我是植物人Vegetate

🍭Yachne.

秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之，而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。

画中画

虽然宝贝6岁了，可这是我看的第一本完整的育儿书 编剧将孩子童年时期比喻为魔法岁月… 在养育孩子这件事上，没有万能的处方，唯有理解自己的孩子才能养育更轻松，唯有爱的教育，才让孩子长大成人，爱是相互的，父母和孩子之间爱是付出也是给予，是责任也是权利。

梅映阳

本剧对如何谈判做了框架性的概述，首先不要在原则上过度纠缠，透过原则找到对方的核心利益，为什么他会坚持这一原则呢？其次，要准备最佳替代方案，并在最佳替代方案上设置警戒线，当最佳替代方案达成一致遇到障碍时，要发现核心利益，创造新的方案，把握以自己的最小代价来让对方获得最大的利益，把人和事分开，对事强硬，对人友好。最后，坚持使用客观标准，运用客观标准引导对方回到利益上来

Basketball in my soul.

剧中的OST真的惊为天人，非常好听

Include

读完这部剧按理讲总应该写点什么，但我坐在桌前，久久写不出一个字来，因为这部剧实在是太有共鸣，太令人震撼了。所以姑且零零散散地表述一些个人的想法。 本剧是一本社会学著作，但这部剧更是编剧本人的一部自传。通过父亲逝世的契机，编剧得以重回故地，重回到那片他曾努力逃离的故乡；通过对自己人生路程的回忆和思考，最终得以和自己和解，完成了具有指向意义的回归之旅。 每个人的人生都经历了一种反叛，每个人都曾拼命地逃离自己的原生阶级，完成一次生命的跃迁。为此，人们必须毁灭掉原生的自己，打碎一座雕像，而去塑造另一个。不幸的是，这对所有人来说都是一条死胡同。作为出生于无产阶级贫苦家庭中的同性恋者，编剧向上的道路尤其艰苦。经历了搏命一般的反抗和天选般的运气，编剧终于成为了一名自由的“巴黎知识分子”。编剧无疑是幸运的，可就当他以为完成了自我的再造时，一种不安却油然而生。编剧发现那些自己曾拼命反抗的东西仍然时时显露于自身，发现再造的自身只是原生自我的异形。借由父亲的逝世，编剧勇敢地面对自己，踏上了一条回归之途。通过反思一切的反思，编剧完成了对自我和社会的解构，最终理解了每一个人和不可逃避的命运，与自己达成了和解。 也许每一个陷入不安的人们都可以借本剧找寻到方向，也许每一个身在迷途中和人们都可以在本剧中看清自我，也许每一个颐指气使的人们都会在本剧中自惭形秽。 最后，忍不住把本剧的结尾送给大家： 在最后一页，主人公明白，他不可能再“回归”，不可能消除那么多年建立起来的隔阂。我们至多可以通过将现在与过去连接起来，与自己和解，与自己曾离开的世界和解。他以非常节制的方式宣称，他“度量了这距离”，而且，“通过这种度量”，“我们结束了自己的流亡”。 他说得有道理吗？我不能准确判断。我知道的是，在读到剧集的结尾，也就是儿子得知父亲（他本来有足够的时间与他重新建立那消失的，或者只是被忘却的情感连接）去世时，我的双眼噙满了泪水。我要哭了吗？为什么而哭？为谁而哭？剧集中的人物吗？还是我的父亲？我很伤心，我回忆起自己的父亲，遗憾没能再见他一面。遗憾过去没有试图理解他。遗憾过去没有试图和他沟通。事实上，我在遗憾自己任凭这个暴力的世界击败自己，就像它曾击败父亲一样。

紫色浪漫

责任病毒的解释力很棒，能解释很多失败的协作。 但笔者提供的四种解决方案，治标不治本。其实开篇点出了责任病毒的成因，是四种价值观： 在任何交流中只赢不输 永远要把局面控制在自己的手里 避免任何形式的尴尬 自始至终保持理智。 最治本的方法，就是塑造新的价值观： 鼓励犯错，坦然面对错误； 放弃直接控制，建设自组织团队； 坦诚公开，鼓励相互挑战，缩小ego，避免情绪防御； 允许争吵，就事论事； 就像Netflix，只招聘「成年人」，组织间的摩擦力自然降到很低，不必时刻警惕责任病毒。

悠雪澜月

在背弃了责任的失落之地，我们形而上地探讨人类的未来，失望地迷失在绝途中，忘记了时间。 ————直到战争的风暴怒吼着惊醒我们。 汉斯·卡斯托普在死亡的那一刻，终于实现了他温和的良友、塞特姆布里尼对他的期望。可他为之献身的，却正中纳夫塔的下怀。上帝与魔鬼抢夺浮士德的灵魂，没有一方是获胜者。这两位导师争取这个学生，恐怕也是这样的一个过程。 曼在通篇的思考之后，给出了我们一个希望，一个期许，希望在这片充满硝烟的土地上，也能长出爱之梦。可这生命却是在不道德的死亡中生长出来的，关于纳夫塔和塞尔塔姆布里尼，各执一词的关于生与死、疾病与健康的二元论，在现实前显得很脆弱，不堪一击：我们无法否认，这是一个整体。 那么，这转化的方式又在何处？编剧和我们一样惶惶着