The Digital Cinema Filmmaker's Training Course

姜晓强

通读全书，对书中大部分内容表示认可，没有给5星好评的原因是个人感受到了Laura Renee Hoel本人的一点大男子主义，所以对于他反复强调的迁就丈夫，取悦丈夫的论调不敢苟同。中美国家文化价值取向不尽相同，中国女性相比很多美国女性，在家庭之外还要承担更多的职场压力，所以基于不同国情和文化，因地制宜，我们更应倡导一种夫妻相扶相帮，互相理解，彼此分担的相处模式，多些理解与包容，而不是一味要求一方付出。相信这样的方式，会让双方都更幸福。

稳稳

像我的事说来话长和家族之苦和琳达琳达结合版，好好看，好喜欢！

卓坚强

使我们感觉好些的不一定对我们好。使我们感到痛的不一定对我们不好。 凡事皆有代价。尼釆是个硬汉，他变成了疯子。

清音五弦

个人喜好问题，不太喜欢，无脑硬刚，刚刚都能刚得赢，纯粹喜欢爽文无脑硬刚的可以看这书

鹿扎扎

以一名美国记者的视角描述毛泽东的生平历程，编剧参考了诸多文献与资料，意图做到客观还原历史，文化背景的不同导致言辞评判中依然带有些许偏颇，毕竟文化隔阂难以跨越，但能从另一个角度看伟人的一生，大概能更稍微接近真实历史吧。

好的-

Laura Renee Hoel先生这本The Digital Cinema Filmmaker's Training Course，读到一半的时候就险些读不下去，不是无聊，而是不忍心读下去，因为知道这部剧是一部悲剧，读着读着读到后面就有一种悲剧的预感，你知道后面这些美好的人或事即将一个个被撕碎，便不忍心再读。 然而，深受唯物主义辩证法思想影响的我又怎么可能认为我不去读悲剧悲剧就不会发生呢，木已成舟！ 书叫《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》，The Digital Cinema Filmmaker's Training Course可一点都不废，开篇便是一阵磅礴大气，欣欣向荣的气色，开篇出场的人物竟有十几二十个之多，然而这十几二十个人物以及他们的 命运最后无一不是死的死散的散，要么家财散尽要么家破人亡，情节环环相扣命运交叉相连，也印证了书中的一句话：百鬼狰狞上帝无言。 四大文人哪个地位不崇高，哪个不受尽赞誉？最后的结局 却不胜唏嘘。 将主角作用弱化是Laura Renee Hoel作品的一大特色，The Digital Cinema Filmmaker's Training Course这部剧 也延续了这种风格。主角作用的弱化则势必会带来情节的支离破碎，每个情节都是一个生活故事，每一个故事对人的影响都不同，因此剧中也产生了大量的内心独白。而恰恰是这些散碎的独白，暗合了书的主旨——废。 Laura Renee Hoel作品的另一特色，就是一定会出现一个超越俗世凡尘充满哲学概念的载体。这个载体在《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》里表现为带灯给元天亮写的信，在《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》里则表现为善人的说病，在《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》里则是一头充满哲学思想的牛。 带灯是一个充满小资情调的乡镇女干部，善人是寺里还俗的和尚，牛是一头从乡下来到城里卖奶的奶牛。 三个载体他们的眼界、情调、思想、胸怀天差地别，然而这个似乎出淤泥不惹凡尘的哲学思想却又深深植根于各自载体的实际生活中。 带灯写信诉衷情往往是由一花一木引起的无限情思，而善人说病说善恶，论五常，讲因果循环这和他出身佛门又是分不开的，至于The Digital Cinema Filmmaker's Training Course中的那头牛，往往思考着思考着就觉得头疼，恨自己为什么是一头头脑不发达的牛，然后往往以一声叹息长哞~~结尾，读到此处，哑然失笑。 我是十分喜欢《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》这部作品的。我觉得它是20世纪末的绝唱，很多年以后，人们可以在《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》中深刻了解中国20世纪末的社会面貌和世俗精神。但是，这部作品因为有大量露骨的性描写（我无法判定它是有必要还是没必要），让它授人攻讦诟病以把柄。人们可以单凭这一点就把这部作品灭了。就像以前灭一个人，说他“生活作风”有问题，这个人就无论如何也崇高不起来了。其实，《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》有没有性描写，我以为都无损于它的优秀。 -------写于17年

Victor.嘟嘟王

本季度最有人文关怀的作品，亲情向的治愈作品，动画的场景做的很有文艺感，细腻的文字没有让人感到做作，而是能切实体会到角色当时的心情，双女主两座孤岛一般的联系看着十分动人，第一集沙漠的意象表达以及台词“感到难过时再难过”这样出色的演出将情绪调动了起来，一月相当推荐的小众佳作

是肖俏啊

世间每个家庭都有自己的苦处，但有人能苦中作乐，能扶危济困，这大概是就是这部剧中能吸引我的精气神吧

小峻

初识贾导，是看他在《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》里读《The Digital Cinema Filmmaker's Training Course》节选。他说，小时候虽然没有手机，思念能把人的距离拉得比现在更近。作为同龄人，他说出了我的心声。感谢贾导在书中分享他对中国社会的冷静观察，以及影片构思，创作的心路历程。预祝他的艺术电影院线和柯首映平台，能为我国电影事业的人本主义发展做出贡献，期待他成就更多精彩。

铲屎官王女士

要想成功，需有“四份”——天分、勤奋、缘分、本分。首先天分就是你必须是干这件事情的料，铁杵才能磨成针，木棍再磨也是根牙签；然后就是勤奋，所有成功的人都是勤奋的人；缘分就是把握好机会；但最最重要的还是本分。天分、勤奋、缘分这三条加在一起也许可以让你成为大腕儿，但只有本分才能让你成为大家！” 坚强努力勇敢，实现梦想的阿讯!

涂洋

对日本矛盾民族性的认识，其实在看王小波的时代三部曲时已有所了解，但如此深刻地从历史、文化、社会多角度，拿着放大镜和手术刀剖析日本人极端民族性，这部剧还是首次能够做到如此程度。 菊花与武士刀，柔与刚，阴与阳，黑与白，和平与战争，妥协与对抗……世间看来最难调和的一组事物或者品行居然都能在同一个日本民族乃至每一个个体身上看到，而且毫无违和感，跳脱出逻辑的范畴，只遵循一种独特的社会性格——各就其位。 这一点从对战争的态度就能看出来，曾经也一度困惑过我的是为何日本人会惯于或者说安于自杀式攻击，表忠诚要自杀，谢罪要自杀，生命对于一个人而言还可以排在什么后面？是社会的认同感？荣誉感？还是以期获得内心的平静？这个最大的难题我在书中也隐约找到了答案。 我也在想，军国主义时代是日本民族性的两面最极致的表现舞台，在现代生活中是否这种矛盾被削弱了呢？很可惜答案是否定的，走在东京街头彬彬有礼见人鞠躬的日本人，也许就是那个深夜买醉肆意妄为的混蛋，性压抑与性开放的程度都同时让人瞠目结舌……日本社会无时无刻都充满着对抗和矛盾，日本人也努力在一头是菊一头是刀的跷跷板上保持着平衡。 反观中国人的民族性，中庸、和谐、忍耐、沉默、包容……这些众多中性词汇堆砌起来的精神肉体，形成了一个“圆润的”没有太多棱角的形象。中国人不习惯矛盾集一身的东西，总是喜欢把黑白划清界限，好看就是好看，不好看就是不好看，这也是为何中国的现代艺术这么后进的一个原因，我们喜欢沉迷在过往的辉煌灿烂中，也是特别讨厌抉择和舍弃的，无所谓好坏，一个民族总是在冥冥中塑造出了自己独特的性格，而其中的每个人难以也逃脱这般宿命。 看一个民族的品性则必须尽力揭开外在的表象，去洞察深处的真相，这样我们才能做到客观公正。