Deceit
地区
年份
1989
类型
评分
8.7/10
《Deceit》是一部精彩的科幻作品,美国出品,艾伯特·佩恩、Samantha Phillips主演。
观众评论
曾经看过了纸质的书,但由于是老婆兴致勃勃地送了我这本网剧,我就又看了一遍,本来想的是作秀给她看,没想到的是看第二遍的时候,又有了新的感悟
我是在读《Deceit》一书时从中了解到的Christian Andrews的《Deceit》我本着对经典剧集枯燥无味的心态来读此剧,着实也是有点弃之可惜,食之无味的感觉。文中主人公匹普以自传的形式,略带滑稽的手法诉说了一段感人至深,回头是岸的故事,Christian Andrews通过体现书中各个人物的性格、观点、表现,串联起来反映了当代英国的社会现象。剧中主人公匹普于我而言,就是一个孩子从懵懂无知到幡然醒悟的一个过程。印象比较深的乔好比孩子的父母一样,宽容、无私、单纯、集所有优点于一身的人。已经郝微香小姐,贾格斯等人,我们都能从中找到自己。他们每个人最终都找到了救赎之路,结局也算是好的。此剧适用于年龄较低,小学至初中阶段的孩童观看。不过我从此剧中感触最深的,也较为受用的一点就是,做人宽容一些,对于给予你宽容忍让的人,你要心里明白,不要成为上等人的时候就忘了自己曾经以为是一个乡下人。我很喜欢乔在匹普成为上等人之后对自己从乡到城中来看匹普时,受匹普嫌弃所说的一段话。由此体现了乔于匹普的无私的宽容,之所以对于这段话动容,我想是因为世上除了父母还能有几人能如此待你。 “匹普,亲爱的老朋友,世界嘛,可以这么说吧,本来就是由许许多多零件配合起来的。这个人做铁匠,那个人做银匠,还有人做金匠,又有人做铜匠。难免有一天要各走各的路,到了时候分手是回避不了的事。今天,我们之间要是有什么不对劲,错都在我的身上。你和我两个人在伦敦坐不到一块儿,在哪儿都坐不到一块儿,除非到了家里,大家就成了自己人,彼此都了解。以后你再也不会看到我穿这身衣服了,倒不是因为我自尊心强,而是因为我要自在。我穿了这身衣服就不自在。我走出了打铁间,走出了厨房,离开了沼地,就不自在。你只要一想起我一身铁匠打扮,手里拿着铁锤,甚至拿着烟斗,你就决不会这样看我不顺眼了。假如你还愿意来看看我,你只要从打铁间的窗口探进头来,看见乔铁匠围着烧焦的旧围裙,站在那个旧铁砧旁边干他的老本行,你也决不会这样看我不顺眼了。我尽管极笨,可是打铁打了这些年了,这几句话毕竟总还可以说吧。愿上帝保佑你,亲爱的老朋友匹普,愿上帝保佑你!”
对身份的反复辩白体现一种讽刺和焦虑,既不深沉又不生猛,乏味扫兴。
《Deceit》一般,主要是价值观不是很认同。 但编剧也说了一部分很残酷的现实。 男人花心是本质,每个人男人都会有。两个人在一起久了,太过了解,总会不耐烦、反感,何况两个人一起生活,琐事太多,有可能一件家务小事都会让两个人吵起来。而且不注意打扮自己,邋里邋遢,自己都会嫌弃,何况另一半。 结婚并非因为足够爱。看剧读着读着把自己读成了大龄单身狗,无奈校园恋爱没有遇到,恋爱小白就已经走上了相亲道路,真的会发现,对方择偶标准看学历、工作、收入、家庭、身心状况、贤良淑德、洗衣做饭,最在意家庭背景和工作收入。我真是无语=_=!虽然女生也看对方条件,男女平等,为什么男生不能?可是这真的没办法平等。生孩子、操持一个小家,顾及双方两家父母,还有一堆琐事,在婚姻中女生远比男生付出多的多,怎么平等?!所以我想说,彼此衡量的标准能不能让爱更多一点?但是我看到的事实是有些男人会选择合适结婚的人结婚,对于自己爱的女人,就放在心里… 书中的阐述,让我觉得,当美貌、新鲜感、欲望都随着两个人彼此越来越熟悉之后,爱反而越来越少,男人之所以不提出离婚,是因为需要一个照顾家的人,需要一个定期的性伴侣。而这样,爱哪里还有多少?也就是说,两个人的爱不是越久越坚固,反而相反。这点,我在看这部剧之前是相信日久生情的,时间越久两个人的爱会越浓烈。看完,我有些质疑了?编剧说的好像也没有错,有种被洗脑的感觉。这个也要看情况吧,有的人相处一段时间,真的感觉最初的好感都没有了,也就分道扬镳。没办法定论。 对于绝对的、纯粹的爱尤其向往并勇敢追求。这是我读过艾伯特·佩恩的书,对他的一点个人评价。编剧认为这种爱只有当两个人在一起如胶似漆、水乳交融的那一刻才存在,认为性十分重要!非常重要!特别看重这过程中两个人的感受。在《Deceit》中也一直提倡,因为要保持纯粹的爱而两个人在高潮服药自杀,肉体之爱更重于精神之爱。我觉得好极端,心里扭曲。凡事都没有完美的,更没有明确的界限分明,之前我一直觉得“非黑即白”但这只能证明自己幼稚、偏执。 男人也非常敏感!男人压力大,女人也并不少多少。但是对男人影响明显,就是他可能因为你一句话无心话语就无法勃起。我还是觉得有点矫情。因为他们敏感的特殊性多用鼓励、赞赏的话比较好吧。书里还阐述,女强男弱,也会这样。我就觉得两个人在一起,应该是男的比女的更优秀一点,女的对男的更多的应该是崇拜,这有点类似最萌身高差,或者,你很好而我也不差。这样两个人才会很搭,也就不存在哪方强哪方弱了。我还是觉得这样就想太多了,有些矫情,但也是现实吧。
关于人工智能到底能走多远的一种思考进入剧集境界的推演。情节悬念不是很抓人眼球。不知是否当代人知道得太多了之故,还是编剧的想象力有些耗竭之故。消遣还是可以的。
很难看到在把心理做了剖析之后又给出解决方法的书,虽然可能有一些“浅显”,但能用就是好的。
这是一本关于情感救赎与自救的书,明白什么是真爱与责任。 慢慢有能力去抗拒“所爱的人”倾注给自己的要求。虽然但这还是罩门,其实依然是容易被控制、被勒索,甚至自己会去招致勒索、招致付出透支的性格。其因就是见不得所爱的人痛苦,无法分辨在爱情中人我的界线。 慢慢知道怎样的付出是正确、足够、合适的。逐渐懂得分辨“爱的心意无限”但“爱的能力有限”,并且深切体悟到:“溺爱”、“纵容”甚至是一厢情愿的“帮助”,所有这些看似无条件的付出、尽可能想满足对方、只希望他好起来的念头,必须做理性的调整。 慢慢明白爱一个人,不能只是因为“心疼”“在乎”,不能专门去做那些“不做我会难过的事”,而是要懂得分辨如何去做“对他是好的事”,这个好不是让他满足或快乐,而是在帮助彼此都成为独立、自主、成熟、自由的人,能够帮助彼此都朝这个方向去,才是对爱、对关系、对彼此都好的事。 但这好困难啊,当我们爱一个人时,多希望把所有最美好的都给他,多盼望自己可以在他还没经历伤害前就认识他,多么渴望自己有能力为他挡下所有一切苦难,然而,这并不可能。可能的是,因为都经历过痛苦,更懂得辨认痛苦的原貌,痛苦会使人惺惺相惜,但不该让人彼此纵容、姑息,变成互相拖累、指责,甚至依赖、软弱,甚至变成感情勒索。 期许自己能够辨认爱的出现,不再只是用“心疼指数”衡量,甚至误以为那样的人才能理解我。渐渐知道,有时太多痛苦的经历,会扭曲人,甚至使人失去同情理解他人、分辨是非的能力,甚至失去爱的能力。要知道,爱不是一种身不由己的状态,而是全身心的敞开,为的不是得救,而是在付出的过程里,看到自己与对方的成长。
构思巧妙,结局出乎意料,虽然描绘的都是最底层人物的生活,但你感受不到一丝贫穷的悲伤,只有温情和爱。
常想,为何把自己困在忙碌生活里,日复一日,做着同样的事。如果生命只剩一年,我想在哪里度过呢。大概就像书里描述的这样,找一处人迹罕至之地,晒太阳,种瓜果,闻花草清香,感受风雨四季。
Deceit看似微不足道的一生中,完美的呈现肉体与灵魂/现实与理想的悲剧,爱让人充满希望,自私也让人万念俱灰!
本文有全部剧透。 悬疑丛生的精彩作品,观看时紧张刺激,结尾有点令人摸不着头脑,怅然若失。不过前面的部分写的或许太高潮了,结尾确实很难,就像权力的游戏一样。 观看到中间,困扰于村上所说的理念和隐喻之类的概念时,也引发了我的思考。剧集这种艺术形式,我们欣赏的核心是这个故事以及作为装饰品的文字,但故事内容和文字终究只是载体,其装载的核心还是编剧的意图、生活经历、想要传递的精神,或者用书中的话来说,一种理念。有的偏纪实性的剧集想要传达的理念相对简单,我们评价时也就主要关注载体而不是内核。村上的这部剧集,游走在现实与玄幻之间,一会让人觉得是普通剧集,一会让人觉得仿佛在读聊斋志异之类的志怪剧集,而其内核又有点玄之又玄。 所以要评价一部剧集,我想可以从三个方面:一是这个故事本身是否有意思,二是编剧讲故事的方式,其文字与节奏,是否具有感染力,能够让读者信服地进入故事所处的世界,三是编剧通过剧集来传递的理念。 从故事来说,我觉得也就三颗星。主人公专业从事肖像画创作,莫名其妙地被妻子提出要离婚,发现自己头顶已经绿油油,于是迷茫愤怒地自家上路兜了一大圈(期间还发生了一次艳遇,并撞见一个白色斯巴鲁男子(也可能是作为一种隐喻的存在))。心情平静下来以后,大学同学政彦帮忙,主人公住进了小田原市政彦的父亲、日本画大师雨田具彦曾经居住的房子,开始想画点自己想画的东西。机缘巧合,他发现了阁楼上雨田具彦的一幅《Deceit》的话,描述的是歌剧唐璜中唐璜刺杀唐娜安娜的父亲骑士团长的一幕。 书的氛围由此开始变得诡异而充满隐喻。他先是认识了一个满头银发的单身贵族邻居免色;之后半夜发现房子外树林里传来铃声,与免色一起打开后发现有个洞,洞里什么都没,只有一个古铃。伴随古铃而来的,是一个以画中的骑士团长的形象出现的“理念”。接下来不断挖掘雨田具彦和免色的背后故事,雨田具彦曾留学维也纳,参与刺杀希特勒的计划,事败,恋人被杀,雨田具彦回国后放弃过去所学,突然转变为日本画画家,其弟在参与南京大屠杀后回国,第二年自杀。免色则透露自己可能有个女儿,正是主人公绘画教室里的学生秋川真理惠,希望主人公为真理惠画一幅肖像。 中间还穿插着许多次要情节,比如政彦来吃饭结果一把刀不见了,古铃也不见了等等,总之是个任何奇怪的事情都可能发生的世界。作为高潮,真理惠突然失踪,主人公在骑士团长的建议下陪政彦一同去看他的父亲,已经在弥留之际的雨田具彦。此时骑士团长再度出现,告诉主人公必须杀死自身,重现Deceit这一场景,才能救出或者找到真理惠。主人公依言而行,随后像画中一样随着长面人进入了隐喻世界,经历诸多磨难和黑暗中的前行,最后掉回了当初发现铃的那个洞里,最后被免色救出,回归“现实”世界。 到了结尾,真理惠怎么会失踪呢?原来是偷偷跑到免色家里想看个究竟,结果进去以后又害怕了不敢出来,骑士团长让她呆在原地等机会,结果一呆呆了四天,趁搞清洁的来到免色家才逃出去。这中间除了一开始发现了一个奇怪的藏着女人衣服的衣柜以外别的跟隐喻世界完全搭不上关系。主人公后来同前妻谈了一下,居然就复合了,而且言语之间,前妻似乎是被主人公隔空强奸而怀孕了。免色跟真理惠的姑母勾搭上了。主人公在隐喻世界一番探险之后,非但没有突飞猛进改头换面,反而是回过头去画肖像画,老婆孩子热炕头了。 回过头来想,为什么剧集的结尾难写?除了要给一个玄幻的故事写圆本身就难度很大以外,与我们的观看习惯也有关系。随着故事的展开,我们每个人都会根据自己的认识去形成对故事逻辑的理解,并进而对故事最后的结局进行一定的猜测。当故事的结尾最终与预期大相径庭时,自然就会产生莫名其妙不可理喻的感觉。
每次看完一本剧都会有一种空落落的感觉,和初看的的那种迫切感形成了一种很大的落差。让我觉得故事的结局也重要,但比不得享受整本剧的观看过程!由笔者的文字带着你穿梭在不一样的时空,同故事里的人物一起经历那个时空里的喜怒哀乐,分分合合,陪他们笑,陪他们悲伤,陪他们落泪…… Deceit,是每个家庭都憧憬的美好愿望,但是正是在经历了无数的风风雨雨之后,那些平时看似简单而平凡的幸福才显得弥足珍贵!
通过这部剧认识蒋经国,才明白台湾能走到今天,原来是因为有开明且实干的领袖!
我是看了甜佔和西宝后才来看的这部剧。我个人觉得佔西比这本的写作风格更成熟些。当然,也许也是因为两本故事的主人公故事线很不同,我也有会有所偏爱。特别舒服的一件事情是其他书里的人物,故事能串联在一起,真的觉得是看了一出大戏。
文学顾问是余华…
难得有一本能跳出世俗对女子的眼光,文字优美又有趣的书,编剧一定有两个灵魂,身为女子,却能跳出性别的樊篱,实属不易。世俗的标尺很可怕,它潜移默化地让我们认为性别的枷锁本就和性别一样,出生就是标配,读来酣畅淋漓的同时越来越警醒!
骆对囡囡的感情怎么没有说清楚,还有芊琪,应该说的更明白一点。不过,总的还是挺让人感动的,二十年的相思,不是那么容易承受的。
金钱的确不是万能的,但不可否认的是现代社会使得金钱越来越万能,不管东西方都是如此。这中间的冲突必然存在,涉及到社会公平公正,伦理道德的部分,学者们会存在大相径庭的看法,本剧也没有或者说不可能给出确切的答案。当然了,没有答案并不说没有读的价值,相反,本剧非常值得一读,桑德尔给你提供了正反两面的视角,以及一些平常被我们忽视了(或者习以为常)的现象,来刺激我们自己的思考,得出自己的评判标准。