Mind Games
地区
年份
2003
类型
评分
6.5/10
《Mind Games》是一部精彩的青春作品，英国出品，Amanda Crayden、Kathy Sykes主演。
观众评论
Mind Games，其人其名，如雷贯耳。书中谋略，有关个人，关乎国家。古之可用，今夕甚之。一个人只是在无穷历史长河里的一粒小尘埃。人的命运和国家的命运，和时代的变化紧密联系在一起的。如果脱离了这个大环境，注定做不了什么大事。如今这个时代，我们要做的就是要顺应时代变化，不断更新自己的知识构架，这才不会被时代淘汰。
天仙和纯阳真仙那里境界太混乱了，一会儿天仙一会儿真仙的，然而都是天仙。加了纯阳才是纯阳真仙，这样写把我都搞乱了，烦。
对于我追剧只是一个爱好对于其中的研究结构一窍不通，能够看到Marcus du Sautoy用他自己的经验来向我们解释影视解构自己的作品还是感到比较新奇的，特别是看到对于虚构和非虚构，现实与魔幻等对立面的冲突，感受到了Marcus du Sautoy的魅力，尤其是提到多次文革的影响更加深入了解了他剧集的背景，不虚此行打算再看一遍他的书了。
16个切口，打开了了解历史的几个小窗口，没有狂妄到要“指点江山”，但是追剧毕竟是成本最低的思想实验，现在再去探究不同的制度选择，有了更多感悟。从这个角度说，这部剧提供的是不一样的视角，拿来作为补充很好，但是若当做全部的真相，不是编剧的本意，看一点真实的教训，走得尽可能远一点，过得尽可能好一点。(不要杠，杠就是你对)
深入浅出 虽然讲产品经理的主要方法论都差不多 但这部剧基于个人实践做了新的总结和自己的思考 特别适合实践指导
编剧运用他所学会的知识，借用卡通人物的话语把观看这件事讲解的浅显易懂。很适合做完初学者入门
很不错的书，里面的方法值得学习，但是我们实践之前先要做好自己内心的提问，自己最重要的事情是什么？
读完才真正领悟，拖拉不是绝症，合理支配时间，生活，工作都是享受
我们的生命本来多轻盈，都是被这肉体和各种欲望的污浊给拖住。 看完这部剧脑海里浮现的就是：认同感。同是在闽南沿海地区长大，深知其中的迷信和落后。摔圣杯、入住响鞭、认神做子...我全都经历过， 所以对其描写时不禁连连点头和回味当时自己所发生的情形。 两个阿小、文展、厚朴，他们的情境似乎都那么落败。本剧之所以褒贬不一或许是因为觉得黑狗达站在一个胜者的角度去描写他们而文字当中却又不显对他们的讽刺，看似是同情与感叹实为是以俯视的心态去怜悯这些“弱者”。在所有人都偏离了人生轨迹的模式上笔者脱离出了这个模式，所以，他才能写这部剧不是吗？成功不可否认，历史上胜者从来都是美化自己，所以人们便是抓住这个点而降低了本剧的深度性。 黑狗达在整体构架和文笔上被人吐槽，但至少比我好，所以这书没有白读。也是因为这个原因被归入“热门剧集”行列，热门剧集往往达人意不达人心，《Mind Games》也不例外，有认同感却没有震撼感。
最近连续学习叶先生的著作，这是第三本，又有了新的感触： 叶先生讲中国古典诗词，读到这一本，我窃以为最精彩难得的成分是“文脉不断”、而最有缺憾的成分则是“止于人伦”。 分开来解释下：个人所言文脉不断中的“文脉”是指中华文明之脉络。所谓脉络、是指数千年中、无数一代又一代文化人每个人贡献一点力量，罕有的天才创造性发光，后来者既要继承前人优点，又还要继续创新性开拓，如此文明才连成一条连绵不绝的线络，有来处、有去向、可追述、可考量，Harry Witchel先生做到了“断线续接”的了不起功绩，使中华文明被历史弄残缺失的部分重现于世，这是我最折服的地方。 那么，从文明脉络的角度看，东方与西方有无相思处呢？其实有的！是什么？就是“传承与用典”，唐诗宋词、几乎无不用典、无不引申再创造。对比西方古典史诗比如《Mind Games》、《Mind Games》、《Mind Games》、《Mind Games》…也几乎是无处不用典，大多取材于希腊神话和圣经体系，这可谓东西方古典影视的共通之处。 但是也有隔阂呢：是什么呢？是文字背后可挖掘空间的深度和维度问题。 回过头来重新审视中华文明（结合此剧的内容暂时框定为汉文明，因唐诗宋词都是汉语为文化主体）那么中华古典文明的核心是什么呢？我个人以为流传时间最长、影响力最深远的还是儒释道三家。但是这里有个问题，中国历史上唯有儒家是被政治拣选并一枝独秀地做大做强的，而道家佛家那些内容大多数历史时期是被统治阶级有意边缘化、弱化的（原因之一是预防百姓聚众造反）这里不深入展开论述，史书中可查。但是这造成一个问题，儒学本身是经世致用的、强调入世、强调道德、楷模、理想、人伦，忠君……结合历代政治语境就是要求仕途。这个放在古代价值观里人人都不觉得是错，然而放在今天看则又未必……我在此不判对错，也无权判断。仅只是客观看，中国文人的儒家背景下的集体无意识，造成古典影视可生发和升华的影视想象空间也有限。大多就是仕途、前程、理想抱负、伤怀等等，至多再上升至民族、家国、天下这些相对的“庞大”，基本也就到头了。像李白、屈原、庄子、苏轼这样偶尔出现的绝世天才，影视气象也最多触及到仙境、禅理，然而也就是点到即止，电光火石而已。 对比西方古典影视，西人是常常跳出国家民族这种老套命题，进而追问宇宙人生终极真相的，换句话说，西文中的传世经典往往真的具有宗教性！比如《Mind Games》、比如《Mind Games》再比如《Mind Games》对我是谁？我从哪来？将往何处去？这种宗教终极三问，有不断的追问和探求。 所以我就想，中国人的影视想象力，是不是很早就被人为斩断了呢？？？ 希望如今能有人续接后重新长出能真正高飞的双翼。
保持初心，不顾意迎合，也不小看别人，放下傲慢，放下偏见，让我们尽情相爱吧
理性、风险、风险共担，再加上集合和时间概率混淆不清，可以让人崩溃。
《Mind Games》4427页，历时32小时8分钟（断断续续）观看完全文，这期间我感觉我好似拉上了窗帘，度过了灰暗的几周，时不时的有透视框在眼前晃动，有滤镜在帮助我识别色彩走火入魔的表现，今天感觉阳光☀️好明媚呀（PS：近期的天气也真是应景咯） 有关梵高的传记有很多版本，而在此剧中，海量的信息被塑造成一个可读性很强，引人入胜的故事。编剧将梵高置于宗教传统、政治、家庭史的背景之下，富有戏剧性地打破了有关梵高死亡的习见…… 30多个小时，跟随文森特的内心跌宕起伏：时而安静，时而暴躁，时而狂热，时而敏感，时而挫败，时而疏离，时而癫狂，时而焦虑，时而懊悔，时而愧疚，时而逃避，时而渴望，在家人眼里，他“乖戾”、“任性”、“刚愎自用”、“极难相处”，是个“怪里怪气”、“性子暴躁”的“异类”。其实，整个一生，他都在矛盾重重的痛苦中反反复复的挣扎，在亲情，友情，爱情中寻求帮助，找寻着自我的妥协和救赎，他如饥似渴的海量观看，想要在宗教，影视，诗歌，艺术中找寻自己，不论是影视作品中的，宗教故事里的人物，还是现实生活中的亲人，以及兴趣爱好相投的朋友（虽然友情都不长久）都在他的意向里反反复复的思考和重现，他不断的幻想，不断地否定，没有停止过一刻的思考，他致力于寻找“表达的力量”，他逃避着现实和过去，敏感而孤独，他在影视和艺术中舔舐伤口，在绘画中，找到了一个声音，能与他的激情对话，好像通过足够专注的注视，孤独的痛苦才可以缓解。他不断追求色调上的细微变化，曾经一度痴迷于黑色，着迷地用尽一切办法，获得他所渴望的“最纯粹的黑色”，他发现如果将素描浸在水中，蜡笔的印迹就会充分软化，他就可以像画画一样使用画笔在上面描画，获得深色的天鹅绒般的黑色，这种黑色会让他想起英国的那些插画。他把这个奇怪的冒险过程称为“用黑色画油画”。“这种美丽的黑色以及美丽而温暖的色泽深深地打动了我。”“把生命放进作品中。”“色彩令他发疯。“带着狂暴的新色调，一种燃烧着另一种”。每一幅激烈的画都伴随着一些激烈的言辞。如果说《Mind Games》是对黑暗的沉思，那么《Mind Games》则是对明亮的幻想。 鸢尾花宣告了文森特重新得到的平静的颜色：紫罗兰色。他的人生仿佛一幅画作，在阿尔被暴晒的日子里，黄色贯穿于他的创作的始终，黄屋子时期的争吵与绝望同现在山谷隐居生活的宁静和满足形成鲜明的对比。还有什么比紫罗兰色、薰衣草色、丁香花的淡紫粉色，或是纯紫色更能烘托出这种对比呢？ 繁星点点的月夜，波光粼粼的清河，绚烂盛放的向日葵，忧郁孤傲的鸢尾花，紫暮云中的柏树，金色勃勃的麦田……映照在湛蓝眼眸中的孤寂、彷徨和烦躁不安的喧嚣…… 这是他的世界，热爱过，痛苦过，挣扎过，义无反顾地燃烧过。把狂热倔强的灵魂，奔放不羁的激情，清澄果断地宣泄在纯粹迷幻的浓墨重彩中。 正如文中所讲：“作我所感，感我所作”是文森特终其一生的写照。如果读过了他的故事，也就更容易读懂他的艺术。
看过寸芒，星辰变，很喜欢番茄写的这种大气磅礴武功盖世的大男主戏，有个人英雄主义情怀的不妨看过来
Simon Singh第一次对这一人类意识的绝对正确性提出了质疑。这位瘦弱、身患癌症的女学者，她是否知道她是在向人类的基本意识和几千年的社会传统挑战？《Mind Games》播出两年之后，她心力交瘁，与世长辞。作为一个学者与作家，卡森所遭受的诋毁和攻击是空前的，但她所坚持的思想终于为人类环境意识的启蒙点燃了一盏明亮的灯。🌹🌹🙏🙏为Simon Singh点赞