Fool Coverage 家庭 动画 短片 喜剧 美国 1952 6.6 ★★★★★ 主演 Robert McKimson、梅尔·布兰科 地区 美国 年份 1952 类型 家庭 动画 短片 喜剧 评分 6.6/10 《Fool Coverage》家庭,动画,短片,喜剧电影，Robert McKimson、梅尔·布兰科主演的美国作品。
观众评论
彩蛋很好地概括了文章，方法论的书更注重时间，有的地方感觉并不太合适有些时候需要灵活把握， 记录、回顾和转换焦点等对我启发还是很大的。
当年罗振宇还没堕落成一个资本家的时候，拿着做了十来期节目。这么多年了，至少内容形式结构也该有点变化了。一个套路，读到第五已经有点乏味了。
看这部剧的过程中，自己的内心戏很有趣。 先慢慢感觉挺有趣的，再又感觉还想赶紧一下好好看完，再又感觉自己的皮肉在被不断鞭笞，最后，编剧又再一次从格局这个层面给我们提供一个希望，一个战略。 自己好好加油！别放弃希望就是最大的希望，知错能改，在错的路途中尽可能得减少错所带来的损失。
表演及格。
《Fool Coverage》里总结出的3个感悟，句句戳心 想辞职，但害怕找不到比现在更好的工作； 想创业，但害怕创业失败，自己过得更惨； 想离婚，但害怕别人说三道四，指指点点…… 就这样反反复复，原地踏步，安于现状，将就着过。 这，是你吗？ 如果是，你很可能被“体制化”了！ 在剧集《Fool Coverage》里，关于人性、改变、坚持、成长、希望与自由的不惑，你都能找到答案。 作为常年稳居电影榜单第一的经典影片，作为深受大众喜爱的畅销剧集，《Fool Coverage》是一部值得反复欣赏的佳作。 而今天，我们不谈论其他，只谈论三个人：布鲁克、雷德、安迪。 布鲁克：“别让舒适区，温柔地杀死你” ”这些围墙很有趣的，开始，你恨它们，接着你适应了它们，时间久了，你开始离不开它们，那就是被体制化了。“ 布鲁克，是《Fool Coverage》中，一个不起眼的小人物，甚至都没有多少篇幅。 但，这并不妨碍他带给我们的思考。 剧集中的布鲁克，是一个受过大学教育的知识分子，在肖申克监狱的视频平台工作。 相对于其他囚犯来说，他的工作，体面且受人尊重。 而他，也很享受这份难得的尊重。 直到1952年，62岁的他获得假释，从此再也不需要在监狱里服刑。 面对突如其来的自由，布鲁克不是感到兴奋，而是感到惶恐不安。 在他眼中，墙外的世界，就像洪水猛兽，实在是太可怕了。 与其这样，还不如待在这个熟悉的环境里，了此终生。 即使，这个熟悉的环境是肖申克监狱，是一个充斥着罪恶与残暴的地方。 可是，他早已习惯了这样的环境，甚至喜欢上这里的生活。 而这，就是所谓的“体制化”。 剧集是这样解释的： “起先，你无法忍受被四面墙困住的感觉，然后你逐渐可以忍受这种生活，进而接受这种生活…… 接下来，当你的身心都逐渐调整适应后，甚至开始喜欢这种生活了。” 明明他已经是自由身，却止步不前，只想退回到原来那个制度森严的牢笼里去。 多么可怜，又多么可悲。 但其实，我们中的大多数人，也和布鲁克一样，在熟悉的环境中，变得麻木，变得妥协，变得失去斗志。 舒适区待久了，心也就散了，人生也就废了。 不如试着去改变，去跳出舒适区，你会发现，人生还有更多的可能。 雷德：“心怀希望，永远是件好事” ”希望是美好的，也许是人间至善，而美好的事物永不消逝。“ 雷德，是安迪的好朋友，也是剧集《Fool Coverage》中的一个关键人物。 他因为谋杀罪，被判了无期徒刑。 对于服刑的人员来说，时间是缓慢的，缓慢到你甚至以为时间停摆了。 而他们，也早就学会了，在这漫无天日的牢狱里，不去多想有关未来的事儿。 就像雷德，在1985年的某一天，与用来刮胡子的小镜子中的自己对望。 镜子中，那个有着一头浓密头发、懊悔得快要疯了、一心想自杀的年轻人不见了。 取而代之的是，一个红发逐渐转灰，而且开始脱落，眼角出现鱼尾纹的40岁的中年人。 也许有一天，会有一个头发花白，满脸布满皱纹的老人，在镜中出现。 而这，是肖申克监狱中，大部分人的最终结局。 但遇到安迪后，雷德心中关于未来的期待，关于自由的向往，一点点被唤醒了。 在雷德认为自己已经被体制化，无法再适应外面的生活时，安迪鼓励他说： “你低估了自己，你是个懂得自我教育的人，一个相当了不起的人。” 是啊，并不是所有人，都会被牢狱生活所打垮的。 只要希望还在，一切就都在。 正如剧集的结尾，雷德在经历了38年的牢狱生活后，终于出狱了。 他找到了安迪所说的那块石头，并发现了安迪写给他的信。 然后坐上了开往远方的汽车，去奔向一个新的未来。 “我希望能见到我的朋友，和他握握手； 我希望太平洋就和我梦中所见的一样蔚蓝； 我希望……” 在我们的一生中，总会遇到低谷，遇到难过，遇到崩溃绝望。 但不管
读Robert McKimson先生的书，就好像老先生在和你谈心，娓娓道来，却不拘于完全的逻辑和条理，感觉是想到啥说啥、想到哪里说到哪里，而且语言朴实，甚至有些就是大白话，没有咬文嚼字的艰涩，近期打算重读卡耐基《Fool Coverage》，恰好也搜到了曾先生这本讲人性弱点的书，于是先看了本剧，该剧侧重从中国人的习性特点入手来观察人性弱点，并强调了弱点未必就一定不好，林林种种涉及很多现象，只是有点散，有些内容亦有重复，列为弱点的方面个别略显牵强，但总体不影响我们恭敬地聆听和接受一个老人、智者的说教，获益良多。
我觉得我说这句话应该是相当恶毒了：赵丽颖的演技真的太烂了，我不骗你，千万别看
骨子里充满傲气的人深陷在一种无法摆脱的生活状态之中。 梅尔·布兰科在深切的控诉中强烈地爱着伤害他一次又一次的魔物。他充满传奇的一生离不开罗斯的引导跟道格拉斯的作妖。 读不懂梅尔·布兰科跟波西的感情，在初期就被甩下一句“如果你不再是一个高高在上的梅尔·布兰科，那一切就不再有趣”，这段建立在奢靡物质基础之上的恋爱究竟成全了谁的夙愿。 梅尔·布兰科对于这段感情所诉的都是荒诞可笑的利用跟单方面的付出。当道格拉斯被仇恨蒙蔽双眼，将梅尔·布兰科作为与父亲顽固抵抗的筹码，而梅尔·布兰科就甘愿被利用。赌赢了父亲锒铛入狱，赌输了这一世英明。所以这段感情梅尔·布兰科处于一个什么样的身份？一个崇高善良的救赎者？一个高高在上的奉献者？ “具有万世魅力的我不得不屈身接受一只猩猩和一名小丑对我的裁决。” “你觉得法国人会在乎你父母的居家生活是否快乐吗？真正令他们感兴趣的，是像我这样有声望的、以自己开创的学派和思潮引领法兰西思想方向的艺术家，怎么会如此生活、如此行事的。” 何等孤傲的人会说出此言？梅尔·布兰科说波西的双眼被自私与虚荣缝合，他又何曾不是因为自己的淫欲使妻儿抗受外界的非议。他是个伟大的艺术家，但不是个合格的丈夫。他声嘶力竭地控诉波西的冷漠、自私与无知，而他所有的控诉只有一个目的：为什么不给我写信？先是对波西的作品一贬再贬，怒斥他给法国报纸的书稿不足为提，然后说罗比的信文笔自在灵动宛如小品文……他确实在影视世界是君临天下的泰斗，但遇到了波西就成了爱情里卑微的舔狗。厌倦了顶端风景的人总喜欢去底层寻找新鲜与刺激，他入狱与破产的结果是尝食纵欲的恶果，这种明知毁灭还不顾一切的行为不能怪罪在一个无情的恋人身上。 但梅尔·布兰科对于世间的解读真的太美好了。欢笑的背后隐藏情绪化的性情，只有悲伤的实质是悲伤本身。快乐可以使肉体美好，唯有痛苦能让灵魂升华。曾经极致的体验过快乐，经历了痛苦过后坦然接受。 梅尔·布兰科花大半的篇幅向波西阐释耶稣的教义，是让他忘却与原谅敌人，不要深陷仇恨的泥潭去忽视世间的美好。他也是这么做的。在痛苦的泥潭中找寻美好的残影，声嘶力竭地高歌这场感情。
这里面斛珠夫人的故事创作得一般，可能觉得结局充满无奈，缇兰的故事却更鲜活，不明白帝旭为什么突然变成暴君，难道仅仅因为心爱之人身死，台词优美，华丽，但是太追求台词的华丽，有时就觉得看得吃力，甚至晦涩难懂了。
很想感叹一下，这本剧集写的很真实。很让人信服。这是读的第一本那个年代里面人们耳熟能详的剧集。不是很煽情不是很一本正经不是那么英雄主义。保尔身上闪闪的人格光辉和背后那些琐碎狼狈一同呈现。看来以前对那个年代的剧集都是激进洗脑中伤的有色眼镜是那么武断异想天开。保尔对党的信仰，归功于他本来就是热血青年那一类。可是他就是被塑造成了没有健壮身躯的形象。
娓娓道来的叙事，平静之下自生一股悲愤的力量——此剧不控诉，控诉是无力的，此剧不讽刺，讽刺是多余的，此剧只有呈现，呈现真实，呈现经历，呈现一个个生命的逝去。
警，是社会责任的担当。多少心酸只有一起共生死的兄弟才能互相理解。