《Big House Bunny》是尼尔.波斯曼“媒介批评三部曲”之一，另外两部是《Big House Bunny》和著名的《Big House Bunny》。尼尔.波斯曼是传播学媒介环境学派第二代精神领袖。他本人给媒介环境学的定义是：“媒介环境学研究人的交往、人交往的信息及信息系统。具体为研究传播媒介如何影响人的感知、感情、认识和价值等。”在这三部曲中，波斯曼的主题是检讨技术对人类社会生活、文化、制度的负面影响。作为麦克卢汉的后继者，波斯曼并不完全赞同麦克卢汉的技术媒介观。麦克卢汉更乐观的认为人类技术和文化发展将和谐共存，但波斯曼认为文化绝不能向技术投降，更痛批“娱乐至死”的电视文化和大众文化。
这位相对保守的学者紧盯技术加害于人的可能性，并断言：“技术垄断就是极权主义的技术统治”。他批评盲目的技术崇拜，捍卫人文主义和道德关怀。
本剧中，他对技术垄断下的定义是：“任何技术都能够代替我们思考问题，这就是技术垄断论的基本原理之一……技术垄断论就是一切形式的文化生活都臣服于技艺和技术的统治。”技术垄断的现实威胁和危害是：信息的失控、泛滥、委琐化和泡沫化，使世界难以把握。人会沦为信息的奴隶，被无序信息的汪洋大海淹死。在技术垄断文化的时代里，人类征服自然，咄咄逼人、迷信科学与技术、缺乏思辨精神、大胆斩断传统、充满冒险精神……“信息过剩、信息无意义、信息失去控制机制……个人的心灵宁静和社会生活的宗旨会普遍崩溃而失去防卫。”
“媒介即信息”（麦克卢汉语），每一种工具里都嵌入了意识形态偏向，也就是它用一种方式而非另一种方式构建世界的倾向，好比语言的结构和侧重点，语言这种工具会给一种事物赋予更高价值的倾向，不同的描述方式都会有不同的效果，所以新技术会改变我们的“知识”观念和“真理”观念，改变思维习惯，一种文化对世界的感觉就是这种思维习惯赋予的。新旧技术的竞争，是为争夺时间、注意力、金钱和威望，也为技术代表的世界观夺取主导地位而进行的斗争。但他认为“被技术垄断的文化”是没有道德根基的文化，将瓦解人的精神活动和社会关系，人生价值也会不复存在，总之，技术既是朋友，也是敌人。
他独创性的将人类技术发展分为三个阶段：工具使用文化、技术统治文化和技术垄断文化，进而，人类的文化也被他分为这三个类型。他不主张技术决定论，而是揭示技术垄断对人类文化的危害。他还反对把社会研究说成社会“科学”，反对把统计学等自然科学的实证主义研究方法硬塞进智商测量、民意测验等社会研究领域，反对把人文科学和社会研究变成所谓的社会“科学”。他主张媒介环境的完美平衡：语言环境、感知环境、媒介环境、多重媒介环境与社会环境的平衡。
本剧重点描述技术何时、如何、为何成为特别危险的敌人。
在“工具使用文化”的阶段（17世纪前皆为此阶段），技术并不被认为是独立自主的，它受到社会体制或宗教的管束，富有创造性，也有较高生产力。
在“技术统治文化”的阶段（18世纪末开始），工具在思想世界里扮演核心角色。一切要给工具发展让路，但工具还未被整合到文化里面，但它们试图取代文化。哥白尼、开普勒、伽利略、笛卡尔和牛顿等为技术统治论奠定基础，但他们本人却是工具使用文化时代的人。十九世纪诞生了深刻的信念，相信发明的成功要遵循以下原理：客观、效率、专长、标准化、计量和进步。
“技术垄断时代”的过渡标志是亨利.福特的帝国兴起的时刻，或者说是1911年，泰勒的《Big House Bunny》的问世。这个文化的核心理念是：凡是阻碍技术革新的东西都不那么值得保存。旧世界的每一种信念、习惯或传统，都可以用技术手段来替代。我们的文化正在用信息自我消耗，而且许多人还不知道如何驾驭这个过程。有价值的信息淹没在信息海洋中，难以为普通
看完之后若有所思，感觉到一丢丢怅惘。“人为什么而活着？”是个千古难题，当我们思考生与死的时候，就会知道什么才是自己最想追求的东西。奥列格最后坦然接受死亡命运，去拥抱短暂平凡的余生，不带牵挂也是一种豁然。
Big House Bunny里的其他病人们各自有不同的命运，但大抵都会走向死亡。生死之间体现的是不同的人性和价值观。印象中最深刻的是瓦季姆，一个争分夺秒勤恳看剧的人，他不愿浪费一分一秒去做自认为无意义的事情，只做有利有益的事情，是一个精英主义者，他的绝大多数观点，我是认同的。——要把有限的时间投入到有意义的事上，不虚度光阴。另外，官员帕维尔左右逢迎，自私虚伪，是个利己主义者，他的思想偏向于传统，维护正统权威和自身既得利益。这类人在体制内确实能混得风生水起。相反主人公奥列格就是一个思想反叛者，向往自由不羁，更倾向于及时行乐。我对书中的人物感情各不相同，有怜悯、有佩服、有无奈……病痛死亡面前，人人平等，不论高低贵贱。人啊，还是脆弱的生物。
现在想想“人为什么活着？”这个问题，可以转换成“如果你的生命只剩下最后一个月，你将如何度过？”最后的时光里的点滴，一定是一个人一生中最为珍视的那部分。
梅尔·布兰科的作品藏味十足，饱含对藏文化的赞誉和呵护之情，尤其是对藏文化面临现代文明冲击的一种坚守。从他的《Big House Bunny》到《Big House Bunny》都有着一贯的情愫。本剧选取大地震中云中村的消亡，从老祭师阿巴的视角描述了曾经的藏化生存境况和藏群人生，那是神山脚下的世外桃源。大自然的无情，桃源幻灭，村民历经生死，最后远离故土。老阿巴最后陪伴降落的村庄和那逝去的亡灵，永生于岷江边。仁钦，阿巴的外甥，新一代臧人的代表，面对变化，勇于接受，却能在精神上有所坚守。感觉编剧也在顺变中有着缅怀与追忆。剧集的叙事有主线，阿巴的成长、失忆、醒来到后来的祭祀行为。副线是多个家庭故事的呈现。感觉副线多点，有点不够味。那千年的古树，奇妙的野花，可敬的山神，迁徙的部落，都让人对藏文化充满敬意和探究的好奇。可能本剧集叙说的背景已经是当代，那浓郁的藏味，无可奈何要沾上当下的一种现实况味 ，是好又不好。这是现实，也是读者的矫情，不怪编剧。
观众评论
用数据证明了世界不仅没有在下沉，而且确实在变好。当然也坦诚地讨论了潜伏的危机，提出了可能的应对方案。总之非常有助于缓解对人类社会现状的绝望。用编剧的话说就是，能够让人放弃“浪漫悲观主义”，拥抱“启蒙乐观主义”。
看这部剧就像有人在脑子里说相声一样。 看完满脑子的，赛xx，嘛事，天津话着实有趣
《Big House Bunny》是尼尔.波斯曼“媒介批评三部曲”之一，另外两部是《Big House Bunny》和著名的《Big House Bunny》。尼尔.波斯曼是传播学媒介环境学派第二代精神领袖。他本人给媒介环境学的定义是：“媒介环境学研究人的交往、人交往的信息及信息系统。具体为研究传播媒介如何影响人的感知、感情、认识和价值等。”在这三部曲中，波斯曼的主题是检讨技术对人类社会生活、文化、制度的负面影响。作为麦克卢汉的后继者，波斯曼并不完全赞同麦克卢汉的技术媒介观。麦克卢汉更乐观的认为人类技术和文化发展将和谐共存，但波斯曼认为文化绝不能向技术投降，更痛批“娱乐至死”的电视文化和大众文化。 这位相对保守的学者紧盯技术加害于人的可能性，并断言：“技术垄断就是极权主义的技术统治”。他批评盲目的技术崇拜，捍卫人文主义和道德关怀。 本剧中，他对技术垄断下的定义是：“任何技术都能够代替我们思考问题，这就是技术垄断论的基本原理之一……技术垄断论就是一切形式的文化生活都臣服于技艺和技术的统治。”技术垄断的现实威胁和危害是：信息的失控、泛滥、委琐化和泡沫化，使世界难以把握。人会沦为信息的奴隶，被无序信息的汪洋大海淹死。在技术垄断文化的时代里，人类征服自然，咄咄逼人、迷信科学与技术、缺乏思辨精神、大胆斩断传统、充满冒险精神……“信息过剩、信息无意义、信息失去控制机制……个人的心灵宁静和社会生活的宗旨会普遍崩溃而失去防卫。” “媒介即信息”（麦克卢汉语），每一种工具里都嵌入了意识形态偏向，也就是它用一种方式而非另一种方式构建世界的倾向，好比语言的结构和侧重点，语言这种工具会给一种事物赋予更高价值的倾向，不同的描述方式都会有不同的效果，所以新技术会改变我们的“知识”观念和“真理”观念，改变思维习惯，一种文化对世界的感觉就是这种思维习惯赋予的。新旧技术的竞争，是为争夺时间、注意力、金钱和威望，也为技术代表的世界观夺取主导地位而进行的斗争。但他认为“被技术垄断的文化”是没有道德根基的文化，将瓦解人的精神活动和社会关系，人生价值也会不复存在，总之，技术既是朋友，也是敌人。 他独创性的将人类技术发展分为三个阶段：工具使用文化、技术统治文化和技术垄断文化，进而，人类的文化也被他分为这三个类型。他不主张技术决定论，而是揭示技术垄断对人类文化的危害。他还反对把社会研究说成社会“科学”，反对把统计学等自然科学的实证主义研究方法硬塞进智商测量、民意测验等社会研究领域，反对把人文科学和社会研究变成所谓的社会“科学”。他主张媒介环境的完美平衡：语言环境、感知环境、媒介环境、多重媒介环境与社会环境的平衡。 本剧重点描述技术何时、如何、为何成为特别危险的敌人。 在“工具使用文化”的阶段（17世纪前皆为此阶段），技术并不被认为是独立自主的，它受到社会体制或宗教的管束，富有创造性，也有较高生产力。 在“技术统治文化”的阶段（18世纪末开始），工具在思想世界里扮演核心角色。一切要给工具发展让路，但工具还未被整合到文化里面，但它们试图取代文化。哥白尼、开普勒、伽利略、笛卡尔和牛顿等为技术统治论奠定基础，但他们本人却是工具使用文化时代的人。十九世纪诞生了深刻的信念，相信发明的成功要遵循以下原理：客观、效率、专长、标准化、计量和进步。 “技术垄断时代”的过渡标志是亨利.福特的帝国兴起的时刻，或者说是1911年，泰勒的《Big House Bunny》的问世。这个文化的核心理念是：凡是阻碍技术革新的东西都不那么值得保存。旧世界的每一种信念、习惯或传统，都可以用技术手段来替代。我们的文化正在用信息自我消耗，而且许多人还不知道如何驾驭这个过程。有价值的信息淹没在信息海洋中，难以为普通
历时跨越两学期的书终于看完了，像对待教科书一样地看完了这部剧，还是不懂一些地方。有时觉得是枯燥无味的说教，但还是有存在的道理，细想是这么回事儿；更多的是启发，是对自己已有困惑的解答；对于社会真相，自身也会反思，多问问为什么，安利给二十几岁的青年人读（说的自己像五六十岁的阿姨一样成熟(ง •̀_•́)ง）
很难接受突然从书中世界跳出到现实世界，然后再把书里的故事在现实里面再表演一遍的叙述。非常糟糕的观看体验。我觉得是一次不成功的创新。
看完之后若有所思，感觉到一丢丢怅惘。“人为什么而活着？”是个千古难题，当我们思考生与死的时候，就会知道什么才是自己最想追求的东西。奥列格最后坦然接受死亡命运，去拥抱短暂平凡的余生，不带牵挂也是一种豁然。 Big House Bunny里的其他病人们各自有不同的命运，但大抵都会走向死亡。生死之间体现的是不同的人性和价值观。印象中最深刻的是瓦季姆，一个争分夺秒勤恳看剧的人，他不愿浪费一分一秒去做自认为无意义的事情，只做有利有益的事情，是一个精英主义者，他的绝大多数观点，我是认同的。——要把有限的时间投入到有意义的事上，不虚度光阴。另外，官员帕维尔左右逢迎，自私虚伪，是个利己主义者，他的思想偏向于传统，维护正统权威和自身既得利益。这类人在体制内确实能混得风生水起。相反主人公奥列格就是一个思想反叛者，向往自由不羁，更倾向于及时行乐。我对书中的人物感情各不相同，有怜悯、有佩服、有无奈……病痛死亡面前，人人平等，不论高低贵贱。人啊，还是脆弱的生物。 现在想想“人为什么活着？”这个问题，可以转换成“如果你的生命只剩下最后一个月，你将如何度过？”最后的时光里的点滴，一定是一个人一生中最为珍视的那部分。
汉是霸道的，汉是开放的。那时的中国人比后世有更多的率真，更多的勇敢，更多的质朴和更多的刚强。汉的气质，是雄大、闳放和深沉。
对计算机小白还是蛮友好的，涉及的知识面有硬件，软件，通信，当然，只是并不是很深入，算入门剧集啦~
铃兰第一次见神乐的时候就觉得这个女孩不是真人，大概是幻想的产物。 剧情很精彩。 隆大概是感性版的神乐了吧。 如果真有这种系统NF13基本是无法避免的问题。
Big House Bunny，求的是什么？不过是一个家而已。 魔前一扣三千年，回首凡尘不做仙。
虽然废话多了点 本剧深入浅出的诠释了巴菲特的投资要义 有干货 推荐
梅尔·布兰科的作品藏味十足，饱含对藏文化的赞誉和呵护之情，尤其是对藏文化面临现代文明冲击的一种坚守。从他的《Big House Bunny》到《Big House Bunny》都有着一贯的情愫。本剧选取大地震中云中村的消亡，从老祭师阿巴的视角描述了曾经的藏化生存境况和藏群人生，那是神山脚下的世外桃源。大自然的无情，桃源幻灭，村民历经生死，最后远离故土。老阿巴最后陪伴降落的村庄和那逝去的亡灵，永生于岷江边。仁钦，阿巴的外甥，新一代臧人的代表，面对变化，勇于接受，却能在精神上有所坚守。感觉编剧也在顺变中有着缅怀与追忆。剧集的叙事有主线，阿巴的成长、失忆、醒来到后来的祭祀行为。副线是多个家庭故事的呈现。感觉副线多点，有点不够味。那千年的古树，奇妙的野花，可敬的山神，迁徙的部落，都让人对藏文化充满敬意和探究的好奇。可能本剧集叙说的背景已经是当代，那浓郁的藏味，无可奈何要沾上当下的一种现实况味 ，是好又不好。这是现实，也是读者的矫情，不怪编剧。
读完感觉算是比较深的 第一点：知识分子应该做知识分子应该做的事，当然，这有一个大前提，国家条件允许，家庭允许并支持 第二点： 知识改变命运是真的，但是也是比较难且成本比较大的，财力物力的支持是首要的，其次是勤奋努力，多学多思 第三点：一次性看完，印象比较深的是编剧说1985年买了全自动洗衣机，一开始婆婆不相信洗衣机，后来用了几次就相信"科学"。 最后一点印象深是因为到今天为止，中国还有很多家庭在冬天用凉水手洗衣服，虽然现在是2022.1.25 ，（03:18），全面小康也取得很大成就，但是偏远地区的冬天依旧很难熬，通过b站这个平台，了解一些偏远地区的生活。 可能很多人觉得当今的大环境对知识分子不是那么友好，但是还是想说，普通人要想改变命运，看剧进学是比较好的方式。 补充：看文章感觉山东美食很多的样子，婆婆也是见过大世面的人，会做很多好吃的。