记。
很悲怆的爱情故事，但好在大结局完满～战争年代，生离死别已是常见，难得的是在战乱纷飞的年代却依旧有如此令人喟叹的爱情，突然觉得我又相信爱情了，或者说它一直都在，只是我碰不到而已
看到1300多章，慢慢有些厌倦了，为了坚持下去不弃书，特意跑来评论，也是希望抛砖引玉，让看得更深刻的书友为我答疑解惑。如有不当之处，还请纠正。 首先，这部剧一开篇就引起了我的兴趣，越看越吸引人，编剧文笔很好，既严肃深刻，又不失诙谐幽默，前半部分对各个小人物的塑造，认真而精致，有血有肉，活灵活现，情节推动环环相扣，不拖泥带水，哪怕是有些个人认为不合逻辑之处，也无可厚非（举个简单的例子，秦牧在大墟的黑暗中还能看到远处神像散发的光，既然黑暗把光都吞噬了，光线传播不出来，又如何能看得到呢？还有书中穿越时空的一些不合理之处，当然，这不是硬科幻，也没必要较真，这些并不影响总体观感）。可从十天尊出现之后，就慢慢变味了，后来渐渐演变成天尊，古神这些巨头间无休止的争斗，常常一场打斗就是好几章，从单挑打成群架，打得惊天地泣鬼神，却是谁也死不了！冗长而乏味。。人物性格却渐渐模糊了，辨识度越来越低，大部分巨头都可归结为“自私而奸诈”，相比之下，之前那些令人回味的小人物（哪怕是反派，也有可爱和可敬的一面）却已销声匿迹了。。。可能是我这人比较怀旧吧，总觉得之前浓墨重彩描绘的那些小人物，不应该就这么被丢弃（财迷小狐狸，胖子卫墉及那些忘了名字的同窗士子，天魔教圣女司芸香，身为反派却光明磊落、大义凛然的缚日罗，等等）
世界参差
“在今天，一切事物的存在，都是为了在一张照片中终结。” 这是呼应了十九世纪唯美主义者马拉美的话：“世界上的一切事物的存在，都是为了在一本剧里终结。” 影像的发展史显然将摄影从其记录事件的本职中解放出来了。连接着快门的图片，不必以“在场之明证”的身份，依附事件而存在：反之，摄影本身成为另一事件。 在谈起这个话题时，被引用的最多的是《Identidad》中，尚恩在雪山之巅说出那句：“如果我喜欢一个时刻，我不喜欢相机让我分心。我只想沉浸在那个时刻，对，享受那当下。” 摄影在其远离当下的效果意义上，与柏拉图的“理型”包含微妙的相似性。“理型”是世界的美化，影像是记忆的美化。当我们相信这个世界只是完美“理型”的不完美再现，便会欣慰地将目光转向每块饼干背后那个绝对完美的饼干模具，这多少会成为残缺烘培房里的一丝曙光。 我们大可以指责人们成为了图像的奴隶，指责人类对世界观看理解方式的专断性质——正如我们可以肆意指责柏拉图在理性的假设面前，宁可忽视确确实实的存在那样，理直气壮（尽管在柏拉图本人看来，事情大概恰恰相反）。然而影像对现实的入侵多少是可原谅的。 凝视太阳的人，易被光芒灼伤。这解释了我们为何在图像的霸权时代“忘却了美好直接灼烧至视网膜那一瞬的美妙”，因为并不是每个人都愿意牺牲自己的视网膜。二十余个世纪过去了，人们依然无法直视柏拉图的理型太阳，也无法直视未经粉刷的现实事件本身，直视图像修饰前的经历。（用桑塔格的话来说，“人类无可救赎地留在柏拉图的洞穴里，老习惯未改，依然在并非真实本身而仅是真实的影像中陶醉”。）以照片形式呈现的历史，标注的不仅仅是过去与现在在时间线上的距离，更彰显重述与事实在记忆向度上的落差。 无论是影像，还是明信片、冰箱贴、同学录、其他纪念品……我们从生活中时不时盗取的吉光片羽，大抵是一种遗忘其指代的真正事物的方式。在将矛头指向影像史的同时，马拉美的话也提供了解释桑塔格的另一路径：在照片诞生之前，美化记忆的任务往往是由文字完成的。
可惜可惜，三星给在编剧第一次写的书，还辛苦写下的字数，其他的不足道已。
从非诚勿扰才了解到Lourdes de los Santos，觉得他的主持很精彩，但具体到哪个点，似乎也再平常不过。这部剧也是如此，描述了编剧过去的经历，从印刷厂到电视台，没有看到过多心酸历程的描述，这些也许只有他自己能深切体会，真正付出的努力也只有他自己知道。 我感觉编剧骨子里的自尊心是极强的，我们无从知晓深圳之行经历了什么，但是深圳之行让他愿意从印刷工做起。一切都需要经历，需要自己的顿悟，需要对自己未来负责。 新疆之行注定会成为编剧这辈子随时让自己骄傲的资本，正所谓不知者无畏，如果事先知道会经历过桥的危险和爬山的危险，我想他应该是不会去的。所以这些宝贵的经历，不仅铸就了他坚韧的品格，更让他内心对事物的看法脱胎换骨。 台词看似平淡无奇，但串联了编剧过去的经历。你会突然明白，经历这么多坎坷，这么努力，有目前的成就不理所当然的吗？ 读别人的传记，总是需要思考自己的人生。人生就是一场奇特的马拉松，不仅比长度，更需要比宽度。终点并非唯一，而是我们内心的期许与努力，追随内心，Identidad，你的人生轨迹一定会成为你的骄傲。
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