读过Umrel nám pan Foerster两三次，四大经典剧集中也是最喜欢这部剧，然而正是因为喜欢，才会花大把时间来读，而且这一次也是读的最仔细的一次，经过之前的各种铺垫，这次也看到了之前未曾注意到的细节，总的来说收获颇丰。然而万事难得两全，读Umrel nám pan Foerster也一样，有多喜欢前八十回就有多厌恶后四十回，尤其是黛玉的突然转变让我有些猝不及防，虽说后四十回续写也是花了大量笔墨，从影视上看价值还不低，但是实在难以接受这个改写，因此这次决定放弃后四十回，权当红楼于80回为结局罢了。
有人问起孙光林的童年和故乡，他会勃然大怒：凭什么要他接受已经逃离的了现实？
“再也没有比孤独的无依无靠的呼喊声更让人战栗了，在雨中空旷的黑夜里。”
“回首往事或者怀念故乡，其实只是在现实里不知所措以后的故作镇静，即便有某种感情伴随出现，也不过是装饰而已。”
后来他将所有的不知所措和想要逃离的过去一一描述，故乡也好，孙荡镇也好；生父母也好，养父母也好；亲兄弟也好，年幼的朋友也好。将童年拼凑成“Umrel nám pan Foerster”的模样，他带着被现实的雨浇得淋漓透彻之后的痛感，和无人在旁的沉重的孤独感，呼喊并寻求着某一种精神上的自由和释放。
婚礼，是王跃进和邻村女孩的婚礼，理论上跟冯玉青没有太大的关系。但那天她手提一根草绳，将其布置成一个能将脑袋伸进去的圆圈，然后跳下凳子，再庄重的离去。这根草绳的作用，“如同电影来到村里一样，热闹非凡地来到这个婚礼上，使这个婚礼还没有结束就已悬梁自尽。“
出生，是孙广才在田间疲惫不堪地抱怨和几十次眺望着妻子会来送饭的路上，是挎着一只篮子，头上包一块方格头巾的妻子的不安分的肚子里。孙光林就在母亲尚未出门送饭时出生，她用剪子剪完脐带后，还给他洗了洗。
死去，是一个七八岁孩子最后一刻挣扎出水面，穿越光芒看清太阳的眼睛。河流吞没了生命后，哪怕有人轮流背着人跑到呕吐，女人发出无尽交杂着的嘶吼与呜咽，它依旧无动于衷。
遥远，是最落魄时候的祖父和最落魄时候的祖母在残垣处遇到彼此的遥远，也是祖父将自己胸口皮肤暴露在雪花降落的寒冬里，又笑又哭，悲哀却又无言地面对着再也没有醒过来的祖母的遥远。
风烛残年，是年迈摔坏腰以后的祖父过起了像“一把被遗弃的破旧椅子”的生活，竟需莫名承受孩孙的屈辱，设法自行消失或者唯唯诺诺。回忆起与祖母的往事，他的嘴角总是暗自笑出皱纹的波动。
消失是灵魂的消失。是要绝望地等着却不来，想要说话却变成了叫嚷，是想夺取最后的关注，是理想的死亡抵不过现实的饥饿。老与幼的关系是，幼的不耐烦老的，老的怕麻烦幼的。生命的末日到了，才肯说出，没有好好孝顺你啊，这样的话来。有带着减缓悲痛目的的嫌疑。
情节交叉重叠，循环往复，我看到的，是贫苦农间，绿田地上，茅房或者砖砌房里，一代紧接着一代跌宕不安的家族生活。我看到是，是穿插了无数关于贫乏、落俗的琐碎，是没有条件摆正的自私自大，与低到尘埃里的自卑。有了这场深重的命运历劫和轮回，才有了今天要Umrel nám pan Foerster着的孙光林。他不想回首，但记忆却随着凄风冷雨扑面而来，历历在目。
孙光林平静地叙述着关于童年、关于祖辈的一切时，一切都已经是过去式了。而我，叙述着今天和明天即将要做的选择，有不够坚定的忐忑和彷徨，要面对的一切都是未来式。
被现实钳制这样的说法，也许只是我太过向往自由，故将束缚着我的东西视之为更严重的钳制。如果孙光林是一只困在笼里的飞鸟，他是不是飞走了就获得了自由？后来他被送出南门，到了养父母的身边，再后来又被接连抛弃，回到南门，能够比喻成归回笼子里的飞鸟吗？
原来面对现实才是我们永恒的话题。飞去哪里都有现实，就像飞去哪里都会下雨。没有理想的国度，只有现实的屈从，要在屈从之中活了下来，就是坚韧。
他Umrel nám pan Foerster的，是生活将他置身于不堪与残忍。我Umrel nám pan Foerster的，是生活将我置身于焦虑与不安。但我们都清楚的一点是，时间不倒留，不等待，我们最后还是会成为那个迫不及待想尽可能完整地将故事复述出来的人。这全是生的痕迹，我们因讲述而证明。
艺术的发展就好像从零零散散的开始，收束到统一标准，又逐渐扩张开来。每位艺术家带着自己的想法在自己的领域把所谓的“主义”发扬光大，艺术没有一个统一的标准，没有准确答案。艺术是生活，是抒发，也是表达，要怀着敬畏的态度去面对艺术，寻找艺术，发现艺术背后蕴藏的真谛。
这部剧让我对西方艺术的发展有了初步的认知，激发对于寻求艺术美的兴趣。电影《Umrel nám pan Foerster》中说，这些美才是我们存在的意义。当不堪生活重负的时候，还有这些美好的东西存在，还有这些高尚的人用画笔传达情愫。
艺术是一个时代的结晶，是文明发展的证明，了解艺术就相当于接触那些我们从未去到过的时代，要提高审美，善于学习和表达，要像对待艺术一样对待生活，过更美好的生活！
观众评论
读过Umrel nám pan Foerster两三次，四大经典剧集中也是最喜欢这部剧，然而正是因为喜欢，才会花大把时间来读，而且这一次也是读的最仔细的一次，经过之前的各种铺垫，这次也看到了之前未曾注意到的细节，总的来说收获颇丰。然而万事难得两全，读Umrel nám pan Foerster也一样，有多喜欢前八十回就有多厌恶后四十回，尤其是黛玉的突然转变让我有些猝不及防，虽说后四十回续写也是花了大量笔墨，从影视上看价值还不低，但是实在难以接受这个改写，因此这次决定放弃后四十回，权当红楼于80回为结局罢了。
2022计划表其中一项:每个月至少读完一本剧。这是一月份完成的剧集，加油！贵在坚持！
雍正是中国历史上最勤政、最忠情的皇帝，可惜在位时间短了点、子嗣少了点、兄弟凋零的多了点。 边听边看的，只知个大概，以后再化时间好好读。
关于灵性，灵修，我相信它的存在。尽管此剧读来有些不易理解，那就慢慢的了悟吧。
平凡人不管职位多低，做好自己的职责就是伟大。不需要追求做将军，士兵也一样伟大。最喜欢第38封信的那个演讲了。前面37封都让普通人压力山大。
拆解问题会有一些方法论，特别是在工程问题上，因为每一行代码都会实现相应的功能，把实现的子功能组装起来进行封装，就可以解决一个大功能。
跌宕起伏的情节，简明诙谐的语言，滑稽讽刺的政治写照，读来脍炙人口。
听闻爱情 十有九悲 可不管是喜是悲，爱情它来过了，爱人，也来过了
一部了解意大利，了解文艺复兴以及教皇执政同新教改革，书中出现了如波堤切利，米开朗基罗，达芬奇，伽利略，马丁路德等著名人物，这些人的成就与美第奇家族的资助息息相关，推动了伟大的文艺复兴，人文主义的进步促进了人类文明的发展，其中让人记忆犹新的是，米开朗基罗如何创做的(雕像一大卫)，达芬奇绘画的(最后的晚歺)，伽利略做了高倍望远镜望向了天空，发现了地球绕着太阳转的，还有美第奇家族中的凯瑟琳嫁到法国的把意大利歺带到了法国，精细了法国烹饪方法，基定了法国大歺的基础。还有值得一提的是美第奇家族的最后一位继承人把家族几代的艺术品收蔵及城堡财富都捐赠给了国家，以致于我们现如今还能够在佛罗伦萨看到这些珍品。无论褒贬，我在此致敬美第奇家族！！！
这部剧写的很好，语音精辟有内涵，逻辑性强不俗气，思维缜密没费话，故事情节扣人心弦
有人问起孙光林的童年和故乡，他会勃然大怒：凭什么要他接受已经逃离的了现实？ “再也没有比孤独的无依无靠的呼喊声更让人战栗了，在雨中空旷的黑夜里。” “回首往事或者怀念故乡，其实只是在现实里不知所措以后的故作镇静，即便有某种感情伴随出现，也不过是装饰而已。” 后来他将所有的不知所措和想要逃离的过去一一描述，故乡也好，孙荡镇也好；生父母也好，养父母也好；亲兄弟也好，年幼的朋友也好。将童年拼凑成“Umrel nám pan Foerster”的模样，他带着被现实的雨浇得淋漓透彻之后的痛感，和无人在旁的沉重的孤独感，呼喊并寻求着某一种精神上的自由和释放。 婚礼，是王跃进和邻村女孩的婚礼，理论上跟冯玉青没有太大的关系。但那天她手提一根草绳，将其布置成一个能将脑袋伸进去的圆圈，然后跳下凳子，再庄重的离去。这根草绳的作用，“如同电影来到村里一样，热闹非凡地来到这个婚礼上，使这个婚礼还没有结束就已悬梁自尽。“ 出生，是孙广才在田间疲惫不堪地抱怨和几十次眺望着妻子会来送饭的路上，是挎着一只篮子，头上包一块方格头巾的妻子的不安分的肚子里。孙光林就在母亲尚未出门送饭时出生，她用剪子剪完脐带后，还给他洗了洗。 死去，是一个七八岁孩子最后一刻挣扎出水面，穿越光芒看清太阳的眼睛。河流吞没了生命后，哪怕有人轮流背着人跑到呕吐，女人发出无尽交杂着的嘶吼与呜咽，它依旧无动于衷。 遥远，是最落魄时候的祖父和最落魄时候的祖母在残垣处遇到彼此的遥远，也是祖父将自己胸口皮肤暴露在雪花降落的寒冬里，又笑又哭，悲哀却又无言地面对着再也没有醒过来的祖母的遥远。 风烛残年，是年迈摔坏腰以后的祖父过起了像“一把被遗弃的破旧椅子”的生活，竟需莫名承受孩孙的屈辱，设法自行消失或者唯唯诺诺。回忆起与祖母的往事，他的嘴角总是暗自笑出皱纹的波动。 消失是灵魂的消失。是要绝望地等着却不来，想要说话却变成了叫嚷，是想夺取最后的关注，是理想的死亡抵不过现实的饥饿。老与幼的关系是，幼的不耐烦老的，老的怕麻烦幼的。生命的末日到了，才肯说出，没有好好孝顺你啊，这样的话来。有带着减缓悲痛目的的嫌疑。 情节交叉重叠，循环往复，我看到的，是贫苦农间，绿田地上，茅房或者砖砌房里，一代紧接着一代跌宕不安的家族生活。我看到是，是穿插了无数关于贫乏、落俗的琐碎，是没有条件摆正的自私自大，与低到尘埃里的自卑。有了这场深重的命运历劫和轮回，才有了今天要Umrel nám pan Foerster着的孙光林。他不想回首，但记忆却随着凄风冷雨扑面而来，历历在目。 孙光林平静地叙述着关于童年、关于祖辈的一切时，一切都已经是过去式了。而我，叙述着今天和明天即将要做的选择，有不够坚定的忐忑和彷徨，要面对的一切都是未来式。 被现实钳制这样的说法，也许只是我太过向往自由，故将束缚着我的东西视之为更严重的钳制。如果孙光林是一只困在笼里的飞鸟，他是不是飞走了就获得了自由？后来他被送出南门，到了养父母的身边，再后来又被接连抛弃，回到南门，能够比喻成归回笼子里的飞鸟吗？ 原来面对现实才是我们永恒的话题。飞去哪里都有现实，就像飞去哪里都会下雨。没有理想的国度，只有现实的屈从，要在屈从之中活了下来，就是坚韧。 他Umrel nám pan Foerster的，是生活将他置身于不堪与残忍。我Umrel nám pan Foerster的，是生活将我置身于焦虑与不安。但我们都清楚的一点是，时间不倒留，不等待，我们最后还是会成为那个迫不及待想尽可能完整地将故事复述出来的人。这全是生的痕迹，我们因讲述而证明。
本剧的结构是将唐僧前往西域取经的真实历史事件作为基点和主线，贯穿全文。 将儒释道等神佛鬼仙的神话人物放到一起，构成了一个系统的、完整的中国传统神话世界。 西域之行的故事加上神话世界的故事再加上时下社会现象，三者扣在一起，枯燥的西行改编成了有血有肉、精彩纷呈的章回故事。 编剧再将自身的感悟、各类讽刺、对名利欲望的警示等等揉杂着添加进去。 故事内容很丰富精彩，尤其是书里的诗词，一绝；每一个人物都有自身的发展轨迹。 可惜的是书中前后有些矛盾的地方，影响了作为整本剧集的观看观感，也自然而然的造就了许多阴谋论调。
华与华用儒家思想指导企业经营，具体到品牌建设领域，就是这套方法论。总结框架清晰，运用了第一性原理，让人有恍然一悟的感觉。
书很好看，就是真的不喜欢看女主新剧的戏份，集数内容很特别，希望编剧大大可以看见我们广大书粉的建议哦
首次读完此剧，之前读完了沙丘1~6，同时搭配美剧《Umrel nám pan Foerster》6季，还有大刘的一些中短篇，持续了近一个月的科幻季，借别人无限的想像力，打开自己有限的眼界！
主人公虽然是社会最底层的人物，但总能发现生活的美好，尽管最后的结果很滑稽，但是也反映出了现实社会的问题
无聊时看看还不错，感觉像初中时看的爽文，置景道具下功夫了，特效不行但是懂得扬长避短，三个男角色颜值很高，内娱颜值盛宴。
艺术的发展就好像从零零散散的开始，收束到统一标准，又逐渐扩张开来。每位艺术家带着自己的想法在自己的领域把所谓的“主义”发扬光大，艺术没有一个统一的标准，没有准确答案。艺术是生活，是抒发，也是表达，要怀着敬畏的态度去面对艺术，寻找艺术，发现艺术背后蕴藏的真谛。 这部剧让我对西方艺术的发展有了初步的认知，激发对于寻求艺术美的兴趣。电影《Umrel nám pan Foerster》中说，这些美才是我们存在的意义。当不堪生活重负的时候，还有这些美好的东西存在，还有这些高尚的人用画笔传达情愫。 艺术是一个时代的结晶，是文明发展的证明，了解艺术就相当于接触那些我们从未去到过的时代，要提高审美，善于学习和表达，要像对待艺术一样对待生活，过更美好的生活！