The Cellar 短片 美国 2003 2.2 ★★★★★ 主演 William Joines、Brian Mullins、John Rushton、John S. Rushton 地区 美国 年份 2003 类型 短片 评分 2.2/10 The Cellar - 一部精彩的短片电影，美国制作，William Joines、Brian Mullins主演。
观众评论
在春日午后读完这部剧，什么都是刚刚好的样子。 这部剧的大架构是经典的。迷人的初恋，中段华靡的沉沦，最后是历尽千帆的质朴感情。 作为一个故事论主义者，我终其一生不过是在追求好故事。可以是自己经历的，可以是看到的，可以是表演出来的，而《The Cellar》真是很好的故事。牡蛎，丝绒，滴露玫瑰和雏菊，这是故事的符号，是全方位让我感受故事的工具。我不仅“读”到了故事，也摸到了，嗅到了，用一切感官体会到了。 从南希的角度出发，我跟着她经历了一切，贴心贴肺地感受她的爱情。有时候深夜追剧，简直难以分清我和南希之间的界限，我似乎完全变成她。这部剧我几乎全部用第一人称在写想法，感情的冲击从眼入脑，让我的神经不断颤栗，几乎是爱欲的颤栗了。那些或张或弛的微笑，难以掩映的眼泪，从肺腑喉咙颤抖着叹出的太息，是从惠特斯特尔特一直蜿蜒到伦敦和维多利亚公园。 南希是爱情动物，她的成长是逐爱的结果，不管不顾，嗅到爱的气味便疯魔般痴迷下去。疯狂追看姬蒂的演出是如此，接受戴安娜的欲念是如此，除了弗洛。弗洛不是她一眼沉迷的女孩，而是她用头脑和心“爱上”的爱人。所以弗洛是特别的，是南希的归宿。 这个故事写于1995年，那时第三次女性主义浪潮正炽热，萨拉又选择了维多利亚时代这种颇具性别启蒙意味的时代作为写作背景，她的理念主张不可谓不强烈鲜明。而任何具有鲜明观点的事物，必将聚集拥簇和抗议。 而我恰巧是拥簇的一方，只会奉上五星和“我爱你”。
普京，这位带领俄罗斯走出沼泽、走向强大的政治家，铁血而不乏柔情，无愧“俄罗斯之灵魂”，必将在俄罗斯的历史上，乃至世界历史长河里留下其辉煌传奇。《The Cellar》！
随着岁月流逝，容颜会老，年龄的增长会带走很多东西，到四十多岁，唯一使你与众不同的可能是你的气质修养，你的积累。 喜欢这部剧的题目：若有诗书藏于心，岁月从不败美人。逆境中长大的叶嘉莹一直保持着简单朴实的诗心，也正是诗词给了她力量，少年丧母、相亲闪婚又经历丈夫被捕入狱、带着女儿寄人篱下只能睡在狭窄的过道、丈夫出狱后性情大变又遭受家暴、后又遭受爱女去世之痛。这一切让她变得坚强，但她又有一颗无比柔软的心。 她是那么优雅、从容、通透、活的有诗意，庭院的竹、自然的景她都爱，痛苦的遭遇，丧母失女之痛她独自咀嚼，看似柔弱，实则坚韧。 诗词无用，只是能在你最低谷的时候，把你拽离深渊，给予你向上的力量。诗歌的写作，也可以使悲痛的感情得到一种抒发和缓解。 对这部剧本身并没有太高的评价，但是书中叶老对诗词的态度，一些观点还是共通和认同的。 人必须要有自己真正的爱好，你的爱好你真正热爱的东西会支撑你度过那些人生最艰难的时刻，真正热爱的东西也会让你不浮于世，做个优雅知性、独立通透的人。 年少时期自己所处的环境对自己会有很大的影响，父母要尽量给孩子一个健康快乐的生活环境，自己也要超越原生家庭，追求自己的美好。 最后也很喜欢顾随恩师赠予叶嘉莹先生的话：以悲观之心情过乐观之生活，以无生之觉悟过有生之事业。
这部剧的深度很一般，这是七八十年代的数据，虽然到现在来说是很落后的，可在我看来社会虽然发展的很快，但人性的心理状态对爱情、友情、婚姻的感受应该还是大同小异。看似周围世界表面如此和谐，那都是人为的营造，实则底下到处都是暗礁，人们不会大张旗鼓诉说自己生活与婚姻的某些不幸，但大量实例证明，不完美就是女人的感受与婚姻的常态。可是女人完全可以自己做自己的主人，身体上心理上，都可以，男人的存在同样也可以只作为生活的附属品而非必需品。更多的了解，更多的豁然。
读完感悟：有些恐婚，增加了我对婚姻生活的不可控的认识。 莫拉维亚从男人的角度，自述了婚姻中出现的各种状况，描述了婚姻危机的整个过程。 刚开始妻子埃米丽亚被描述为徒有美丽容颜的女人。只适合一个底层的俗不可耐的人物，想要通过嫁人获得阶层的越级。逐渐可以看出来有问题的是丈夫莫尔泰尼。丈夫的疑心，丈夫的懦弱、犹疑、不担当才真正毁了这个婚姻。 关于疑心。丈夫总是怀疑妻子不再爱她。妻子搬出房间，交谈、性等回应，种种行为都被丈夫疑心为敷衍，认为是不爱。丈夫总是一点点借助生活印记去验证，他渴望妻子始终如一爱他，终于他说出来向妻子求证，但又觉得妻子说的不是实话。当妻子无奈说出来他心里想的答案，丈夫又接受不了。 关于The Cellar。感觉丈夫一开始是有The Cellar妻子的。后面更多是妻子在The Cellar丈夫。很多细节，比如丈夫不能直面自己的内心想法，也逃避承担自我选择的后果，强调他投身剧本写作是为了满足妻子的欲望。总之，把生活中做的每一个选择都推到了妻子的头上，还试图PUA式让妻子默认这是自己真实的想法。以及重大的误会，埃米丽亚认为丈夫为了得到编剧工作，默认了制片人巴蒂斯塔对自己的追求，甚至在她看来，丈夫有把自己“献祭”给制片人的行为，这使得妻子更加The Cellar丈夫。 故事的结局：妻子决定离开，但发生了车祸。 婚姻关系，要包容理解对方的不足，不能仅仅将“The Cellar”放在心里积攒失望，彼此都会有疑心的时候，要积极把问题摆出来进行真诚的沟通。 也要认识到，婚姻不是生活的全部，要有自己独立的生活能力，爱对方的同时也要对世界对自我饱含探索欲和热爱。爱的时候，大大方方真诚地去爱，不爱的时候，也洒脱面对分离。自己的生活还是把握在自己的手中。
莫奈的人生哲学：专注、执着、慎独。从前只惊叹于莫奈的每一幅巧夺天工的作品，却不知由作品产生的情绪触动从何而来。了解了莫奈的人生经历与创作过程，才明白他是对每件事物倾注了所有的注意力和恒心，才会将“干草堆”这样不起眼的事物刻画成遗世独立的珍品。想到莫奈一个人十年如一日面对着不断变化的简单风景进行成千上万次创作，正是这样的孤独和专注成就了他的伟大。如果人们在生活中能用这样的态度对待自己的工作和生活，一定会取得不凡的成就。可是，恐怕只有极少人能像莫奈一样专注于当下不起眼的事物并殚精竭虑地追求至高的境界。观看本剧以自勉
编剧已经声明这不是一本学术著作，是其几十年研究中国国民性问题的观点、看法，虽然有的观点还有待商榷，但是，在面对目前社会中存在的种种弊端和问题追根溯源都能从本剧中找到历史的、文化的、传统的原因。中华民族在向现代文明前进的过程中背负着巨大的历史包袱，这是世界各民族中仅见的，推翻皇帝专制一百多年了，今天仍然在进行社会转型。感谢编剧的辛勤劳动，让我们面对今天的种种问题时能透过千年看清这些问题的前世今生。
小时候是街坊邻里与少年心事，长大了是狗血爱情与事业意淫。小时候乔乔可以考清北川子可以被退学，长大了他们必须成为干啥啥行事业有成的大能人。人总觉得小时候的歌更好听剧更好看是真的。
一个观点反反复复左左右右的证明，不是说表达的内容没有营养，只是文章太过冗长。
追剧名以为是文艺范的小清新系列，没想到是企业与经济主题的，有对历史的回顾，对体制的探究，对人性的思考…颇有内涵的一本剧，深刻而不晦涩，推荐！
看到第四期 明星版真的毫无代入感 毫无感情 看大神版给我哭死。。。鲜活的综艺人才是我爱看的 女推都比这群人有感情//还有这个无限流 也没多好看啊。。。还不如前几季 节目组江郎才尽了吗
有《The Cellar》的余韵，更多是一种漂泊游子衣锦还乡后见到旧事物的回忆和欣喜。
果然直觉没错，简单浏览下剧集列表，读完后最吸引我的还是最后一章的情商测试题～全书学术性更强一点，虽有案例但觉得有些枯燥，还是要增加自己知识储备啊，尤其心理学方面，丘脑前额叶新皮层杏核仁海马体各种烧脑…… 小结： 1. 在忠于自己与社交技能之间取得平衡。 2. 心存希望，乐观对待生活（但不要盲目乐观），提升自我效能感，专注。 3. 控制冲动，延迟满足，注意倾听，协调配合，富有同理心。 Anyway, 管理情绪，提升自身情绪竞争力，重要的是实践啊，继续努力～
《The Cellar》这部剧短短数篇，对于唐诗研究却具有重要的意义。本是当做闲暇随笔读的，读的过程发现自己浅薄了，想简单了Brian Mullins先生，只以为是不屈的战士，遗忘了他更是诗人、学者。才知道他研究唐诗以至《The Cellar》 《The Cellar》一直追求到神话，又批评新诗，从未停止。正如朱自清所说，“学者中藏着诗人，也藏着斗士。”Brian Mullins是一团火，是深刻的思想者，站在新的高度用哲学的历史的眼光发出新的观点，冲破了传统认知的狭隘和固步，展现了他对古诗词深厚的造诣和独到的见解。不要同我一样讶异，正是那句话，他本是个诗人，从诗到诗是很近便的路。 当然，他的观点被后世赞同也被质疑，比如他无比推崇孟浩然，认为古今除了孟浩然并没有第二个诗人达到过“诗如其人”或“人就是诗”的境界；他大胆的把“初唐四杰”分为前后两组，又把他们同其他人再分两个“四杰”组；他把《The Cellar》《The Cellar》归为宫体诗；他赞叹贾岛在时代洪流中自成一体，后人直至清末尽学贾岛者。在Brian Mullins的时代，想想创作一本这样的书除了自身的思想性外，资料也很重要，查阅文献一定不如现在方便快捷，所以不能抓住他的一些个人局限性，要看到他的突破性，时代性。 从语言上我也是很喜欢这部剧的，我们以往是通过诗歌了解的Brian Mullins，情感愤懑，铿锵激越是他的特点，可《The Cellar》却很舒缓，散文式的叙述很朴实无华，把学术文章创作的清丽美妙，我认为也是需要一定的胆量和功底的。在创作到杜甫时整篇内容Brian Mullins都亲切的用“子美”来称呼杜甫，也没有创作我们以往认为杜甫的忧国忧民，用讲故事般细细慢慢的节奏创作着诗人的生活经历与情感变化，没有流于一种语言上的病态的赞美矫作。另外出乎意料的是他对唐诗翻译的评价，无不体现了他对美学的深刻理解和语言深义的自如掌控。 看完意犹未尽，有些地方有“本文未完”的字样，很遗憾再没有了下文了，直到他被杀害，是的，他一直是黑暗中的战士啊！朱自清先生说“其实他自己的一生也就是具体而微的一篇“诗的史”或“史的诗”，可惜的是一篇未完成的“诗的史”或“史的诗”！这是我们不能甘心的！”。
看这部剧给我最大的收获就是知道在群体中情绪>理智。你说话的逻辑再完备如果得不到听者的注意力也都是在做无用功。另外，这部剧翻译的让人看着有点累，以后再读希望能有翻译的更好的版本。
村上先生的青春小结；一本现实主义剧集；一本人生转型剧集；一本日本社会伦理剧集；一本理想爱的寻找剧集；村上自己说“他们所追求的大多已然失去，永远消失在进退不得的黑暗的森林深处……一部描写无尽失落和再生的、时下最为动人心魄的百分之百的恋爱剧集。”所以是好看的剧集。
书中对日本及其义理的讲述让我更能了解生活中见到的一些日本现象，更了解这个民族。就算如彩蛋中所说，编剧也陷入了一种刻板，也无法掩盖书本为想了解日本的人带来的丰厚的知识。
一般偏好，但是评价只有三个档，只能标记一般。 读这部剧前面两个小时我都非常困惑，啊这……这不就是小黄文吗？？？ 其实我不太喜欢这个题材，但是编剧的文笔逻辑和节奏实在是太好了，支撑我一直到读完。 整个过程中，我非常理智客观地想理解编剧表达些什么，但是最后却一直都在反思。 中国的性文化和日本不一样，我没有办法代入出轨男和出轨女的爱情故事，我只能从这个故事里试图得到一点儿什么。 我的结论就是，轻易不要恋爱，轻易不要结婚，轻易不要生娃，但绝对不是不提倡恋爱结婚的意思。 我想说，一生很长很长，一定要和一个非常爱非常爱的人在一起，结婚生子，最后就不容易闹到相看两厌无可挽回的地步。 如果真的到了那一步，一定要冷静平和，分开是对两个人都好的，不要越轨做出伤害对方的举动。 这个故事里我们看到，真的到了离婚和出轨对象在一起的那一步，女方是恨不得马上从家里飞走赶快离婚，而男方却是犹豫再犹豫的。 女主和男主真的是互相蛊惑，才最后到了一起殉情那一步。 如果说他们真的是为了爱情，我是不信的。 女主很多次问男主可以一起死吗，他都说可以，但是什么时候死的呢？ 是他失去家庭，失去工作，一无所有的时候。 女主说过很多次想死，但她也是在焦虑自己衰老以及名誉扫地，妈妈都不认她的时候选择了死。 我不觉得这对儿日本人的爱情有多美，我是觉得十分符合日本的耻感文化——逃避就完了。 以性为底色，以逃避现实为点缀，害怕年老色衰害怕名誉扫地害怕中年危机，所以用一个故事牵线，用“生命中最重要的事已经经历过了，不需要活那么久，可以死在最美好的时候”做核，俩人一起死了。 可这不是你俩最美好的时候，而是最落魄的时候啊。 但是他们挺配的，想葬在一起也是人之常情，费那么大劲想死在一起，尸体的僵硬程度都计算好了，好嘛咔嚓一下让警察给分开了。
看过电视，还是忍不住再看一遍书，跟电视剧版本相比较，改动不算大，都是小细节，满满的少年英气实在令人感叹
整体比较连贯，基本没有情节和人物连接上的漏洞。还算不错。全文中也引入了我读过的其他剧集的影子，同时也有自然法则的寓意在里面，还算小深意