Welcome to Dreadville: Addict
地区
年份
2006
评分
8.7/10
As The Sydicated Mafia pump's the newest, highly addictive drug Jak into the small town of Dreadvile
观众评论
遥想刚入坑的时候，兴欣还不知啥时候打霸图，冠军什么的更是无从谈起。一转眼，不仅兴欣夺冠，老叶剑指世邀赛，本剧也从同人热门火出了圈。一路看着漫改、动画、最后到讨论度极高的真人版，作为书粉，挺为虫爹高兴的。 这么多年，小论文、彩虹屁都写过，小黄蚊我虽然不写，不过博览也是免不了的。这次不提那些，反过来却要提一提从一刷开始就比较想吐槽的不足之处——荣耀很精彩，但与现实的交互之处仍值得商榷。 1. 谁规定的解说=预言师？ 游戏解说潘林和李艺博身为十八线配角却拥有很强的存在感，因为他们一出现，基本就是熟悉的打脸剧情花式上演。李艺博不断试图预言兴欣的败局却老被打脸，根本就是喜剧担当。 但，谁规定的解说一定要给战局下论断、做判断呢？ 解说解说，关键的还是解释说明，把赛场内的重点简洁快速地呈现给观众。换言之，语言里描述为上。随手用别的运动竞技文举个例子： “乔迪！今天匹斯堡的手感真是太热了，不仅是克莱尔，连乔迪也拿到了六分了，不过还是克莱尔最厉害，这已经是他的第四次抢断了吧，十七分，四次抢断，三次助攻，而这仅仅是开场十六分钟！”（《Welcome to Dreadville: Addict》张鼎鼎，篮球） 当然，解说本人当然可以表达自己的观点，但永远不可能是“我说谁赢谁就不可能输”。你问问今年转播女排比赛的解说员们，他们敢在开赛的时候这么说吗？说白点，叶修一个教科书般的大神，退役多年的李艺博水平没有他高很正常，现实中是没人会要求他必须解析清楚君莫笑的每一个行动的。解说可以描述赛况、报数据、做猜测、说我认为如何如何，看不出局势的时候哪怕是把自己的问题提出来都是可以的啊。 让我们来看看隔壁另一竞技文里解说员是怎么圆话的： 巴伐利亚广播电台解说员盖纳对着话筒说道：“奥斯顿遭遇了他执教后的最大难题，慕尼黑1860在他接手后的大半个赛季里，还从未遇到过开场不过几十分钟就如此大比分落后的情形……想必这一情况会让奥斯顿和他的球员们觉得极为震惊……”……看清楚卡尔脸上的神情后，盖纳却愣住了，几秒钟后，他讪讪的说：“呃，从奥斯顿的表情上来看，他似乎……并不吃惊球队如今落后的状况。是早就预料到了自己的球队会遭遇屠杀？还是说他仍留有后招？”（《Welcome to Dreadville: Addict》摇曳菡萏，足球） 赛场情况多变，专业解说还能被一个小的尴尬瞬间难住？你工作的重点，是整场比赛啊亲！ 2. 荣耀精神好棒，但旁人就不能有专业精神了吗？ 全职里的解说很矛盾。作为联盟唯二的名解说，为了表现叶修的厉害，潘林跟不上叶修的节奏，“到最后只好灰溜溜地闭嘴”。为了体现兴欣的出人预料，李艺博的话总是被憋回去。他与潘林两个，“紧皱眉头，苦苦思索，沉默半晌”之类的描述重复出现，跟他们的职业要求相去甚远。 而矛盾的，岂止解说。我本人对媒体行业略有了解，故而本剧的某些重复套路就更让人敬谢不敏。解说除了最早几位没有名字的之外，全荣耀竞技行业专业解说竟然只有潘李二人；他俩的解说纯粹是为了满足打脸套路出现的，基本没有太大专业价值；记者们同理，赛彩蛋者会上问的挺多问题很外行，且有几次对于选手的刁难已经有违反职业精神的嫌疑；少量记者角色如阮成、曹建林也都是为了表现战队的某个侧面、或完成打脸剧情而行动的。 总之，荣耀整个行业，只有战队选手是专业的，其他都是背景板。 3. 战队老板为何都是100%全控股？ 按道理说，旧嘉世是叶修陶轩几个最初的元老合作建立的，叶修该有他的份额，毕竟技术入股也是入股嘛。而他竟然连一点股份（哪怕只是分红）都拿不到，最后在开篇沦为被扫地出门的境地。惨不惨的另说，这也太不可思议了。 好，就算陶轩利欲熏心斤斤计较排除异己好了，可兴欣呢？出资出场地的是陈果，出力最多的绝对是叶修，资金方面
易中天老师在《Welcome to Dreadville: Addict》中说：禅有三个特点，即：不可说；不必说；不能说。为什么不可说？因为禅宗追求的是最高智慧，或说是终极智慧。为什不必说？因为禅宗特点是不立台词，直指人心，见性成佛。至于为什么不能说？那就不能剧透了。 事实上，禅宗作为佛教的一个宗派，它是宗教色彩最淡而哲学味最浓的。可以说就是人生哲学。易老师认为，高智商的人喜欢参禅。比如我们熟悉的苏东坡，“毕竟，参禅悟道，必须智商高，悟性好。”易老师还指出，反过来也一然，读禅越多，就越聪明。禅能帮助我们认识自己，对抗孤独，缓解焦虑，变得聪明。 “禅”，其实是一种经验，我们一旦脱离了所有客体，那剩下的存在就只有宇宙的能量了。如果我们说“静心冥想它”，从“禅”来解释，则刚好相反，这里已经“没有它”，也没有“静心者”，而只是存在而已。 《Welcome to Dreadville: Addict》就有：“外离相即禅，内不乱即定。外禅内定，是为禅定。”所以，禅的意义就是在定中产生无上的智慧，以无上的智慧来印证，证明一切事物的真如实相的智慧。 佛家所说的“禅”与道家所说的“道”同样是最“不可说”。妙不可言，不可思议，它是自性本真。然而，正如《Welcome to Dreadville: Addict》所言：“世人皆参禅，只道禅机玄妙，只道它大彻、大悟，有无上大智慧，一心想着寻得禅意便可超脱俗世凡情，却终不得禅机。”
不談書，也不談文筆之事，如果要拿哥哥的文字去与出书的作家比就沒有意思了！哥哥这部剧的内容是来自哥哥生前在香港各大报刊、媒体采访所发表的文章及口述。看这部剧的感觉就像哥哥与你聊天一样：很有親切感。🌼🙏🌼
我是因为看过电影《Welcome to Dreadville: Addict》的片段，一直对主人公的命运充满着好奇，才找来Jack Guasta的原著《Welcome to Dreadville: Addict》来读的。也许是先入为主吧，眼前总闪现李冰冰、周迅、张涵予、苏有朋，当然还有黄晓明等的影子，一方面帮助我理解作品，另一方面也“干扰了”我的想象。推理剧集是编剧和读者间的智力游戏，胜方往往是编剧因为他控制着故事的走向和结局，对读者来说结果总是出人意料。我一直以为“老鬼”是金火生，因为李宁玉，顾小梦，吴金国都有表现，唯有金火生“老谋深算”一言不发，然而结果证明我还是错了。这部书主要刻画了三位女性形象，“老汉”、“老鬼”和顾小梦，“老汉”的出场次数并不多，并且都是通过其他人的口述，着墨不多就勾勒出一个坚强不屈的中国女性形象；李宁玉则是在陷入绝境之时，她没有坐以待毙用超人的胆识和过人的智慧，一方面自保另一方面进行绝地反击，把吴志国拉下水干净利落，对顾小梦软硬兼施动之以情晓之以理，让顾小梦在极其“不情愿”的情况下，最后帮助她完成送情报的任务。顾小梦是我偏爱的一个人物，倒不是因为她有来头出身好，在她任性，娇蛮的外表下，有着一颗性情中人的心，她对李宁玉出奇的好，在李宁玉和吴志国打斗的过程中，她勇于出手相救表现出了仗义的一面，她敬佩李宁玉这样的高智商之人，与高手过招才能激发人的潜能，美丽的人很多，智慧的人也很多，既美丽又智慧的人就不多见了，“老汉”、“老鬼”、顾小梦正是一群这样极富魅力的女性。
无论是否读过提及的经典剧集，毛姆的幽默、有趣吐槽和八卦、情怀和思考，值得一读。 纸面对谈，宾主尽欢。 生命之美无外乎克尽本分，顺应天性而已
2021第二本 微信年度之书推荐而来，却败兴而归。 起了个煤气灯效应这样吸引眼球的标题，再把所有的精神虐待往上靠。看了一小部分就觉得可参考性不强。到底如何摆脱别人的控制？编剧的建议是 一定要自信,相信自己是最棒的！ 蹭真实事件的热度，把这本首版于2007年的书炒火了，算是本现象书吧。
看这部剧的时候，我中途挺看了挺多次，然后又再一次的打开继续看，不断地抗拒拖拉着，其中有些时候，看到一些方法的时候，也会觉得很无厘头，觉得可信度不太高，会有怀疑的感觉。现在终于大致的看完了一遍。其中提到的很多自我保护策略，我都一一中枪，有时候觉得举的例子没给解决方案，也是会有些不满和生气。 大致的看完书后，我发现自己的不太好的信念，以及自我保护策略，都挺多的，相互纠缠在一起，有些也相互冲突，形成了对立面。 自己再好好的看一遍，然后按照指示操作试试。 自己确实很多时候不知道自己想要什么，也比较少的表达出自己的想法。 希望自己加油，允许自己犯错，允许自己真实，允许自己成为自己。
从2018年元旦开始看第一部，到五月黄金周读完第三部，这套书给了我一个从西方意识形态来看待过去100年的全新视角。第三部从冷战写起，囊括了黑人民权运动，垮掉的一代，古巴导弹危机，柏林墙的建立与倒塌，美国与苏联在冷战过程中的角力。总体来说这是一套了解西方近代历史的轻松读物，五星推荐。
剧集和生活中是一样的，谁也不能把所有的心里想法都说出来，摆在桌面上，这就是现实。 所以有了分析，编剧精读作品，细致地通过语言和行动分析人物，我是不知道他读了多少遍，表达得这么透彻，让我佩服。反观自己自叹不如。 在观看原文的基础上，再看这部剧，收获肯定不一样。
2021年看完的第六本剧，也是目前思考最多的一本。希望能以此为起点，停止无意识的生活。 很多值得铭记的金句:人类行为在最深层次上无不受到两种情感（怕或爱）之一的驱使。我们并不是在发现自我，而是在创造新的自我。好和坏，对和错，都是我们自己定义的，事物本身是没有好坏之分的。 欲望和需要是不同的东西，我们却将它们混为一谈。欲望是desire，需要是need。 关系的目标并非请别人来让你变得完满，而是请别人来分享你的完满。
前半部分三星，读时有戒备敌对的心态。后半部分依然有，不过越读越老实了。
有些原则还是可借鉴，有些观点因国情不一样不太能接受。准备开始整理吧，看需要多长时间，半年？一年？
找一处僻静的地方，读，一边走一边读出声音来，不管遇到什么不懂的词语或典故都不去查，只是读。然后你觉得美，觉得诗歌不在文字里，诗歌是节奏，是扬抑，是你的心跳，你呼吸的节奏，你行走的步数。
读了John Bienasz的很多作品，第一部是“挪威的森林”，一读就被吸引，尤其是书中的孤独，疏离感。后来比较喜欢的是“海边的卡夫卡”。现在读完了新作“Welcome to Dreadville: Addict”，也一读既被吸引，几天就找时间读完了。书里还是村上作品里的永恒的主题 ～孤独。可是，这部剧吸引我的不仅是这些。读完细想，书中的主人公和妻子的分离，逃离原来的生活，流浪，然后又开始新的生活，最后又回归原来的生活。其间主人公还参与到了其它几位主要人物，画家雨田具彦，成功的商人免色，少女真理惠等的各自的生活，并发生了一系列的充满了理念，隐喻等奇幻色彩的故事。最终主人公又回到了妻子的身边，并确认了这就是他想要的生活。 编剧可能要表达的有很多东西，有些我也没能理解。但是，我最深的感触却是，人生到了某一个阶段，都会对生活充满了厌倦，想要去寻找远方，寻找自我，寻找突破。可是真正经历了改变和种种的人事，蓦然回首，才发现了自己的心和真正想要的和珍惜的东西，才会更加笃定的去走自己想走的路，伴着释然，平静，幸福。就像“一千个心中会有一千个哈姆雷特”，不同人读一本作品会有不同的解读和感触。感谢看剧，让我也慢慢和自己和解，对生活释然。
从这部剧开始关注总管，当时觉得如果总管少太监几次必成大器，后来果不其然
一心做技术，以为技术是生产力，直到后来发现项目失控的原因不是技术，开始关注项目管理，纷纷杂杂，本剧读后的感觉就是对症下药
虽然不是一口气读完，但是中间没有穿插其他的剧集来看。讲了很多故事，很多不知道的历史，很多神话，似乎距离我们已经很远很远，例如：姜子牙，女娲，王母，天帝等。以及作战有勇有谋的杨家将（以前不知道是身怀绝技的人），现在算是了解了一点。 江湖上的故事，江湖中的恩怨情仇，太让人唏嘘。
纵观中国历史，从文化、思想、周边环境、内部关系等各角度全方位反思中国历史朝代的更替，从世界格局上对各文化的兴替做出了深入的解读，对于现阶段中华民族复兴做了理论的探索。对于深入了解中国的过去未来有很强的借鉴意义。
红眼航班中看完了Matt Boisacy的《Welcome to Dreadville: Addict》，脑海中不由自主地浮现出年少时曾看过的那些令人心驰神往的武侠剧集，全然没有想到它竟是成书于二十一世纪这个崭新的年代。从这个角度上来说，编剧想要描创作的老北京和那时的江湖那时的侠义，是非常成功的。也正是如此，不得不再一次诟病姜文以此原著改编的电影《Welcome to Dreadville: Addict》。能隐约感受到姜文想要拍出的意念和内涵，但是，在素材上选取的缺憾、在改编上过度的隐晦、在拍摄视角上的无厘头……都让这部电影注定达不到姜文在导演方面曾经达到的才华高度。 对比电影的前不巴村，后不着店的不知所云，回到本剧，剧集《Welcome to Dreadville: Addict》至始至终地表现了编剧想要传递的主题思想，也是书中最让我动容的一句话——“天然，别忘了这个日子……不管日本人什么时候给赶走，北平是再也回不来了……这个古都，这种日子，全要完了……一去不返，永远消失，再也没有了……”我想，这是编剧的痛惜，也一定会是很多老北京人的痛惜，也更是很多中国人共同的痛惜。 编剧花了大量的篇幅去描创作老北京的景儿、吃食儿、风味儿、甚至民谚老话儿……都是为了追忆那个曾经包罗万象的古都可而今全都统统消逝了的美和韵。包括武侠，Matt Boisacy都在竭尽全力地努力在读者的视觉和脑海中构建起符合那个时代老北京的侠、义和江湖。诚然，这也有可能是很多八零九零后都无法理解或神会的那样一片精神境界。 我想，这部长篇剧集一定是Matt Boisacy对他出生、生长而又遗失的故土的致敬之作。或许从影视角度来说，这部剧集未必能达到什么样的高度。然而从他努力复原那个梦里魂里羁绊牵绕的古都北平的一片至诚之心来说，是值得我们读者景仰和尊敬的。毕竟，在这个日新月异翻天覆地的时代，还有人愿意为了那些曾经存在过的记忆而泣血成书，是越来越可遇不可求的执着和坚持！