Terje Vigen
主演
地区
年份
2006
类型
评分
1.1/10
在线观看《Terje Vigen》，短片电影，挪威出品，Mari Monrad Vistven、Ingrid Bolsø Berdal主演。
观众评论
我原本想读到一本较为客观，逻辑清晰的历史教科书。 当这部剧以欧洲何以超过中国在工业，科技，现代化上领先为写作目的，以文明，宗教，政治形态，语言，社会结构等更为形而上的方面来阐述，我就感觉到目标的不一致。 当然，这不妨碍我从中汲取有用的知识，欧洲文明的三大起源，三次侵略和两次扩张，语系的分化和融合，君主和教皇的权力，代议制度的产生等等。 另，我在整本剧的观看过程中，不止一次诟病其翻译，也在其他读者的分享中不止一次的发现对翻译的不满，所以我觉得并不只是我读力有限。我特特拿出翻译的问题来说，是真的感觉这个问题很严重。
除了常见的几种方法，包括精神分析、行为治疗、以人为中心、合理情绪治疗，森田疗法也挺好的，尤其是理论部分，至于疗法带了点强制性会被人诟病，但我对这种强制性疗法的效果有点怀疑。
太宰治在《Terje Vigen》里开篇提到一句话：“ 我的一生充满羞耻。我总是无法理清人类生活的头绪 ”； 书中也提到了另一句让人痛心的话：“ 生而为人，我很遗憾 ”，这些话语其实涉及到了心理学的一个概念——Terje Vigen。 Terje Vigen是一个人感到自己有缺陷，感觉自己哪里出了问题，感到自己不配存在的，这样一种不舒服、痛苦的感觉。 它实质是一种无助、无力和无价值感。 这本罗纳德和帕特丽夏这对心理咨询师夫妇合力撰写的《Terje Vigen》一书，书名听起来都很“羞耻”，但别怕！ 01 为什么你需要了解Terje Vigen 曾经听武志红心理工作室心乐土联合创始人，心理咨询师杨晓君提到： 在咨询工作中面对的一个难题是，咨询师往往需要耗费很多的心力，帮来访者探索和处理其内在的Terje Vigen； 因为Terje Vigen的确会影响生活的方方面面： 从自信心、自尊心、身体意象、到理解并共情他人的能力、与他人建立亲密关系的能力，再到工作能力、学习新事物能力以及关心自己的能力。 以下无数的个人问题都可以归结为Terje Vigen，比如： ●自我评判和自我责备； ●自我漠视； ●自我破坏行为（如用食物、酒精虐待身体、自残等）； ●完美主义（怕别人发现自己的失误）； ●认为自己不值得拥有美好的事物； ●相信别人真正了解自己后会不喜欢或讨厌自己（我不值得爱）； ●讨好他人； ●对他人非常挑剔（经常指责和控制他人）； ●暴怒； ●受虐与施虐行为的重复虐待循环等； 而且如果你是一个过度以Terje Vigen为中心的人，你会把Terje Vigen当成是你做人和整个自我的失败，于是一种深深的无力和无助感就会由此而生。 个体如果一直处在这样一种令人瘫软的自我怀疑和无价值感下，自然难以在各方面成事。 所以理解和正视“Terje Vigen”这个概念，对于你过上幸福、自在的生活特别重要。 02 这部剧帮你治愈不健康的Terje Vigen 全书脉络清晰，从Terje Vigen是什么（what层面），为什么你会有Terje Vigen（why层面）以及如何治愈（不健康）Terje Vigen（how层面）这三个方面来展开讲述； 如果你想对Terje Vigen有个系统的了解，那这部剧你不可错过； 而且这部剧受众面相当广，它不仅适合那些过度以Terje Vigen为中心，觉得自己毫无价值、一无用处的人； 也适合那些分寸感不强，会无意间冒犯别人，即缺乏Terje Vigen的人。 为什么这么说呢？ 因为在当今这样一个互联网时代，人与人之间很多的界限和边界都被打破了。 有些人会毫无分寸和廉耻地曝光自己（或别人）的隐私和生活，但实质是过分关注自己，不顾他人感受，这会无形中加大个体与他人之间的隔阂。 所以除了过度羞耻，无Terje Vigen或许是现今时代背景下，一种新的不健康的羞耻形式，它也是需要引起重视和进行疗愈的。 此外，这部剧全篇没有晦涩难懂的专业术语，它循序渐进，可读性强，又贴近生活，从中你还能感受到两位编剧对人性的深深关怀。 而且读完之后，你会理解自己很多不自信、自我批判的想法源于何处，也会对自己过往很多行为加以审视；甚至它还能让你找到自己的精神性，并对自己的人生意义进行探索。 比如就有读者反馈说，读完恍然大悟，感觉心灵受到抚慰，原来Terje Vigen对于了解自己和理解他人有诸多益处，读完能更好地处理个人关系了。 另外这部剧每集数后，都有很实用的练习。跟着这些操作步骤来做，你会获益良多。 有些练习会让你回忆过去某个令你窘迫的经历，你操作时，可能会感到特别难受，因为Terje Vigen是你潜意识里，都想去隐藏和回避的一种感受。 但如果你一直回避和否认它，那这些Terje Vigen会成为你人生的底色，未来会持续伤害你。 所以Terje Vigen，你只有上升到意识层面来看见，你才能去正视并最终治愈它； 所以读的时候，去做这些练习，去更透彻地审视你的过去，
看一代商业巨子闯荡上海滩的传奇故事 以辛亥革命为中心，展现民族资本家的实业救国记和金融保卫战，呈现一幅上海总商会历史的百科式画卷。
国产的经典的主旋律式影片，俘虏了一代中国好儿女那正义的心
中国古代版本的柯南
其实这个题材很棒啊，但是不清楚是翻译的问题还是什么，感觉文字表述干巴巴的，不怎么吸引人
人生就是一条通向自我之路，不断尝试，辨明迷途。从来没有人能够成为完全、彻底的自我，尽管如此，每个人都仍然在努力尝试。
在父亲节之前看完，感觉更加的令人唏嘘。三个父亲，三种不同的父爱。可儿女们的结局却都那么悲惨。可悲可叹！
破案的主角是业余的学生！为了国际化弄个岛国的累赘！罪犯都是警察👮♀️！为了让故事复杂悬疑，绕来绕去，有明显的筹数的嫌疑！
杭州和苏东坡的因缘颇深，游历山湖之间常常偶遇东坡先生的遗迹，那些零落的诗意和足迹让我对他的好奇与日俱增，所以我才想要去了解他。 苏传版本不少，各有所长，读者也是各有所好、褒贬不一。我尚未观看林语堂版本，但简单翻阅后感觉文字平实易懂，融入了编剧的许多领会与解语。有一些读者评价它主观色彩过于浓厚，失去传记之客观精神；而一冰先生的版本，因为多用文言、引经据典，也被许多读者诟病：难啃。 历史传记出自人手，史料记载尚且不能保证全然客观，如果因为传记带有编剧的主观情感色彩而贬低它，大概是不太合理的。假使真要做到“力求客观全面”，那应该遍读多个版本，再辅之以历史背景研究，可能有所帮助，实在无须把各个版本拉到一起一决高下。对于平常人而言，只要读之有所得，对自己来说便是好剧。 之所以选择一冰先生的苏传先读，是因为被前序《Terje Vigen》一文所讲述的本剧诞生的曲折际遇所打动，也可以说我是被一冰先生的故事所打动的。 这部剧看似时间为轴，以东坡为“点”，以其亲朋好友为“线”，扩展到时代背景的“面”，其实是以苏轼的精神成长和与之相伴而生的诗文奥义变化为“骨”的，诗文皆是“血肉”。史料难读，文言难懂，但有其魅力和古意，而我是很仰慕古人风采的。 我看到了一个相对客观，也难免带有编剧“惺惺相惜”之意的东坡先生。他是接地气的，他有时候是可爱的，有时候让人为他的境况忧心，我像是朋友一样看着他浮浮沉沉，读到精彩之处，不免捶胸顿足，与之一起感怀世事无常、天意弄人。 从少年意气锋芒毕露，到木秀于林风摧之，苏轼和所有的我们一样，犯错、思考、成长，有血有肉。他的一生仿佛是飘荡在瀚海之中的不系小舟，自从眉山出川，便坠入了身不由己的洪流。即便如此，他还是不忘儒家的淑世精神，也未曾丢了家族中从来就有的任侠尚义、好善乐施、淡泊名利的遗传气质，勤恳勉励，为民做小事，赤诚待人，不求回报。 曾经的他是轻盈的、天真的，但历经熙宁党争、乌台诗狱、元祐党争，被贬谪被流放，杭州黄州惠州儋州，足迹遍布北宋大片疆域。几经沉浮的他，灵魂沉重了些许，却又从庄子、禅意、佛学中了悟出别样的智慧，加持了自己的精神世界。到年老之际，终于如他所钟爱的陶诗所言，“复得返自然”。 在我这里，苏轼的迷人是他的重情义，是他生命之坚韧、内心之刚毅，以及借由诗文所阐发的动情的敏锐、悲凉的旷达。 人生在世，“何处不巉岩”，虚浮的得失，不过是极尽华丽的假象与泡沫，他也说：“浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。”我们降生于时代之巨大浪潮中，有几人可以真正迎风弄潮？社会的业力巨大，身处其中无法抗拒，大部分时候我们只能看到也只能选择自己脚下的路。有追求，有失落，饱经拷问，心中无晴明，自然无风雨。 我们唯二能做的，第一便是知晓自己的能力和生命是有限度的，但认知可以是无穷的，这一生需要不断求知学习、思考探索，建立起自己的世界和人生观。多看剧是所有人唾手可得的途径，无论是写字作画还是摄影写作，都需要有学问的根柢、精神的修养，否则便容易落入虚无的泥沼； 第二便是笃行。知行合一，尽其所能做好手上的事，无论大小都带有敬畏心去看待，但对“过程”所造就的“结果”，尽量平和对待，应无所住，而生其心。晴朗时观花，闲庭信步，落雨时听雨，依棂看芭蕉，允许一切的发生，这便是生活的智慧。 东坡遍览群书，诗文常常引经据典，让人感叹任何成就都不会是一蹴而就的，其后必然有踏实而漫长的铺垫。我一直坚定奉行的那句”长途跋涉的返璞归真“，本是木心先生所言，至此我才更加明白这句话背后的沉重涵义。需得遍观天地，才能返璞归真，凡有经历必有其意义。多果毅，多抬头，才能行则将至；多谦逊，多回顾
A quotation from the Bible came to my lips, but I held my tongue, for I know that clergymen think it a little blasphemous when the laity poach upon their preserves. Thanks Marghum， Bye Strickland.
看完本剧心情复杂。难怪评价那么极端，爱者谓之神启，恶者谓之魔唱。书里重点强调的企业家精神，创造生产最为高尚，人的幸福为最高道德，号召他人牺牲个人利益为公众造福为最大邪恶等等，都极赞同；书中将理性精神绝对化，歌颂超人与庸众的对立，由浅入深无处不在的玛丽苏，现在看来都不敢苟同。 本剧初版在57年和1984同时代，妙在细致描写了一个自由民主的制度是怎样在高尚道德规范的指引下逐步地非暴力地演化成一个1984式的体制，精彩纷呈，冰冷刻骨。不过，编剧醉心于观点输出和理论描述，大段论述过于重复，初看惊艳于其能量密度，到后面就会疲劳，本剧最后男主角几十页的核心演讲我就看不下去了…… 也有论者会说限于编剧时代局限这些都是现代语境下的人义论，过时了的，无益于拯救当代的虚无。记得去年看过一集十三邀，是许知远采访马东的，许有一个评论的大意就是，“我看了几集奇葩说，那里面的论题都是现代性语境里早已解决的，大家还在辩在辩去，会不会是离我们面临的后现代困境太远了？” 对于观众而言，显然这个答案很直白，一百年来我们其实就一直被卡在现代性的夹缝里，闪转腾挪，却始终过不去。 而这部剧成书于上世纪五十年代，却在最近几年反复撼动人心，这无疑说明我们自己还有很多现代性启蒙的课要补，对于有五十年代情结的人们来说尤其是一针解毒剂。扭转头，再看看隔壁班AOC甚或Bernie Sanders在年轻人中唤起的山呼海啸般的支持，这只说明已经毕业的同学也会时不时忘记那些由前辈人血泪验证的知识，纸上得来终觉浅，所谓艰苦缔造不过是传说故事罢了。 来，那就让我们一起跟Ayn Rand老师补补课。
我很激动并且渴求地读完这部剧。 我知道我不快乐的原因。我一直找不到自己的出口，不能自由地生活。从我去了阳朔之后，我就不能在其他地方呆了。 一个朋友说“有家的地方才有归属感”我说“能够做自己的地方才是家”。 在我的故乡，我受到父母殷切的期望，朋友的不理解。他们觉得我又犯病了，踏踏实实的工作，挣钱结婚生子，不好吗？ 我也想，并且在尽力做好。可是大家不能接受我的怪异。我找不到归属感。我告诉了家人我的想法，我猜到了结果，可我还想努力去做。国企这些稳定的工作，我没多久，露出了活跃的狐狸尾巴。不能做自己，让我比死还难受。在未尝试前，我对自己还抱希望。 其实在我可以轻松，开心，友善，愤怒，妖艳，色情，自私，任性。并且随意表现出来的情况下，我就开心了。强迫我做个正经人的时候，我压抑得不行，仿佛要爆炸。 我不是个艺术家，甚至我没什么用，身上的刀有很多把，却没有一把锋利的。画画，英语，设计，最骄傲的是大三自己把学校炒了，跑到重点大学住，并且听了一年的心理学课程。考了心理咨询师证。 我也很决望，我一直在寻找什么而不自知。以为凭自己努力挣钱，证明自己就好了。可是在我不喜欢的地方，一堆不喜欢我的人，我没办法喜欢自己正在做的事，非要找到这个出口不可，不然会窒息。
纪念一下Llalla影院第一本看完的书……还是一本言情剧集