Good to Great
讲述一些在世界范围内,美国股市上一直表现相当良好的公司的实现卓越的过程。总结了3点关键因素
1,先人后事,先聘请类似第5类经理人作为关键职员
每一个实现跨越的公司都拥有第5级经理人。第5级经理人体现了一个自相矛盾的混合体:谦逊的个性和坚定的意志。他们个个都有雄心壮志,但他们把公司的,而非他们自己的利益放在第一位。例如,培养接班人。他们把成功归于别的因素,而非他们自己。当业绩不佳时,他们看着镜子里,责备自己,承担责任。
2,直面残酷的现实(但不失去信念)
也就是斯托克代尔悖论:一方面,平静地接受了残酷的现实;另一方面,他们对自己坚信不疑,相信不论道路如何险阻,前途一定是光明的。毕竟存在幸存者偏差。对于个人来说,可能前提是能保留一定的抗风险能力或反脆弱能力,如果人或公司没了,就不存在卓越一说了。
3,坚守三环理论(刺猬理论)
1)你能够在什么方面成为世界上最优秀的。同样重要的是,你不能在什么方面成为世界上最优秀的;你能做到最好的,可能不是你现在从事的。
2)是什么驱动你的经济引擎。对如何有效地创造持久、强劲的现金流和利润率了如指掌
3)你对什么充满热情。实现跨越的公司对引发它们热情的活动全力以赴。这里的问题不是刺激热情,而是发现什么使你热情洋溢。
组织越是严格遵守三环理论,近乎宗教信仰一样,其发展和取得成就的机会就越多。列出不能做的事项比列出打算做的事项更重要。
最初看这部剧,其实是想提高自己对于团体的判断力。希望自己能够去观察和识别出优秀的团队,或者说对团队产生影响力。其实这些对于自己作为个人也有很大的启发。自己是否直面现实了呢?自己是否找到了自己擅长并且能够做到最好的方向了呢?路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
只是尚存一些疑问,毕竟调查的公司数量还是有限,只有11家,也许适应性没那么广泛。在调查的过程中,通常都是事后诸葛亮。不排除一种心理学中的篡改记忆的情况存在。任何一种成功,其实原因都是复杂的。但是其中共同的地方有利于我们去做好准备,剩下的就是等风来了。
观众评论
原来总觉得这类爱情的书是唧唧歪歪,现在看看也挺有意思,可以让女生保持一颗不老的心。尤其是虽已为人母,但心不能老。
这部剧的精彩,在于第二遍观看 Oscar。是谁的长日?又因何变得漫长?是什么样的长日?日尽之后又是什么? 没有回答,只有剧集。 剧集里,一切都在边缘上观察,在边缘上运行,在边缘上摇摆,在边缘上叹息。 管家,在富贵与贫贱的边缘。贵族,在荣誉与毁谤的边缘。活法,在豪门等级与平民情趣的边缘。职责,在尊严与琐碎的边缘。亲情,在敬重与冷漠的边缘。政治,在公开与帷幕的边缘。帝国,在强韧与颓败的边缘。人生,在追求与错过的边缘。事业,在世界之轮的轴心与祸国殃民的空幻的边缘。爱情,在迷恋与误解的边缘。友谊,在助推与挽救的边缘。世界,在希望与诱惑的边缘。能力,在成熟与衰老的边缘。投机,在风度与远见的边缘。心情,在尊严与乐趣的边缘。自我,在成就与失落的边缘。婚姻,在美满与回忆的边缘。世人,在等级森严与平等无差的边缘。而我,行笔至此,又处于意犹未尽和恨难穷举的边缘。如此丰富的意蕴,石黑的剧集也算得上“笼罩极大,感慨极深”,其格局也非一般剧集能比。 石黑的剧集没有冲击力,总是那么一股绵密攸长的韵味,属于内家拳的路数,自有一种阴不离阳、阳不离阴的波动节律。剧集被加入了多种元素,在一个热炉里烧炼。加热,加压,加氧,让它们互相冲撞,互相烧灼,互相反应,当一切都无可挽回地走向必然的轨道时,突然又翻转出新的可能。 然而当新的可能出现时,长日已将尽。只能回过头来再从头重读一遍这剧集,再回味那已不可能的新的可能。重读后,在每个场景和对话下,又翻动起新的玄机和未被打开的无穷链接和通路。所以,当由尾至头再读一遍时,一切都突然丰富起来,生动起来,阴影变成了主线,冲突变成了甜蜜,成就居然那么遗憾,高尚之举如此祸国殃民,义正辞严皆为笑柄,奉献一生的壮举竟然是一场错误。那么尊严呢,看来那竟然是一种空幻。这部剧奇特之处在于,第二遍观看的体验比初读更有意思,事件的歧义性本属寻常,但石黑把这种双重含义挖掘到浩瀚无垠的程度。可是又不显得强努硬造,一个雄心万丈的管二代加上英国式老派的刻板教养背景,给这种淹没宇宙星际的尘埃烟幕般的歧义世界提供了自然的支撑。 剧集里有一个世界大舞台。这舞台就设在伦敦一座勋爵的府邸。府邸的主人盛邀英德法意美各国政治显贵,想要寻找缓解一战战败国德国民生问题。两次大战间的英国,不仅有一战战胜国的威风,仍存有日不落帝国的霸主气势,觉得主宰世界、非我其谁。可是,一战的巨大消耗已经削弱了它的国力,一个正在崛起的新兴强权已经在左右逢源,踩着它斜阳落日的暮光在伺机而进。而此时德国的魏玛共和国也摇摇欲坠地走过了十年,正被外部的战胜国和内部强大的贵族地主势力所挤压,正在向一只吃人怪兽蜕变。国际政治板块运动的结果,无形之中扭曲了剧集中人的行为,涂抹上完全不同的色彩,荣辱是非瞬间迁移。 这是一场帝国运势起落与贵族政治衰微的挽歌。英国是民主革命最早的国家,却也是贵族政治残留浓厚的国家。在后一点上,他们与德国深厚的贵族传统擦出了火花。在战争胜王败寇之下突然出现一幕高贵精神的灿烂演出。可是,这璀璨出场的后果,却是打开了吞没世界的洪水猛兽出场的围槛。求荣反而得辱,达林顿勋爵成了对法西斯绥靖的历史罪人,史蒂文斯想在世界运行枢纽上建树功业的雄心秒成笑柄。 这是一场何为高贵精神的答问。管家的世界是个等级森严的世界,任何一点等级紊乱的疏失都不被容许。然而这个等级的世界,让身为仆佣的管家太过难堪了。仆役如同现代某种职业,是不该有独立人格的。这岂不是违背的文明的进步?所以史蒂文斯把尊严摆在最高位置,以此与仆佣的卑微低贱形成对冲。他对参与世界轴心的强调,对古奥文辞的运用(翻译很好地体会了编剧的用心),对贵族精神高贵的赞扬,都
在保罗·柯艾略继《Oscar》后创作出的又一本探索生命的真谛的《Oscar》中,柯艾略描创作了一个因为厌倦平凡生活而选择了走向死亡的年轻女人。 关于死亡的影视作品一直是层出不穷的,如另外一本很著名的《Oscar》。死亡奉行一种暴力美学、破坏之美。古希腊哲学家伊壁鸠鲁有一段很经典的话:“最可怕的恶是死,但死却与我们毫无关系,因为我们活着的时候死亡还不存在;当死亡来临时,我们又已经不存在了。” 伊壁鸠鲁不承认死亡,他认同德谟克利特的“灵魂原子”的说法,人死后,灵魂离开肉体而去,四处飞散,因此人死后是没有生命的。 卡根教授关于死亡的哲学课中,对于人死后是否有灵魂是持否定观点的。死亡就是生命的彻底终结。即使牵扯到宗教,人们拜佛求神,但是人死后没有灵魂这一点是毋庸置疑的。人们能够去相信死亡后仍然有灵魂的存在完全是因为人们对死亡有一种本能的恐惧。恐惧本身不是针对死亡,我们真正害怕的是死亡产生的一系列后果,失去一切拥有的美好的东西,错失了活着的时候能享受的一切东西。但是仔细想一想,即使我们获得了永生,也只能应了那一句“无敌是多么寂寞”。 就像文章开头提到的《Oscar》中,维罗妮卡刚刚24岁,却就已经厌倦了生活。生活虽然可以用很多个colorful堆砌起来,但是对一小部分人来说,生活本身就是蒙尘的。英年早逝的天才女诗人西尔维娅·普拉斯在自己的自传体剧集《Oscar》中描绘了一个女人空气稀薄的钟形罩中的世界。 “对于困在钟形罩里的那个人,那个大脑空白、停止生长的人,这世界本身就是一场噩梦。”就像卡根教授所说的那样,对待死亡的最正确的态度就是小心谨慎地活着,追求吃喝玩乐之外更大的目标就是有所创造。但是在一些黑暗的角落里,当活着的痛苦大过于死亡的时候,主动去终结生命也是一个合理不过的选择。 这种感觉在看完《Oscar》、学习过卡根教授的课程后更为强烈。也可以联系到契诃夫笔下的套中人,可以想象到,似乎所有人的一生都是在钟形罩里等待氧气耗尽的那一天。如果足够痛苦也足够幸运,也许可以在那一天降临之前死去。 如果活着本身变成一种折磨,自杀的合理性和道德性又不为世人所承认的话,那么能做的最多只能是在荒诞的笼子里活蹦乱跳,保持着不知真假的快乐。
看着很不舒服,各种通假字和复合语句,哲学作品特别这种口语话的杂谈,较多影视元素只会适得其反,即便译者是傅雷。
“我在天堂爱你,也在地狱爱你,爱人间的你。” 昨天把书和电影都看完了。 也许是在信息爆炸的时代各种套路都见过无数遍,看剧读到一半,我先入为主的为这部剧做了预设,觉得这应该是一个头脑简单但对生活充满热爱的女孩去感化一个高位截瘫,完全失去存活动力的男人的故事,她用自己的傻气打动他,然后他放弃去“尊严”的想法,两个人像王子公主一样幸福的生活在一起blablabla。我近乎笃定地认为,这是一个俗套的现实童话。直到我看到,一个足球运动员因为百万分之一的概率在事故中瘫痪,再也踢不了足球,每天看着别人“过自己想过的生活”,用多次自杀终于使他父母屈服,送他去了瑞士安乐死。也是最后的时候,他父母说,他终于看起来像他自己,以前的他自己。我突然意识到,编剧想说什么。我也猜到了六个月以后威尔的命运。我们没道理用一句“要活着”,就把一个人的余生困在轮椅里,不能自己起床,不能去冲浪滑雪,从此小心翼翼的活着,因为他的体质很容易死于肺炎,就算熬过了一年几次的肺炎,还要看着自己的肌肉慢慢萎缩,没有康复的可能,只会越来越差。有些东西其实比活着更重要,威尔想要的是自己决定人生的权利,而不是简单呼吸。 看完电影,有为最后不是花好月圆的结局遗憾,不过我很高兴看到威尔在瘫痪以后第一次拿回人生的主宰权,我很高兴看到的不是简单粗暴莫名其妙的救赎,而是,克拉克小姐,和你在一起很愉快,我很感谢我们音乐会后在车里的寂静时刻,在别人的婚礼上舞毕出逃,也很感谢你为挽救我生命做出的努力,不过抱歉我不能只为你留下来,我还是要做回我自己。我很高兴看到克拉克并不是俗套的单向救赎者。威尔自己坐在轮椅上,走不了太远的路,但他推了她一把,她终于开始跌跌撞撞的人生路:“Oscar,我每天从公交车站去黄油茶馆再回家,路上有几块砖头都数的清清楚楚。遇见你之后,我心中有了雨、激流和焰火。”
黑桃K:大卫,古代以色列的第二任国王,与巨人歌利亚的交战使他天下闻名。 红桃K:查理曼大帝,神圣罗马帝国第一任皇帝,统一了法兰克王国。 方片K:凯撒大帝,罗马共和国军事家、政治家、独裁者,无冕之王。 梅花K:亚历山大大帝,马其国王,建立了地跨亚非欧三大洲的大帝国 转一下,省得忘了🍎
无论浮沉、迟数、滑涩、大小之各脉,按指之下若有条理,先后秩然不乱者,此有神之至也。若按指而充然有力者,有神之次也。其余按指而微微鼓动者,亦谓有神。
同样是以寻宝为引子,比盗墓系列的更为真实。世上无鬼神,人心自为之。八册书描绘了一个套一个的大局小局,而推动这一切的正是人性。秘密之所以能吸引人们灯蛾扑火,就在于它的未知总会引发出人们原本深藏心中的贪婪和欲望。但行好事,莫问前程
每个人对平凡的理解不一而同,要想明白自己是否是一个甘于“平凡”的人,只需要问自己这样一个问题:在年老色衰面临死亡的那一刻,我们是否会感觉人生中的遗憾和后悔比峰值体验和成就感要强烈? 平凡的人焦虑的是遗憾与悔恨,而不甘平凡的人,焦虑的是我是否有更多的时间,创造更大的成就和更美好的体验。不甘平凡不一定是做出多么惊天动地的大事,恰恰相反,他们讨厌的是那些未经打磨的粗糙的灵魂。平凡是和与生俱来的自我相比较的,不甘平凡就意味着你不愿意接受从子宫里带到这个世界的默认DNA编码。愿意用升级和改造自我的心态,不断地在时间的道路上汲取营养,获得成长,充满信心去设计一段又一段的高密度高质量人生体验。 人要有向死而生的勇气,死亡是终点,我们要做的并不是畏惧死亡,而是欣然接受这短暂的一生给予我们的祝福。如果我们对刚才的问题有所焦虑,担心会在人生的尽头充满各种遗憾和悔恨,那么唯一改变的办法就是在这段旅途中设计一些精彩的峰值体验,去挑战那些你未曾敢做的事情,去成就想象中的自己。虽然我们不一定能够成功,但一定会收获一段满意的体验。而到了离开这个世界的那一刻,我们终将无怨无悔。
书中内容浅显易懂,是编剧在人生道路上的感悟和启发,与读者分享,适合还在大学或者刚刚毕业的年轻人观看。书中道理都是精华,但最重要的还是是否能够将书中精华实践,如果只是读一读,那么对自己的帮助只是一时的兴奋剂,过了也就过了,一切照旧。
很好的心灵鸡汤,人生革命,首先得接受不完美的自己和不完美的他人,在一个共同体中,首先我们要学会合作,以利他主义为出发点,明确我能为这个共同体带来什么,而不是我能得到什么。一个充满嫉妒心的人,就是极度自卑的人,所以宽容他人,就是善待自己!心理问题大多在独生子女中突显比较严重,多数的独生子女,以自我为中心,认为生来自己就是万众瞩目的焦点,所有人都应以他为中心,给予他帮助,所以成年后的他们大多自私,暴戾…… 无论是教育者还是心理诊疗者,应该对身体残疾,懦弱和溺爱过度的孩童继续关注……
“天下熙熙,皆为利來”!五千年来,钱只能降服小人物,只有爱可以征服大人物。
《Oscar》里的一句台词:花半秒就能看透事物本质的人,和花一辈子都看不透事物本质的人,注定是截然不同的命运。
第一部和第二部相对比较好看,创作到入蜀就有点收不住了,到第四部的权斗已经完全超出编剧的掌控范围。摊子铺很大,线索很多,最后落脚点太小,也不够说服力。人物塑造上不算生动,感情戏创作得也...但好在不多,所以不算腻。回头看最打动人的还是第二部的父女情。
没有那么多勾心斗角语言很舒服,最让我印象深刻的,就是那段下弦月的描写,总归是错过了。
Good to Great 讲述一些在世界范围内,美国股市上一直表现相当良好的公司的实现卓越的过程。总结了3点关键因素 1,先人后事,先聘请类似第5类经理人作为关键职员 每一个实现跨越的公司都拥有第5级经理人。第5级经理人体现了一个自相矛盾的混合体:谦逊的个性和坚定的意志。他们个个都有雄心壮志,但他们把公司的,而非他们自己的利益放在第一位。例如,培养接班人。他们把成功归于别的因素,而非他们自己。当业绩不佳时,他们看着镜子里,责备自己,承担责任。 2,直面残酷的现实(但不失去信念) 也就是斯托克代尔悖论:一方面,平静地接受了残酷的现实;另一方面,他们对自己坚信不疑,相信不论道路如何险阻,前途一定是光明的。毕竟存在幸存者偏差。对于个人来说,可能前提是能保留一定的抗风险能力或反脆弱能力,如果人或公司没了,就不存在卓越一说了。 3,坚守三环理论(刺猬理论) 1)你能够在什么方面成为世界上最优秀的。同样重要的是,你不能在什么方面成为世界上最优秀的;你能做到最好的,可能不是你现在从事的。 2)是什么驱动你的经济引擎。对如何有效地创造持久、强劲的现金流和利润率了如指掌 3)你对什么充满热情。实现跨越的公司对引发它们热情的活动全力以赴。这里的问题不是刺激热情,而是发现什么使你热情洋溢。 组织越是严格遵守三环理论,近乎宗教信仰一样,其发展和取得成就的机会就越多。列出不能做的事项比列出打算做的事项更重要。 最初看这部剧,其实是想提高自己对于团体的判断力。希望自己能够去观察和识别出优秀的团队,或者说对团队产生影响力。其实这些对于自己作为个人也有很大的启发。自己是否直面现实了呢?自己是否找到了自己擅长并且能够做到最好的方向了呢?路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。 只是尚存一些疑问,毕竟调查的公司数量还是有限,只有11家,也许适应性没那么广泛。在调查的过程中,通常都是事后诸葛亮。不排除一种心理学中的篡改记忆的情况存在。任何一种成功,其实原因都是复杂的。但是其中共同的地方有利于我们去做好准备,剩下的就是等风来了。
注重孩子的心理健康比学到多少本领认识多少字重要的多,这部剧和正面管教一起读,更有收获!
读后感 头一次面对一本难读的书的时候,从头到尾先读完一遍,碰到不懂的地方不要停下来查询或思索。 俗话说:“你必须读出言外之意,才会有更大的收获。”“写出言外之意”。不这么做,就难以达到最有效的观看的境界。 观看一本剧应该像是你与编剧之间的对话。有关这个主题,他知道的应该比你还多,否则你根本用不着去跟这部剧打交道了。 分析观看的第一个规则可以这么说:规则一,你一定要知道自己在读的是哪一类书,而且要越早知道越好。最好早在你开始观看之前就先知道。 从一本剧的书名中你能学到什么 实用性 vs. 理论性作品 理论性作品的分类 每一本剧的海报之下都有一套自己的骨架。作为一个分析观看的读者,你的责任就是要找出这个骨架。 一本剧出现在你面前时,肌肉包着骨头,衣服裹着肌肉,可说是盛装而来。你用不着揭开它的外衣,或是撕去它的肌肉,才能得到在柔软表皮下的那套骨架。但是你一定要用一双X光般的透视眼来看这部剧,因为那是你了解一本剧,掌握其骨架的基础。 结构与规划:叙述整本剧的大意 写作与观看是一体两面的事,就像教书与被教一样。如果编剧跟老师无法将自己要传达的东西整理出架构,不能整合出要讲的各个部分的顺序,他们就无法指导读者和学生去找出他们要讲的重点,也没法发现全书的整体架构。 一篇好文章,必须符合三条标准: 第一,思想。 文章拿来干什么的,是传达思想的。如果一篇文章没有思想,就空洞无物,就没有价值,就不会有人喜欢,就不会流传久远。 第二,逻辑。 所谓逻辑,解决的是文章的框架、条理、顺序、取舍等等问题。 第三,修辞。 修辞指的是广义的文采。其本义就是修饰言论,也就是利用多种语言手段以收到尽可能好的表达效果。 子曰:“言之无文,行之不远。”意思是说话不讲究修辞,没有文采,就流传不远。写文章亦然。 许多人认为他们知道如何观看,因为他们能用不同的速度来观看。但是他们经常在错误的地方暂停,慢慢观看。他们会为了一个自己感兴趣的句子而暂停,却不会为了感到困扰的句子而暂停。事实上,在观看非当代作品时,这是最大的障碍。 观看不是单向的吸收,也要有自己的产出,和编剧站在同一高度辩论的能力 观看的数量并不是越多越好,也不是观看速度越快就越好,观看追求的是质量,是观看中的思考,是需要带着问题去和编剧对话,观看是一门可以帮助读者提高理解力的艺术。但是我最终体会到:去明白了解编剧的观点到自己内心完全接受并付诸行动还是需要一个过程的。 不论基于什么理由,最聪明的做法都是从你最感兴趣的书开始读。我们已经说过许多次,主要的目标是要读得好,而不是要读得广。 第一层次的观看——基础观看——这是两位编剧的传记,约翰·斯图亚特·密尔及牛顿,这两篇文章都收在《Oscar》中。 第二层次的观看——检视观看——这是两本剧的剧集列表,但丁的《Oscar》与达尔文的《Oscar》,收录于《Oscar》。 第三层次的观看——分析观看——出自本剧的内容。 第四层次的观看——主题观看——这是由两本剧中摘要出来的集数,亚里士多德的《Oscar》及卢梭的《Oscar》,均收录于《Oscar》。
如果不过度装逼就好了,唢呐等配乐是不错,但是过度滥用了,另外的一些地方特色方言也一样有亮点,但也存在装逼式滥用,比如蚩梦母亲出场,那一句,“我是你老妈”的方言,装逼过度的离谱,尬出天际,不是不能用,就是觉得过度了,就显的装逼,产生了恶心的感觉。动作也是,帅和装逼没分清,总之就是深度不够,装逼过度。