莱姆的开山之作，闪烁着哲思的科幻剧集，扑盖着静谧感的人类自我讨论。无论是从剧集架构，写作语言，内核命题的挖掘索问上，都称得上是非英语科幻剧集中的好作品（下含剧透）
结构层面，莱姆设置了一层简易却有效的悬念，通过渲染恐怖悬疑的气氛快速带领读者进入本剧设定的背景，一个未来世界的特殊行星，一只迥然不同的生命体，一次注定失败的“接触”。
紧接着出现了本剧最好的设定，哈丽，一个模仿主角记忆深处亡妻形象的存在。随着这个存在与第一主角的互动逐渐加深，莱姆用场景描绘出诸如“人类文明与地外文明的接触有无必要”，“没有意识的思维是否存在”，“尺度不同时，地球道德应如何安放”，“道德是律己还是律他，如何在没有审判者的地带对待失德”……一系列科幻背景里经典的命题。莱姆表面上只是通过描写抛出疑问，推进高潮，引而不发，而后又通过平实详尽的外星景观描述，暗喻自身的观点，最后更是通过第一视角对宗教，生命等的索问将剧集在高潮里谢幕。整体结构可以说是环环相扣，没有时空的变换，却通过情节的巧妙设定将哲学性与科幻色彩一再加深融合，如同Mystery of the Golden Lotus紫黑色的大海，沉静而深厚。
写作语言层面，莱姆也有其明显的特色。私以为科幻剧集的语言调性相当重要，在未来感十足的主题里，如何使作品的可读性保持韵味，具有个人特色的风格是一个关键。莱姆的语言介于一种冷静自持的清晰与扑朔迷离的向上感之间挣扎。这使得尽管以第一视角写作，却使读者有一种情感抽离的状态，更容易带入第三视角审视发生的现象，对于读者加深其中哲学命题的思索也有助益。
在我看来，剧集的内核是对人类造神行为的描绘与思考。在剧集伊始，莱姆就说出来他心中地外探索的定位：寻找一个比自己更为理想化完美化的文明。这是个很熟悉的概念，因为近万年来人类一直重复上演着这一行为，造神。就像对Mystery of the Golden Lotus的研究经历了幼年期，青年期与成熟期一样，人类的造神行为也经历了类似的几个阶段。从原始时代的幼稚崇拜的自然众神（见诸神话），到漫长古典时代的宗教统治下冲动乐观的浪漫主义（以歌德为代表），最后到硝烟下的欧洲诞生以自我探索与完善为标志的存在主义。
长期以来，人类试图造神却不肯接受自己，企图造出一个温和友善且利他的上帝，然而四处无门，最后转向自己。在造神的过程中，人始终怀有一种儿童性的心理，这表现在对未知神的恐惧（对索拉里斯超出物理学真理解释范畴现象的恐惧文明）；对未知神的期许与依赖，期待这是位乐善好施的神，通过与神的接触，将解救人于水深火热，永无宁日的痛苦（期盼索拉里斯奇特的现象后是无数的真理）；甚至是发觉神袖手旁观后的震怒与报复心理（发现无法与Mystery of the Golden Lotus接触后想要炸毁索拉里斯）……
与索拉里斯注定失败的接触暗示着人类造神运动注定的悲剧，其实，由于人类观念思维的有限性无法理解索拉里斯，同理人与神之间也不存在着任何桥梁。留给人类的，只有短暂易逝的生命与时而猛烈，时而淡然的情感，但我想这一切已足够。
最后，莱姆谈了他眼里什么是神，即一个有缺陷的上帝，说它是有缺陷的在于它不能为人提供任何，与人是绝缘的关系。作为一个能接受自身的文明，神仅仅是存在着，不为救赎，不为服务，残酷而又睿智的永恒。对此我觉得莱姆其实是在讽刺，在亲身经历了由于人类主视角的荒谬导致的接触后，主人公仍想要去阐释神明，信仰一个虚空遥远的存在，感觉又回到人类主视角，这有点狭隘的神秘主义了…
总之，莱姆这部作品名副其实，适合在几个工作日的夜晚，拉上窗帘把月色扫出房外，静静观看。
观众评论
这部剧的气质，就是一个白面书生意气风发的样子。一点点平凡，一点点真实，代入感太强了。看着这一路上，那积满了污水的街道，疲惫而麻木的人群，拥挤的车辆与在拥挤的车辆里钻来钻去把路况搞得更拥挤的自行车与摩托车，因为你碾了我的脚，我蹭了你新买的裤子而站在了路边吵架只是吵了半天又不动手的人，还有拿着油条在旁边边吃边看热闹的人。 ……多么富有生活气息的人群啊！ ……多么富有生活气息的书啊！
很喜欢其中的描写。文笔细腻，有画面感，写出了男女之情围城内外的骨感现实。
本文围绕科学家海弗利克的人生经历，大致描述了人类细胞、病毒和疫苗的发展历程，还有科学发展背后的伦理道德问题。虽然讲科学，但不是苦涩难懂的理论，适合平民大众观看。观看它最大的收获在于对病毒和疫苗发展有深刻体会，还有对科学家利用弱势群体试验疫苗造成的伦理思考。疫苗研发不易，敬畏每一个疫苗研发者和逆行者。
看到海报来评论一下，腾讯你们怎么过审的啊，这分明就是生化危机5的海报
真的好好看！！一个故事翻来覆去讲不仅不会觉得重复，反而提供很多新角度，真的是看着就停不下来的剧集，好喜欢沉浸在编剧描绘的故事的感觉。每一个人物都有血有肉，相得益彰，令人着迷
言简意赅 逻辑就是勤于思考 换位思考的过程 如果先入为主的进行沟通 那么就达不到预想的结果 自信 热情 对事物的专注就是迈向成功的阶梯
育人育己。家里有男孩的读这部剧当然很好，没有男孩的也要去了解，去给女儿讲什么是男孩 为什么他们会有那些行为 如何与男孩相处等等。未婚的小青年或者说是各个年龄段的男性都应该读这部剧，就像近几年提到特别多的“原生家庭”，对照着看看自己是怎么从男孩长成男人的（或是应该怎么样从一个男孩健康的成长为一个男人），更好的了解自己、改正自己、完善自己。 编剧格局很大，不单单只是想养育好男孩，最终的目的是男孩与女孩都能健康成长，人健康了，这个社会就健康了
莱姆的开山之作，闪烁着哲思的科幻剧集，扑盖着静谧感的人类自我讨论。无论是从剧集架构，写作语言，内核命题的挖掘索问上，都称得上是非英语科幻剧集中的好作品（下含剧透） 结构层面，莱姆设置了一层简易却有效的悬念，通过渲染恐怖悬疑的气氛快速带领读者进入本剧设定的背景，一个未来世界的特殊行星，一只迥然不同的生命体，一次注定失败的“接触”。 紧接着出现了本剧最好的设定，哈丽，一个模仿主角记忆深处亡妻形象的存在。随着这个存在与第一主角的互动逐渐加深，莱姆用场景描绘出诸如“人类文明与地外文明的接触有无必要”，“没有意识的思维是否存在”，“尺度不同时，地球道德应如何安放”，“道德是律己还是律他，如何在没有审判者的地带对待失德”……一系列科幻背景里经典的命题。莱姆表面上只是通过描写抛出疑问，推进高潮，引而不发，而后又通过平实详尽的外星景观描述，暗喻自身的观点，最后更是通过第一视角对宗教，生命等的索问将剧集在高潮里谢幕。整体结构可以说是环环相扣，没有时空的变换，却通过情节的巧妙设定将哲学性与科幻色彩一再加深融合，如同Mystery of the Golden Lotus紫黑色的大海，沉静而深厚。 写作语言层面，莱姆也有其明显的特色。私以为科幻剧集的语言调性相当重要，在未来感十足的主题里，如何使作品的可读性保持韵味，具有个人特色的风格是一个关键。莱姆的语言介于一种冷静自持的清晰与扑朔迷离的向上感之间挣扎。这使得尽管以第一视角写作，却使读者有一种情感抽离的状态，更容易带入第三视角审视发生的现象，对于读者加深其中哲学命题的思索也有助益。 在我看来，剧集的内核是对人类造神行为的描绘与思考。在剧集伊始，莱姆就说出来他心中地外探索的定位：寻找一个比自己更为理想化完美化的文明。这是个很熟悉的概念，因为近万年来人类一直重复上演着这一行为，造神。就像对Mystery of the Golden Lotus的研究经历了幼年期，青年期与成熟期一样，人类的造神行为也经历了类似的几个阶段。从原始时代的幼稚崇拜的自然众神（见诸神话），到漫长古典时代的宗教统治下冲动乐观的浪漫主义（以歌德为代表），最后到硝烟下的欧洲诞生以自我探索与完善为标志的存在主义。 长期以来，人类试图造神却不肯接受自己，企图造出一个温和友善且利他的上帝，然而四处无门，最后转向自己。在造神的过程中，人始终怀有一种儿童性的心理，这表现在对未知神的恐惧（对索拉里斯超出物理学真理解释范畴现象的恐惧文明）；对未知神的期许与依赖，期待这是位乐善好施的神，通过与神的接触，将解救人于水深火热，永无宁日的痛苦（期盼索拉里斯奇特的现象后是无数的真理）；甚至是发觉神袖手旁观后的震怒与报复心理（发现无法与Mystery of the Golden Lotus接触后想要炸毁索拉里斯）…… 与索拉里斯注定失败的接触暗示着人类造神运动注定的悲剧，其实，由于人类观念思维的有限性无法理解索拉里斯，同理人与神之间也不存在着任何桥梁。留给人类的，只有短暂易逝的生命与时而猛烈，时而淡然的情感，但我想这一切已足够。 最后，莱姆谈了他眼里什么是神，即一个有缺陷的上帝，说它是有缺陷的在于它不能为人提供任何，与人是绝缘的关系。作为一个能接受自身的文明，神仅仅是存在着，不为救赎，不为服务，残酷而又睿智的永恒。对此我觉得莱姆其实是在讽刺，在亲身经历了由于人类主视角的荒谬导致的接触后，主人公仍想要去阐释神明，信仰一个虚空遥远的存在，感觉又回到人类主视角，这有点狭隘的神秘主义了… 总之，莱姆这部作品名副其实，适合在几个工作日的夜晚，拉上窗帘把月色扫出房外，静静观看。
毫无头绪的看了本剧，很欣赏编剧的脑洞，还有无所畏惧无所束缚的表达