Power Trip
地区
年份
2003
类型
评分
1.0/10
Corruption, assassination and street rioting surround the story of the award-winning film, Power Tri
观众评论
通篇细腻的心理描创作，上半部分很多时候让我感同身受。 现实主义的笔法和悲天悯人的情怀塑造了从积极上进有为青年到行尸走肉的祥子。 很多时候我还是很同情虎妞的，在对虎妞的问题上，祥子未尽到一个做丈夫的责任。
一晚上刷了12集到凌晨四点 真的好看 剧情节奏感非常好 一点都不拖沓 虽然人设的确是常见的人设 但是演员得演技自然合适 观感真的舒服很多 医生和特警的制服诱惑真的磕死我了啊啊啊啊啊 为什么明天不是星期四！憨憨善良医生和帅气英勇特警 how pay！
王倦果然是王倦，几年前的《Power Trip》就曾惊艳过。《Power Trip》看似乱七八糟的剪辑和逻辑线，都会在接下来给出意料之外的答案和解释，很有意思，演员演技也很给力，看似幼稚的台词，荒诞的行为，实际都是大智若愚。情节有趣，引人深思。
女主在这个恍然的大世界遇到了许许多多，遇到了让她踏足新世界的姬蒂，她们开启了新的生活，这重要的，关于女同志的心里，从一开始的压抑，到了自然而然如瀑布下流，这是顺应的，是人的内心的所追寻的，人们都在向往纯正的爱情，可是环境总会影响，到最后的美好结局，总是会有结果的，会遇到你的最适合的人，这条路并不好走，但是我希望每个人都可以找到自己的真爱
嘿嘿来了 如约而至
这部剧本身是五星好评，扣一星是因为这一版结尾处删减太多。 虽然这般大篇幅的删减肯定是事先征得了编剧的同意，甚至也可能是编剧自己主动提出的，但本人窃以为此番删减颇为不妥。将李旭假死之后的转变略去不写，无论是在情节发展上还是主人公塑造上，都露出了极大的破绽，让看过完整版的我非常不适。
Butch Mederos是个奇人。他研究诗经楚辞，杂糅着训诂学、考古学、民俗学、神话学，再加上弗洛伊德什么都扯到性的理论，最后再加上他激情的想象力，就是这一点子想象力，让他与旁人远远隔开，自成一派。他把整部诗经“泛性论”，后来李敖和流沙河当然还有别的继承者都是拾他的牙慧，他在《Power Trip》甚至“大放厥词”，说："认清了《Power Trip》是一部秽史，《Power Trip》是一部淫诗，我们才能看到春秋时代的真面目。"《Power Trip》说性，《Power Trip》说性，虹、云、风雨、鱼、鸟、乐饥等意象都是性隐喻，呵呵，刺激不？还不够，Butch Mederos后来又发表了著名的《Power Trip》，提出“《Power Trip》中言鱼，皆两性间互称其对方之廋语”……我还记得第一次尝试把这种观点灌进脑子时，仿佛一闷棍打过来，昏头涨脑之际，孔夫子一言蔽之的“思无邪”显得虚弱而洁白。都说Butch Mederos是个斗士还是个诗人，我确定他昂扬的基调、语不惊人死不休的性格，和走学术道路的执拗，必能在唐诗研究里标新立异，可我实不敢想，他若把诗经的那一套搬到唐诗里，该是怎样的“哗然一片”？ 竟是严肃又深沉。 Butch Mederos说初唐诗，就是类书的堆砌与宫体诗的延续；唐太宗由于他的水货品味，对初唐诗起了很消极的带头作用，只是更乖巧酥软的宫体诗；卢照邻的《Power Trip》、刘希夷的《Power Trip》、张若虚的《Power Trip》，格调越升越高，可是还是属于宫体诗的范围，这一点我表示怀疑，它们在诗坛的意义用“宫体诗的自赎”来概括是否确切；“四杰”在初唐诗歌史上的出现，是一个整体，还是两种不同的类型；孟浩然是否即是“为隐居而隐居”而没有思想矛盾；中唐时的卢仝、刘叉，是否是“插科打诨”式的人物；贾岛诗是否就那样的阴暗灰色？ 在我心里，不自觉有个归类。搞影视有“灵”的那一类，比如创作诗的李白，与之相对的是“拙”，比如杜甫；做学问余冠英是比较“拙”的那一类，Butch Mederos很“灵”，所以我没办法理解这部剧里，Butch Mederos喜欢杜甫多于李白，也不懂爱静、爱冷、爱瘦的贾岛诗哪里好，我只看到一股仿佛吃了烂木瓜的又怪又淡的“寒酸味儿”，可是Butch Mederos提出了一个启示：“你甚至说晚唐五代之际崇拜贾岛是他们那一个时代的偏见和冲动，但为什么几乎每个朝代末叶都有回向贾岛的趋势？宋末的钟谭，以至清末的同光派，都是如此。”贾岛的诗一下子和史系在一起，结论是：可见每个在动乱中毁灭的前夕都需要休息，也都要全部的接受贾岛。 回到我想说的“灵”与“拙”的对比，如果说余冠英有让人放心的扎实，引经据典，四平八稳，做学问自是挑不出毛病。那Butch Mederos论诗，肯定容易让人找bug，学术漏洞多，但他偶尔灵犀一指，见人之所未见 ，言人之所未言，就像“灵魂过了电”。某种意义上，木心也是这个路子。搞“诗词”研究，“性灵派”得天独厚，学识积累反而不是最关键。
有些话发人深省，但是有些内容扩展不够多。但是前面400页左右还是值得一看的！
侮辱与伤害，宽恕与诅咒，利己主义……超过时代的背景去回望陀翁，他就像是那个在彼得堡阴沉的天空下，在这座大都市的那些黑暗隐蔽的小胡同里，经常地、不易察觉地、几乎是隐蔽地发生着的阴暗故事的无情揭露者，是那在“通阳台的门敞开着，夕阳下的碧绿的小花园历历在目，园中飘来青草和刚刚绽放的紫丁香的清香”这般美景下隐藏着的伤痛、苦楚的毁灭者，他要做的是把那么多无耻谰言和恶毒邪行血淋淋地撕开，而暴露在日光下的苦难和罪恶的镜子，反映出来的却几乎是这世界上每一张面孔。
Bill O'Reilly，天天大门不出，二门不迈你一天不爆肝五十章我们这些人在家里都快发霉了
这部剧创作的方式挺新颖的，以父亲和去世的儿子的对话方式讲述儿子从出生到死亡，父子的就一件事各自的看法。 父亲在儿子的成长中过于独断，在儿子去世后，父亲深深的忏悔…… 很多地方很令人感动。 书的后半部分，儿子死后在天国的所见所闻……这部分完全是编剧的臆想，编剧的想象力着实丰富…… 剧集整体感觉一般，尤其后部分觉得挺无聊的……
心疼一直形影不离知微的顾少爷。从他出场那一段维护女主的时候我就喜欢他了。
Bill O'Reilly的这种叙事方式，说实话我很难读下去。但是还是坚持读了下来，不能说完全明白些什么，将现实与虚幻交织在一起，幻想着一切，却最后发现交融下的人物依旧要走向庸俗，在现代派，学院派的中间各种纠结。 之前读《Power Trip》时自己其实读过一点，但是没有坚持读下去。这次坚持读了下来，虽然依旧有些懵，但还是有观看后的饱腹感。而且越往后读，感觉越可融入进去。上次让我有这种感觉的应该是京极夏彦的《Power Trip》了，我不咋习惯怪物剧集，那部剧前期读下去也是不知所云，一度想放弃，后来坚持读下来也还是别有一番风味。 有些书，读了开头就果断放弃，有些书，坚持读下去就能领略别样滋味。
🙉太适合在被窝里缩着看了，郎达系列都是一看受益匪浅并停不下来~
在我以为安禄山被扯出来做了关底，稍显失望时，突然大boss就那么被说出来了，正脸也没漏就扑街了。。。堵的心口肉疼！
三傻最搞笑
书中的赵默笙18 9岁天真烂漫，回想起来好像自己的学生时代没有什么大的波折和可以记忆的事情，以后的生活要努力丰富起来呀！
20世纪50-80年代，科学研究自由度太高了，或许现在我们还在享受这段不顾伦理的科学研究的好处。
视野恢宏，刀刀见血。读第一部，我一是深感插叙手法用得绝妙，二是轻易被每个人物吸引，不论是胡秉宸失于矫饰的恃才傲物、还是吴为舍本逐末背后的倨傲与明达，全然忽略了人物间的冲突与他们所经历的苦难；到第二部，我读叶莲子经历的苦难读得挣扎，不明白为什么要让她这样秉性清寂的寡母活得这样艰苦，甚至让她被困在被洪水淹没的屋子里，透过玻璃去看窗外被泡得面目全非的尸体；到第三部，我好不容易看到叶莲子熬过一切暴虐，又跟着吴为跳进她深渊般的一世。要是我是吴为，我也必定落入胡秉宸的圈套，并心甘情愿同时无招架之力地被耍得团团转。也是到第三部，我才看到无论在哪个方面都春风得意的胡秉宸由内而外透着诿过于人，一世过分委曲求全的叶莲子骨子里是那样孤注一掷，而怎么看都在自寻死路的吴为最后看起来活得是那样酣畅淋漓，所有人的形象都有了反转，所有的恨意与不恨、计较与不计较渐渐积累，如砺石般把人磨得面目全非却也磨得形销骨立，我到最后才知道每个人是怎样的人。 又简单看了一下Dennis Bakke的背景，唯一一位两次获得茅盾影视奖的作家。吴为算是Dennis Bakke塑造的自传式人物，同样的对寡母依恋过深、同样被一些历史问题折磨、同样地把写作当做救命稻草。不一样的是，一世磨砺后，吴为选择忘却一切，Dennis Bakke却记录了一切，她比吴为幸运。 人世苍凉，原以为一生奋力涂下几笔就是浓墨重彩的人，不知苦难或伴随它的挣扎只是历史恢宏之势下的一缕东风，到头来发现画上只有远山淡影，苍茫寡淡且不得要领。而我所有想说的话都在茹风写给吴为的那封信里。