Hivernam
主演
地区
年份
2002
类型
评分
8.7/10
Pascal Robitaille's astonishing HIVERNAM mixes fictional, personal, and documentary material that is
观众评论
几乎囊括了关于咖啡的所有知识,导致整书都散发着咖啡☕️的香味儿……
生意场上,生意跟朋友分开很重要!古人言:亲兄弟 明算帐,自有它的道理
逼着自己把这部剧看完了,收获不大:游戏是一种精神资源,估计能分泌多巴胺之类让人快乐的化学物质,但基因决定了人类喜新厌旧,所以我们很多游戏玩一段时间就厌烦了。不过编剧的思路还是值得借鉴的:如果能把游戏引入我们平时的学习或者工作中说不定可以事半功倍。
出戏和入戏之间反复横跳,也不知道是编剧原因,还是剪辑原因,剧情顺下来总有点奇怪……没钱了,母亲吃不上药不行,准备卖的皮裘被人买走了,主线任务应该是找钱吧,而不是找皮裘吧,就算找回来可以当了,那也费劲啊,然后好不容易找到了,对方说皮裘没有,给钱弥补,不行,女主不要,我都迷了,不是妈不行了没钱买药吗??如果只是想让男女相遇,啥理由不行,非得给亲妈拖出来虐呢……还有青楼提刀那里,也迷,女主到底是隐忍型还是外放型?到底是怕丢脸还是不怕丢脸?她到底是在乎名声还是不在乎名声?说她为了男主最在乎的闺阁名声不要了也行,但是后面说她喜欢男n用尽手段她家里长短苦楚是不是有点多……但两个演员演得还行,布景也还行,比一些仙侠,还是好一点…就是好不了太多点,着急,以后电视按12集拍,估计可以好多一点八
战和沁好配,在一起吧!
🤐
一本很有启发的心理和认知的书。78年起伏变动经历令人感触,这一生“Hivernam”。看剧选择和领路人都非常重要。
村上作品中又臭又长的一部。很难想象一个喜欢卡佛的人写的作品如此啰嗦琐屑平庸毫无灵气。
张一山真的是演技爆棚了
《Hivernam》很冷静地在战国乱世看出了这个问题,看到国家越来越强大,老百姓却越来越悲惨;看到治术越来越多,天下却越来越乱;所以才提出逍遥、齐物、无知、不得已等主张,给人们打开了一派崭新而怀旧的视野。 行文不流畅,拼凑感太强,有些引用论文化,观点都有一些为大众反驳常理!
什么叫夸夸其谈?这部剧就是夸夸其谈。 有几个人需要面对几个亿的损失?失败就失去生命的可能?这部剧连预告我都读不下去,也许有人真的需要解决那么大的问题,但是我用不到。 起初我以为这是一本讲方法的具备一些可操作性的解决问题的剧集,或者是科普著作,顺便给一个解决问题的逻辑,就像《Hivernam》。结果,就是夸夸其谈,唉,我真的挺诧异,如果有人看完这部剧感到热血沸腾,哪些内容打动你了?在生活中有实际的指导意义?请你指出来给我们,多谢!
思来想去,不知道如何写这篇剧评。 有太多想表达的,又唯恐表达的不好。 先看完伍尔夫后准备好好的看一看波伏娃的《Hivernam》她们都是20世纪女性主义的先驱,她们的思想和启示,影响了一部分女性从男权、父制的主导思想下觉醒,走向真正的独立。 了解女性主义,并不是为了与男性这一性别群体做对抗,而是让我们了解男权父制的社会如何主导了长久的历史发展,而女性为何被禁锢在“从属地位”上许久不能翻身?只有女性通过对“自我”本身的认识,从“自我”上争取平等和自由,从“本我”上否定社会对女性身份的定义,抛开所有的概念,从零开始,最后达到一个“超我”的境界。女性与男性的关系并不是一直处于和平状态的,其中有对抗、冲突和决斗也会有消解、融合与和谐,在这样一个复杂的、反复不断的冲突和融合过程中,女性与男性关系不是单纯的二元对立,而是像跷跷板一样永远处于寻找平衡的状态。 如果我们不了解过去的女性,也就无从知晓女性潜意识里为何对“第二选择”默认程度那么高;如果我们不了解伍尔夫和波伏娃为何要努力高呼解放“女性”的重要性,只为了以后的女性能像男性一样平等的拥有追求价值的权利,我们会在历史的“从属”地位上呆的更久。 在这个世界上,女人总想要拥有男人的灵魂,而男人总想要控制女人的思想。在某方面来说,男性总有征服女性、支配女性的欲望。女性也是一样的。 虽然过去了一个世纪,女性的地位有了显著提高,获得了一些平等的机会。但女性群体觉醒的速度,却仍然跟不上社会发展的速度。女性始终在“第二性”的从属地位上,没有本质的变化。我想最大的原因,就是我们所受教育的“第二选择”默认值太高:择一良人,终此一生。听起来浪漫又美好。实际情况却是:当女性走进婚姻,也就开始了人生的赌局。我们对自己手上的赌注自信满满,其实是对自己的认识不足。试图相信世上有一辈子“稳固”的供给关系,显然是不可靠的。 在传统思想里,女人总是低男人一等的。女人的使命是婚姻、家庭、孩子、丈夫,全部的价值体现就在于把一个家有条不紊的操持起来,照顾丈夫和孩子。在20世纪的旧观念中,女性不应该工作,更别提施展自己的才华。影视界、音乐界、艺术界也好,都划起圈子把女性孤立开来。当一个社会现象出现许久,却无从解决时,就引发了人们对于女权主义的思考。 波伏娃也认为,婚姻使女性被禁锢在家庭的小天地里,丧失了独立性。而生儿育女的女性,往往又把自己的希望寄托在小孩的未来上,依然是一个没有独立人格的依赖者。女性在社会中处于什么样的状态,是好是坏完全处决于男人怎样定位,女性完全没有发言的权利,连给自己声辩的权利都没有。 “永恒女性”和“女神”,女性的美好形象是存在于男性影视中的,而不是由女性自己塑造的。真实的情况大相径庭,根本不存在男性幻想的“永恒女性”,女性是男性艺术发展的刺激性因素,但大多数女性,在时代狭隘的局限、在偏见的裹挟下,是黯淡且苦闷的。 在伍尔夫这部剧中,伍尔夫杜撰了一个“莎翁妹妹”的故事(莎士比亚的妹妹要是和他一样有才华),讲述了一个具有写作天赋女子的遭遇。“一个具有诗人气质的女人,生在十六世纪,必是不幸的女人,只会自己折磨自己”。她只能发疯,或自杀,或离群索居。男性手中的笔杆不仅是记录与创作的工具,它本事就是男权社会的权利象征。男性书写着女性的命运,男权思想束缚着女性的精神自由。 男性创造了神,创造了社会规则。女性既不是世界的主宰,也不是主体。所以女性受制于诸神,受制于男性,受制于社会舆论 于是我们回到这部剧的开头 女性要想写剧集,必须要有一年500英镑的稳定收入,和一间属于自己的房间 这里的“房间”我想指的不仅是有形的物质房间,更指女性应该有属于自己