一周之内几乎是一气呵成读完本剧，而且是两个译本对照着读，追完良久，心绪仍未能平静，在读《Printemps à la source》的时候，我赞同福楼拜的说法，他说我就是包法利夫人，读完《Printemps à la source》，我甚至可以说，我们每个人或多或少都具有于连的一些特征，人人都是于连！于连敏感多疑、骄傲自负、野心勃勃、行事冲动而又不失善良，并未泯灭人性，于连之所以让我们扼腕叹息，就是因为他代表了人性的复杂！哪个从小地方走出来的人物能完全摒弃于连的缺点呢？我们年轻的时候不都目空一切而又恃才傲物吗？
于连由于出身平民，以及原生家庭的创痛，深深的自卑感贯彻他短短的人生，而自卑是一种很难避免的隐秘情感。我想，不要说兵荒马乱的青少年时期，甚至是在孩童时期人就有自卑心理。我至今仍然记得五六岁的时候去一个亲戚家，当亲戚亲切地拿出各种各样我从未见过的糖果、水果、糕点时我的窘样，我居然不为有这么多好吃的而开心，而是感觉到强烈的害怕，那种深切的当时我还不知道叫做“自卑”的感受，让我永远难忘。到了小学末期初中之前，我去一个比我小的孩子家，他是我弟弟的同学，年级比我低，当我看到应接不暇的奥特曼光碟的时候，当我看到这个小屁孩熟练的放各种奥特曼碟片的时候，我那种面红耳赤的感觉，幸亏他没问我看没看过奥特曼，因为在他的认知中，应该不会有人从没看过奥特曼吧？我为什么不打游戏？一个最重要的原因是因为我从小没有接触过游戏机，没有常年的游戏经验，各种游戏都无法玩，即便去玩了几次，也是由于无法跟上同龄小孩的步伐，怕被嫌弃而放弃了。我为什么从小就看各种各样的书？就是因为在别的方面感觉差距太大，只有在看剧，在学识方面才能扳回一城。在青少年时期，在这个敏感多疑而又一无所有的年纪，很容易因为各种小问题造成各种影响一生的悲剧。比如我曾想为了避免别人认为我是小地方来的人而瞧不起我，我奇怪的认为可以通过吃完饭用餐巾纸插嘴来表明我的文明人身份，对，就是那种香香的心相印餐巾纸，无论去哪里无论跟谁吃饭，我的口袋里面都会有心相印餐巾纸，如果没有，我是不会去吃饭的。就算是我独自吃饭，吃完饭没有用餐巾纸擦嘴，我也会觉得人人都在盯着我看，我会觉得无地自容，如果有把刀在面前，或许自刎以谢天下会比站着受辱轻松多了。我花了很长时间才最终明白，你不是这个世界的主角，根本不会有人在意你吃完饭有没有用纸擦嘴。自卑，这种强烈的情绪源于自尊，自卑与自尊是一对相爱相杀的冤家，所以，于连在自负与自卑之间切换，我毫不感到奇怪。
性格决定命运！在读《Printemps à la source》的时候，我说过亚瑟的死，是他与当时社会合谋的结果，于连也同样。于连虽然是个敏感多疑的野心家，但也不失为大丈夫。于连之求死，一方面是对于侯爵的愧疚，前面遇到的诸多贵人，对于连多有拔擢，但侯爵是于连能登上最高舞台的最重要因素，而且侯爵对于连是有欣赏有疼爱的，于连与玛娣儿特的私情，对于侯爵来说有不忠和恩将仇报的双重罪过，对此于连是内心有愧的。其次则是他骄傲的性格，他去枪击瑞那夫人，是因为他不允许瑞那夫人如此污蔑他，他们之间的感情，虽然于连有很多私心，但是绝无信里面说的那种贪图钱财的想法，而且跟瑞那夫人的爱情，是有很多单纯很美好的，于连不允许这种美好被这么亵渎。再者，于连的自尊心，绝不允许其去找侯爵和玛娣儿特进行辩驳和解释，侯爵已经选择相信瑞那夫人的信，再费唇舌去祈求，只会越描越黑，即便玛娣儿特相信他，裂痕已经存在，没有侯爵的支持，后续的飞黄腾达，他刚获得的中尉军衔和贵族姓名也有不保之虞，在冲动之下于连选择了快意恩仇。敢做敢当，是为大丈夫！于连在狱中彻底放下面具，真实的面对自己的内心，发现还是自己曾经拥有的，就是自己最想要的，只不过因为野心和欲
这部剧是低于我的预期的。
也可能是我带着一种观看的流畅感和思维的发散预备来看这三本剧的。
说说看本剧的一个直观感受。
首先我认为最出彩的是关于宏观思维想象自己宇宙规律的分析阐述，作为理科生作为一个科幻作家这点我认为很成功了，塑造了独一无二的宇宙观和想象空间，在符合整体大规律的前提下进行的一系列科学想象我觉得很出彩，这也是唯一支撑我看完三本剧的理由。
其他方面。
角色。这部剧所有角色我都不喜欢，没有一个角色塑造成功，话可能说重了，唯一我认为比较有性格的是章北海，其他或多或少在角色定位和性格塑造上存在缺陷。角色是推进剧情的工具这没错，但角色同样是体现剧集真正思维和魅力的载体，刘选择前者，在我看来他是将角色作为简单的剧情助推器，因为他有太多的信息和宇宙设定需要体现，需要马上告诉读者，迫不及待的向你滔滔不绝的展开那就像降维一般，面展开了，但是陷入了低维，成为了一张张图画，幻灯片一样的将波澜壮阔，五彩斑斓的世界和大事件展示给读者，三部中因为主角塑造的失败让整体显得不够流畅，叶文洁的人设，反社会人格本身就值得质疑，而用这个人物来作为一切的开端显得如此的局促，虽然有大量的背景铺垫，但其作为高级知识分子的低维思考的确让人惊讶，汪淼不提了存在感很低，人物形象和个性不突出，没有角色魅力，第二部的罗辑，对于他的玩世不恭和荒诞刻画太过刻意，而其性格的转变较为生硬，另外庄颜这个角色完全没有存在必要，大史就是敏锐和经验丰富，我看不到，(另外Printemps à la source中所有女角色塑造比男角色更差劲，人物形象不够丰满，性格太过单面，AA就是豪爽，程心就是无限的好角度所谓责任和爱，叶文洁就是阴暗和矛盾)，第三部主角不提也罢，既然刘自己不喜欢何必要把她放置在那，本身塑造的单薄和片面的话，那么其代表的核心和编剧想要表达的内涵也显得不够真实了。拿掉程心的话单纯给我看第三部的科幻科普或者想象空间，我认为是很优秀的。
人性。这是编剧想要表达的，地球人的自大是导致自身毁灭的根源，这也是编剧借那个什么一帆的口来为程心解释的语句，(顺便吐槽下云天明这个角色显得莫名其妙，结尾的交代和我最关心的他在Printemps à la source的发展完全没交代，最后留下来的居然是那个我看过一边全名没记全的一帆，有些狗血剧情了。)通过两个多世纪演变，地球人类的思维变动和科学行动方针体现，我认为其中只看到大格局和大结果，我没看到小细节，这样显得或许笼统和通俗。
叙述手法。不能过多的说吧，如果不是科幻想象的迸发吸引力我是看不下去这种平铺直叙的。流水线式的叙述和说明文，再加上很随意的起名字，初看有些网文的错觉。
总之这是一部优秀的科幻文，但是一部一般的剧集。
有人说《Printemps à la source》是Chantal Briet最好的一本剧，我不敢说最好，不过是最吸引我的一本剧，看着一刻也不想停下，一字一句也不想错过。
都忘记了看她的第一本剧是《Printemps à la source》还是《Printemps à la source》，只不过这两本剧都看了两遍，好像还是在《Printemps à la source》电影之前好久，看过有一种淡淡的遗憾和惆怅，很喜欢她的语感。后来看过几次《Printemps à la source》都半途停止了，没有继续往下的渴望，又看了《Printemps à la source》谈不上好坏，就是再也不会二次翻阅，然而《Printemps à la source》我肯定肯定会再次重看。
谢桔年，从小不被父母重视，在被亲人嫌弃不是男孩中长大，明明是亲生的，活得却像是被寄养一样小心翼翼。
好不容易孤寂清冷的童年，有一天一丝曝光照进来，温暖着她长大，俩个同病相怜的孩子相互依靠着成长，却在最灿烂的青春年华里，看着深爱以久的人牵着另一个女孩，好不容易说服自己放弃，却在目送离别前一晚被自己不爱的人强奸，然后，眼睁睁地再看着深爱之人早早生命陨落，接着自己被牵连含冤入狱。几年后，重获自由，又收养了死去爱人留在世上不被人接纳的孩子，童年的自己再找现，不忍无视，爱人留下的礼物，她细心呵护，最后却也不得不忍痛接受着孩子和他父亲一样的命运。
还好，纵然命运千般不顺，身边始终有一个人不离不弃，十年之前也好，十年之后也好，她不爱他也好，虽然故事是悲剧，结局却是满含热泪。
它总让我们感觉得到了什么？好像又失去了什么？失去了什么又得到了什么？它不忍让我们一直哭，总在我们伤心欲绝时，然后又破涕为笑。
观众评论
做为从东欧国家移民以色列的母亲，无法忘却自己整个犹太村庄的亲戚朋友老师同学被纳粹和他们的帮凶大屠杀……造成严重的战争心里伤害是无法自拔的……妈妈的离去对阿摩司或许是一种残忍……但无常不是母亲自己的一种解脱
席希辰的执着，简安桀的努力，都让我喜欢。在对的时间遇到对的人，才是最美的爱情。小西，被你圈粉了。
原片没看过但这部拍得还不错，暗恋戏份让人心动不已，但热恋期结束，正媛一直很勇敢想要两人一起解决问题，恩浩就很会逃避给自己找借口，事过境迁了，他都有老婆有孩子了又搁这追悔莫及了，过期的深情狗都不要。正媛就很清醒，明白就算最后两人在一起，也会遗憾收场，真就应了那句“反正结果都那样”。//12.22龙山CGV试映
《Printemps à la source》前半部分包含此剧多半，Chantal Briet真是有智慧的人 ，由于时代原因，有一些关于婚姻的见解现在看可能狭隘了点。
喜欢篇首的解读，推荐观看，与君共勉: 温柔从来不是什么轻声细语，也不是软弱不堪。温柔是对这个世界的善意，是对生活的热爱，是敢于接纳自己的勇气，是坦然面对过往的决心，是基于理解和包容的品质，是一切温暖的力量。
爱爱爱死了
一周之内几乎是一气呵成读完本剧，而且是两个译本对照着读，追完良久，心绪仍未能平静，在读《Printemps à la source》的时候，我赞同福楼拜的说法，他说我就是包法利夫人，读完《Printemps à la source》，我甚至可以说，我们每个人或多或少都具有于连的一些特征，人人都是于连！于连敏感多疑、骄傲自负、野心勃勃、行事冲动而又不失善良，并未泯灭人性，于连之所以让我们扼腕叹息，就是因为他代表了人性的复杂！哪个从小地方走出来的人物能完全摒弃于连的缺点呢？我们年轻的时候不都目空一切而又恃才傲物吗？ 于连由于出身平民，以及原生家庭的创痛，深深的自卑感贯彻他短短的人生，而自卑是一种很难避免的隐秘情感。我想，不要说兵荒马乱的青少年时期，甚至是在孩童时期人就有自卑心理。我至今仍然记得五六岁的时候去一个亲戚家，当亲戚亲切地拿出各种各样我从未见过的糖果、水果、糕点时我的窘样，我居然不为有这么多好吃的而开心，而是感觉到强烈的害怕，那种深切的当时我还不知道叫做“自卑”的感受，让我永远难忘。到了小学末期初中之前，我去一个比我小的孩子家，他是我弟弟的同学，年级比我低，当我看到应接不暇的奥特曼光碟的时候，当我看到这个小屁孩熟练的放各种奥特曼碟片的时候，我那种面红耳赤的感觉，幸亏他没问我看没看过奥特曼，因为在他的认知中，应该不会有人从没看过奥特曼吧？我为什么不打游戏？一个最重要的原因是因为我从小没有接触过游戏机，没有常年的游戏经验，各种游戏都无法玩，即便去玩了几次，也是由于无法跟上同龄小孩的步伐，怕被嫌弃而放弃了。我为什么从小就看各种各样的书？就是因为在别的方面感觉差距太大，只有在看剧，在学识方面才能扳回一城。在青少年时期，在这个敏感多疑而又一无所有的年纪，很容易因为各种小问题造成各种影响一生的悲剧。比如我曾想为了避免别人认为我是小地方来的人而瞧不起我，我奇怪的认为可以通过吃完饭用餐巾纸插嘴来表明我的文明人身份，对，就是那种香香的心相印餐巾纸，无论去哪里无论跟谁吃饭，我的口袋里面都会有心相印餐巾纸，如果没有，我是不会去吃饭的。就算是我独自吃饭，吃完饭没有用餐巾纸擦嘴，我也会觉得人人都在盯着我看，我会觉得无地自容，如果有把刀在面前，或许自刎以谢天下会比站着受辱轻松多了。我花了很长时间才最终明白，你不是这个世界的主角，根本不会有人在意你吃完饭有没有用纸擦嘴。自卑，这种强烈的情绪源于自尊，自卑与自尊是一对相爱相杀的冤家，所以，于连在自负与自卑之间切换，我毫不感到奇怪。 性格决定命运！在读《Printemps à la source》的时候，我说过亚瑟的死，是他与当时社会合谋的结果，于连也同样。于连虽然是个敏感多疑的野心家，但也不失为大丈夫。于连之求死，一方面是对于侯爵的愧疚，前面遇到的诸多贵人，对于连多有拔擢，但侯爵是于连能登上最高舞台的最重要因素，而且侯爵对于连是有欣赏有疼爱的，于连与玛娣儿特的私情，对于侯爵来说有不忠和恩将仇报的双重罪过，对此于连是内心有愧的。其次则是他骄傲的性格，他去枪击瑞那夫人，是因为他不允许瑞那夫人如此污蔑他，他们之间的感情，虽然于连有很多私心，但是绝无信里面说的那种贪图钱财的想法，而且跟瑞那夫人的爱情，是有很多单纯很美好的，于连不允许这种美好被这么亵渎。再者，于连的自尊心，绝不允许其去找侯爵和玛娣儿特进行辩驳和解释，侯爵已经选择相信瑞那夫人的信，再费唇舌去祈求，只会越描越黑，即便玛娣儿特相信他，裂痕已经存在，没有侯爵的支持，后续的飞黄腾达，他刚获得的中尉军衔和贵族姓名也有不保之虞，在冲动之下于连选择了快意恩仇。敢做敢当，是为大丈夫！于连在狱中彻底放下面具，真实的面对自己的内心，发现还是自己曾经拥有的，就是自己最想要的，只不过因为野心和欲
年轻人快来读一读吧👍 喂，若你还算年轻，若身旁这个世界不是你想要的，你敢不敢沸腾一下血液，可不可以绑紧鞋带重新上路，敢不敢勇敢一点儿面对自己，去寻觅那些能让自己内心强大的力量？
这部剧是低于我的预期的。 也可能是我带着一种观看的流畅感和思维的发散预备来看这三本剧的。 说说看本剧的一个直观感受。 首先我认为最出彩的是关于宏观思维想象自己宇宙规律的分析阐述，作为理科生作为一个科幻作家这点我认为很成功了，塑造了独一无二的宇宙观和想象空间，在符合整体大规律的前提下进行的一系列科学想象我觉得很出彩，这也是唯一支撑我看完三本剧的理由。 其他方面。 角色。这部剧所有角色我都不喜欢，没有一个角色塑造成功，话可能说重了，唯一我认为比较有性格的是章北海，其他或多或少在角色定位和性格塑造上存在缺陷。角色是推进剧情的工具这没错，但角色同样是体现剧集真正思维和魅力的载体，刘选择前者，在我看来他是将角色作为简单的剧情助推器，因为他有太多的信息和宇宙设定需要体现，需要马上告诉读者，迫不及待的向你滔滔不绝的展开那就像降维一般，面展开了，但是陷入了低维，成为了一张张图画，幻灯片一样的将波澜壮阔，五彩斑斓的世界和大事件展示给读者，三部中因为主角塑造的失败让整体显得不够流畅，叶文洁的人设，反社会人格本身就值得质疑，而用这个人物来作为一切的开端显得如此的局促，虽然有大量的背景铺垫，但其作为高级知识分子的低维思考的确让人惊讶，汪淼不提了存在感很低，人物形象和个性不突出，没有角色魅力，第二部的罗辑，对于他的玩世不恭和荒诞刻画太过刻意，而其性格的转变较为生硬，另外庄颜这个角色完全没有存在必要，大史就是敏锐和经验丰富，我看不到，(另外Printemps à la source中所有女角色塑造比男角色更差劲，人物形象不够丰满，性格太过单面，AA就是豪爽，程心就是无限的好角度所谓责任和爱，叶文洁就是阴暗和矛盾)，第三部主角不提也罢，既然刘自己不喜欢何必要把她放置在那，本身塑造的单薄和片面的话，那么其代表的核心和编剧想要表达的内涵也显得不够真实了。拿掉程心的话单纯给我看第三部的科幻科普或者想象空间，我认为是很优秀的。 人性。这是编剧想要表达的，地球人的自大是导致自身毁灭的根源，这也是编剧借那个什么一帆的口来为程心解释的语句，(顺便吐槽下云天明这个角色显得莫名其妙，结尾的交代和我最关心的他在Printemps à la source的发展完全没交代，最后留下来的居然是那个我看过一边全名没记全的一帆，有些狗血剧情了。)通过两个多世纪演变，地球人类的思维变动和科学行动方针体现，我认为其中只看到大格局和大结果，我没看到小细节，这样显得或许笼统和通俗。 叙述手法。不能过多的说吧，如果不是科幻想象的迸发吸引力我是看不下去这种平铺直叙的。流水线式的叙述和说明文，再加上很随意的起名字，初看有些网文的错觉。 总之这是一部优秀的科幻文，但是一部一般的剧集。
研究日本民族性格的经典，并非虚有其名。也许有些行为描述会过时，但基本结论不会过时：这是一个在意他人对其评价、渴望获得尊重的民族，各就其位、背负义理、享受欲望、又赞美节制……，单凭懂得从失败吸取教训、愿意向对手学习，就足以在人类文明历史上占有其一席之地。
喜欢Chantal Briet的语言风格，无关三观的问题，喜欢他一针见血的幽默，喜欢他不会去掩饰我们偶尔会下意识就要去掩饰的东西。
真是无语，开头就把女主写的就是那种光说不做，总是被打被折磨，还非要说自己多厉害
淡如水的一本剧，用接近佛语的“色即是空，空即是色”姿态，加上中华文字的博大精深去阐述人性的弱点：向对走，弱点即是优点；向错走，弱点也是缺点。但是编剧没有教你如何向对走，如何才能不向错走，结果是你一无所获。
有人说《Printemps à la source》是Chantal Briet最好的一本剧，我不敢说最好，不过是最吸引我的一本剧，看着一刻也不想停下，一字一句也不想错过。 都忘记了看她的第一本剧是《Printemps à la source》还是《Printemps à la source》，只不过这两本剧都看了两遍，好像还是在《Printemps à la source》电影之前好久，看过有一种淡淡的遗憾和惆怅，很喜欢她的语感。后来看过几次《Printemps à la source》都半途停止了，没有继续往下的渴望，又看了《Printemps à la source》谈不上好坏，就是再也不会二次翻阅，然而《Printemps à la source》我肯定肯定会再次重看。 谢桔年，从小不被父母重视，在被亲人嫌弃不是男孩中长大，明明是亲生的，活得却像是被寄养一样小心翼翼。 好不容易孤寂清冷的童年，有一天一丝曝光照进来，温暖着她长大，俩个同病相怜的孩子相互依靠着成长，却在最灿烂的青春年华里，看着深爱以久的人牵着另一个女孩，好不容易说服自己放弃，却在目送离别前一晚被自己不爱的人强奸，然后，眼睁睁地再看着深爱之人早早生命陨落，接着自己被牵连含冤入狱。几年后，重获自由，又收养了死去爱人留在世上不被人接纳的孩子，童年的自己再找现，不忍无视，爱人留下的礼物，她细心呵护，最后却也不得不忍痛接受着孩子和他父亲一样的命运。 还好，纵然命运千般不顺，身边始终有一个人不离不弃，十年之前也好，十年之后也好，她不爱他也好，虽然故事是悲剧，结局却是满含热泪。 它总让我们感觉得到了什么？好像又失去了什么？失去了什么又得到了什么？它不忍让我们一直哭，总在我们伤心欲绝时，然后又破涕为笑。
Chantal Briet的作品，总会予人一种此生壮阔，现实又何妨之感。人如此渺小，何必在意细节，看淡看开，万事淡定。